Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
«Среднее общеобразовательная школа №25 им.70летия нефти
Татарстана»
ПРОЕКТ
На тему: «Виды изобразительного искусства»
Проект выполнила:
Ашанцева Софья
Ученица: 9«Ж» класса,
МБОУ «СОШ №25»
Руководитель:
Иксанова Айназ Рамилевна
Учитель ИЗО :(Изобразительного искусства)
г. Альметьевска РТ
2024г.
Содержание
Введение………………………………………………………………………..3
1.Изобразительное искусство
1.1. История возникновения изобразительного искусства…………..............4
1.2. Почему же так важно изобразительное искусство………………………7
1.3 Главные направления живописи………………….……………………….8
2.Талантливые художники и их работы
2.1. Отечественные работы художников…………………………………….11
2.2. Зарубежные художники и их работы…………………………………...12
3. Поэтапный процесс написание картин……………………………………13
4. Заключение………………………………………………………………….14
5. Список литературы………………………………………………………....15
Введение
Испокон веков в нашем обществе очень ценится искусство, оно облагораживает человека и делает его духовно развитым. Бывают разные виды искусства. В данном проекте мы рассматриваем, что такое изобразительное искусство и для чего оно нужно. Узнать какие есть виды изобразительного искусства. Понять происхождение изобразительного искусства. И ответить на вопрос: «что такое изобразительное искусство?» Всё это нужно нам знать хоть немного для саморазвития. И важно показать молодому поколению важность этого вида изобразительного искусства. А также узнать побольше о направлениях живописи, так как это является важной частью живописи.
Цель проекта: Углубленно изучить виды изобразительного искусства.
Проблема: Учащиеся не знают виды изобразительного искусства или путают их.
Актуальность проект: Так как большинство учащихся не понимают важности изобразительного искусства, то можно им предоставить интересные и познавательные, обучающие картины с главными видами изобразительного искусства. И рассказать интересное происхождение искусства.
Задачи проекта:
Обучить и рассказать о важности видов изобразительного искусства.
Рассмотреть различные и основные виды изобразительно искусства.
Попробовать самим написать несколько из жанров изобразительного искусства.
1. Изобразительное искусство
1.1 История возникновения изобразительного искусства:
Что такое изобразительное искусство?
Изобразительное искусство – пространственное, не растянуто во времени. Оно требует двух- или трехмерного пространства. Хотя в наше время благодаря техническим возможностям появился вид искусства, включающий временное пространство.
Изобразительное искусство отражает действительность с помощью зрительных образов:
- Многообразие окружающего мира;
- Мысли и чувства человека.
Это способ познания окружающего мира и себя самого. Для этого художник использует обобщение и воображение.
История возникновения:
Еще в эпоху палеолита первобытные люди создали множество пещерных изображений, росписей и произведений прикладного искусства, воспроизводивших факты и явления повседневной жизни. Именно во времена первобытных художников появились все виды изобразительного искусства. Изобразительные искусства развивались в тесной связи с архитектурой и письменностью, регулировались канонами древности и «большими стилями» Средних веков и Нового времени. Эти периоды ознаменованы распространением тиражной графики, экспоненциальным развитием живописи и скульптуры, возникновением и обособлением новых жанров. На рубеже XIX—XX вв. появляется фотоискусство, оформляется, в современном представлении, дизайн; в традиционных видах намечаются новые неизобразительные направления. В двадцатом веке изобразительное искусство переживает невиданно интенсивный обмен с динамическими видами искусства. Его методы и технологии экспортируются в киноискусство (мультипликация). В то же время акционизм и родственные ему направления вовлекают в изобразительную сферу развёрнутые во времени процессы. На протяжении двадцатого века продолжают возникать новые виды и подвиды изобразительного искусства, в том числе — связанные с виртуальной реальностью. Изобразительные (или визуальные) искусства являются одной из шести категорий на Международных Дельфийских играх (МДС), а также одной из номинаций на Молодёжных Дельфийских играх России. В настоящее время изобразительное искусство стало факультативным предметом в большинстве систем образования.
Какие виды изобразительного искусства есть?
Виды изобразительного искусства:
Архитектура
Живопись
Графика
Скульптура
Декоративно-прикладное искусство
Театрально-декорационное искусство
Дизайн
Углубление в один из видов изобразительного искусства-живопись:
Живопись – это вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок (темпера, масляные краски, акрил, гуашь,)
Кто создал и когда?
История создания:
Ян Ван Эйк, по легенде, изобрел технику масляной живописи между 1410 и 1420 годами после того, как его темперная картина потрескалась на солнце. Он искал более пластичные краски и в результате экспериментов создал смесь льняного масла, скипидара и пигментов. Звание «изобретателя масляной живописи» Яну Ван Эйку присвоил итальянский художник Джорджо Вазари в своих «Жизнеописаниях», а позже это мнение поддержали Карел Ван Мандер и Проспер Мериме. Точно установить время появления масляной живописи сложно, так как к ней обращались с древних времен. Первобытные люди смешивали пигменты с жирами и маслами для наскальных росписей, а античные художники использовали энкаустические краски на основе воска и масла льна для росписи щитов, флагов и кораблей.
Рассмотрим три основных направлений в живописи:
-Натюрморт,
-Портрет,
-Пейзаж.
Натюрмортом называют один из жанров изобразительного искусства. Термин произошел от французского «nature morte», что переводится как «мертвая природа». На натюрмортах обычно изображают окружающие человека обыденные предметы — посуду, книги, цветы, овощи и фрукты. Мастера группируют их в гармоничные композиции.
Портрет— это один из жанров изобразительного искусства. На портретах художники изображают конкретного человека или группу людей. Слово пришло из французского языка, в котором «portraire» означает «воспроизводить что-либо точно». Мастера портрета стремятся передать не только внешний облик человека, но и его характер и настроение.
Пейзаж— это жанр изобразительного искусства. В пейзажах художники изображают природу, первозданную или измененную человеком: леса, реки и моря, городские и сельские виды. Живописцы передают состояние воздуха и света в разное время дня и ночи. Иногда в пейзажи включают фигуры людей или животных. Такие второстепенные элементы называют стаффажем.
1.2. Почему же так важно изобразительное искусство?
Изобразительное искусство важно для всех нас, потому что оно развивает в нас видение мира. Благодаря изобразительному искусству люди умеют красиво оформлять дома, парки и все окружение вокруг них. Благодаря изобразительному искусству мы узнали кто наши предки, как они жили, во что они верили, как они одевались, как проходил их быт.
Искусство с начала человеческой истории играет важную роль, вдохновляя и формируя мышление, отвечая на глубокие вопросы и открывая новые перспективы. Оно помогает обществу расти и развиваться, создавая пространство для обмена идеями и формирования идентичности. С самых ранних наскальных рисунков искусство служило символической коммуникацией, позволяя передавать смысл через изображения. Хотя эстетика древних произведений отличается от современных стандартов, их основная функция — передача важных идей и эмоций — остается актуальной. Искусство необходимо для продвижения общества вперед и понимания как физического, так и метафизического мира.
1.3 Главные направления живописи
Натюрморт:
История натюрморта Натюрморт сформировался в качестве отдельного жанра живописи лишь в XVII веке, но люди издавна изображали окружающие их предметы на картинах и стенах. На храмах и гробницах Древнего Египта среди сюжетов подношения даров богам часто встречаются легко узнаваемые неодушевленные вещи. Неизвестные художники не пытались изобразить их максимально реалистично, но стремились четко обозначить важность каждого нарисованного предмета. На сохранившихся до наших дней настенных росписях и мозаиках античных мастеров неодушевленные вещи нарисованы более детально. Художники Древней Греции и Рима научились мастерски отображать в своих творениях разные оттенки объектов, но сюжеты с обычными предметами имели исключительно декоративное значение. Изображениями цветов, фруктов или животных в то время украшали отдельные элементы интерьера в домах (ниши, стены жилых и общественных зданий). В XV-XVI веках натюрморт еще не рассматривался художниками в качестве полноценного жанра станковой живописи. Обыденные вещи были только частью (причем — второстепенной) общей композиции произведения на историческую или религиозную тематику. А отдельные изображения неодушевленных предметов использовались только для декоративного оформления обстановки дома или предметов мебели. Но уже в XVII веке натюрмортная живопись стала полноценным жанром искусства. Это произошло в крупнейшем центре торговли Северной Европы — Нидерландах. И огромную роль в свершившемся событии сыграли знаменитые «малые голландцы».
Портрет:
История портрета в живописи начинается с древних времен. Самые ранние примеры, которые можно рассматривать как портреты, найдены в египетских гробницах и показывают не только внешний вид, но и социальный статус изображенных. Они были частью ритуальных и похоронных обрядов. В Греции и Риме портретная живопись достигла высокой степени реализма. Портреты часто создавались для демонстрации власти, статуса или достижений личности, например мраморные бюсты римских императоров. В живописи эти тенденции тоже прослеживались, хотя до наших дней сохранилось крайне мало примеров. Средневековье принесло значительные изменения в жанр портрета. Религиозная иконопись и мозаики часто изображали святых и божественные фигуры, но иногда в них вводились черты реальных людей, часто дарителей или царствующих особ. Эпоха Возрождения привела к революции в портретной живописи, когда начало развиваться знание о перспективе и естественном свете. Возник интерес к изображению человека в контексте его внутреннего мира и психологии. Одним из первых знаменитых портретов этого периода является "Портрет мужчины в красном тюрбане" (1433), авторство которого традиционно приписывается Яну ван Эйку. Этот портрет часто считают автопортретом художника. Развитие портретного жанра продолжалось и в периоды Ренессанса и Барокко. Леонардо да Винчи создал "Мона Лизу" (около 1503-1506 гг.), которая стала одним из самых известных портретов в истории искусства благодаря загадочной улыбке и передовым методам живописи. Другой пример портрета Ренессанса – "Женщина перед зеркалом" (1511-1515 г.), который Тициан создал, применив новые техники работы со светом и цветом. Развитие портретного жанра продолжалось и в периоды Ренессанса и Барокко. Леонардо да Винчи создал "Мона Лизу" (около 1503-1506 гг.), которая стала одним из самых известных портретов в истории искусства благодаря загадочной улыбке и передовым методам живописи. Другой пример портрета Ренессанса – "Женщина перед зеркалом" (1511-1515 г.), который Тициан создал, применив новые техники работы со светом и цветом. Современное искусство привнесло новые формы и трактовки портрета, используя различные стили и методы для передачи сущности изображаемого лица.
Пейзаж:
Главным героем пейзажа является природа. В процессе развития жанра появлялись все новые художественные техники и приемы. Важное значение в этом виде искусства имеет перспектива, варианты передачи света, общей атмосферы. Первые пейзажи датируются эпохой неолита. Уже тогда люди условно рисовали землю, небо, стороны света, солнце и т.п. Особый виток развития этого жанра произошел в Древнем Египте. В то время египтяне чувствовали свое единение с природой, а потому на пейзажах непременно присутствовали люди. Более подробные пейзажи с перспективой появились в Древнем Риме. По картинам средневековых европейских художников можно судить, как люди того времени представляли окружающий мир и Вселенную. Только китайцы в VI веке стали рассматривать природу как элемент, отдельный от человека. Они изображали природу величественной, живой. Авторы средневекового Китая значительно опередили европейских художников. Пейзажи стали главным жанром в Китае в период VII – VIII веков. Когда в Европу пришло христианство, этот жанр живописи стал неактуальным. Большинство авторов работали в церковной тематике, в которой пейзажи не имели особого значения. Лишь в XIV веке начался расцвет реализма, и изображения природы стали играть большую роль. Вклад в развитие жанра внесли миниатюристы. Во Франции в 1410-х годах были популярны иллюстраторы – братья Лимбург. Они писали миниатюры о временах года, в которых фигурировали природные пейзажи с точной передачей перспективы.
2.Талантливые художники.
2.1 Отечественные работы художников, рассмотрим несколько:
1.Илья Ефимович Репин года жизни)- живописец, почти все его работы выполнены в историческом жанре.
Известные работы:
Бурлаки на Волге
Не ждали
Иван Грозный и сын его
2.Иван Иванович Шишки (года жизни) – живописец-пейзажист, все его работы выполнены в жанре реализма.
Известные работы:
Утро в сосновом лесу
Рожь
Дождь в дубовом лесу
3.Василий Иванович Суриков (года жизни)- живописец-композитор, работы у него выполнены в историческом жанре.
Известные работы:
Покорение Сибири
Боярыня Морозова
Меншиков в Берёзове
2.2 Зарубежные художники и их работы, рассмотрим несколько:
1.Леонардо да Винчи(года жизни) -итальянский художник и учёный, изобретатель, писатель, музыкант, один из крупнейших представителей искусства.
Рассмотрим его известные работы:
Мона Лиза
Тайна вечеря
Спаситель мира
2.Сальвадор Дали года жизни)- испанский живописец, график, скульптор, режиссёр и писатель. Один из самых известных представителей сюрреализма.
Рассмотрим его известные работы:
Постоянство памяти
Галлюциногенный тореадор
Искушение святого Антония
3.Оскар Клод Моне года жизни)— французский живописец, один из основателей импрессионизма.
Рассмотрим его известные работы:
Впечатление. Восходящее солнце
Прогулка. Дама с зонтиком
Пруд с кувшинками.
3.Поэтапный процесс написания картин
1Разработка эскизов каждой картины
2.Выбор материал чем будет написана каждая картина
3.Оформление
4.Заключение
Вот и завершилась моя исследовательская деятельность по теме «Виды искусства».
Когда я определялась, какой жанр выбрать для выполнения проекта, то я сразу поняла, что хочу попробовать свои силы в жанре живописи в направлениях «портрет», «пейзаж» и «натюрморт.» В ходе работы я много чего узнала нового о направлениях живописи. Мне было интересно искать и изучать, то чем я занимаюсь больше пяти лет в художественной школе.
Мною была проделана следующая работа:
Собрана информация о видах изобразительного искусства.
Рассмотрены биографии и картины известных художников
Изготовлены картины в жанре- портрет, натюрморт, пейзаж
Оформлен проект
Подготовлена презентация и доклад
Целью моей работы было углубленно изучить виды изобразительного искусства. Благодаря этим знаниям, мне стало легче выполнение основной работы. Я надеюсь все мои картины будут для обучающихся, как наглядный материал и им легче будет запомнить основные виды изобразительного искусства.
5. Список литературы:
1. https://veryimportantlot.com/ru/news/blog/natyurmort-zhanr-zhivopisi
2. https://monmilan.ru/blog/portret-v-zhivopisi/
3. https://zvetnoe.ru/club/poleznye-stati/peyzazhnaya-zhivopis-istoriya-osnovnye-vidy-i-stili/#1
15
