Методическое пособие «Импровизация в танце»

Импровизация в хореографии.

«Путь к развитию творческой воли

и творческой фантазии лежит главным

образом через импровизацию».

А. Таиров

Импровизация - это движения тела не имеющее ограничения и богата возможностями для выражения всего себя. Реализуясь в современной хореографии, этот вид танца осуществляет воспроизводство ценностей в сознании учащихся школ искусств, открытия себя в танце, оказывая существенное влияние на развитие в системе образования.

Перечислим некоторые из классификаций импровизации:

• «Традиционная» - импровизация внутри определённой стилистики, прямое либо формальное наследие фольклора, когда творчество танцора состоит лишь в выборе, соединении заранее заданных форм и фигур, может существовать в стиле хип-хопа, бальных и народных танцев;

• «Модернистская» - романтическая школа модерн-импровизации, выросшая в тени Айседоры Дункан. Представители этой ветви считают, что чувства и состояния могут быть напрямую выражены в движении. Язык движения и его обусловленность культурной памятью и контекстом в расчёте не принимается, всегда используется вдохновенная романтическая музыка.

• «Постмодернистическая» - искусство танц-перфоманса, в котором можно выделить несколько линий.

Разумеется, эта классификация, как и любые другие – условна. И цель её – лучше понимать «импровизацию». Глубинная психология говорит, что, если мы видим какое-либо непримиримое противоречие, то на более глубоком уровне мы можем обнаружить взаимодополняющий характер противоположностей.

Импровизация в группе учащихся не только обогатит лексику, а так же позволит учащимся сплотиться, стать более понятным друг для друга. Тем самым импровизация позволяет побороть страх перед сценой, перед зрителем, перед своими одноклассниками, позволит войти в состояние раскрепощения.

Это необходимые навыки не только для показов в школах искусств, но и для выступлений на всероссийских и международных конкурсах, вступительных экзаменах в средние и высшие учебные заведения.