УПРАВЛЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ АДМИНИСТРАЦИИ ГОРОДА ГОРЛОВКА
Муниципальное бюджетное учреждение
дополнительного образования города Горловки
«Городской Дворец детского и юношеского творчества»
МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА МАСТЕР КЛАССА
ТЕМА: «ПРЕДПОСЫЛКИ ВОЗНИКНОВЕНИЯ И ЭВОЛЮЦИИ ТАНЦА «ВАЛЬС»
Разработчик:
педагог дополнительного образования
Романова Юлия Александровна
г. Горловка 2024 г.
Мастер-класс по истории хореографии
Тема: «ПРЕДПОСЫЛКИ ВОЗНИКНОВЕНИЯ И ЭВОЛЮЦИИ ТАНЦА «ВАЛЬС»
Продолжительность мастер-класса: 20 мин.
Цель мастер-класса: рассмотрения истории возникновения и эволюции танца Вальс для более глубокого понимания хореографического искусства.
Задачи:
Обучающие:
Рассмотреть существующие теории народных первоистоков вальса, .
Познакомиться с основными разновидностями салонного вальса.
Актуализировать знания о современном состоянии танца .
Развивающие:
Развить историческое сознание, для более глубокого понимания сути танца.
Развить познавательный интерес к истории культурного развития общества.
Воспитательные:
Создать предпосылки для сохранения и передачи культурного наследия поколений;
Повысить уровень внутренней культуры личности через приобщение к истории развития общества.
Актуальность данной темы определяется необходимостью более пристального внимания к изучению хореографического искусства через призму историко-культурного развития общества, которое на сегодняшний день остается слабо вовлеченным в круг программных педагогических разработок, между тем являясь способствующим формированию самостоятельного творческого, аналитического мышления, исследовательских навыков, навыков восприятия и интерпретации, общекультурной эрудиции молодежи.
Методы обучения: словесный, наглядный, практический, проблемно-развивающего обучения, контроля и самоконтроля, стимулирования и мотивация обучения.
Используемые технологии: наглядный и практический показ, сотрудничество (система взаимодействия между лектором и слушателями); беседа (в форме диалога); самооценка и оценка лектором.
Демонстрационный материал: Видеоматериалы, практический показ.
Оборудование: компьютер, видео – проектор, экран, акустическая система, свободная площадка для изучения хореографических элементов.
Рекомендации по организации и проведению мастер-класса:
1) Мастер – класс проводится в хореографическом зале, либо аудитории с достаточным местом для изучения хореографических элементов.
2) На занятии должен быть в наличии план – конспект мастер - класса. Он необходим педагогу в работе, так как помогает в ее организации, облегчает процесс проведения занятия, акцентирует внимание на главном.
3) При подборе музыкального материала необходимо отдать предпочтение оригинальным мелодиям, соответствующим каждой эпохе.
4) Наличие экрана и видеопроектора, в также системного оператора, который будет своевременно включать необходимые видеоматериалы, слайды и музыкальные мелодии.
5)Участники мастер-класса должны быть в сменной удобной обуви
План мастер-класса
Вступительная беседа лектора «О значении изучения первооснов и процесса становления танца вальс в контексте общекультурного развития личности и усовершенствования понимания сути танца» - 2 мин.
Народные первоистоки танца вальс– 7,5 мин.
Период развития салонных разновидностей танца – 8,5 мин
Наиболее распространённые современные разновидности Вальса – 2 мин.
Рефлексия. Подведение итогов - 1 мин.
Ход мастер-класса
Вступительная беседа лектора «О значении изучения первооснов и процесса становления танца вальс в контексте общекультурного развития личности и усовершенствования понимания сути танца»
Хореография - самобытный вид творческой деятельности народа подчиненный закономерностям развития культуры общества как одна из её форм.
Изучение истории культурного развития общества является важным инструментом для сохранения культурного наследия. Это помогает нам сохранить и передать традиции, обычаи, язык и другие аспекты нашей культуры следующим поколениям, что в свою очередь играет важную роль в формировании нашей идентичности, понимании нашего места в мире и вдохновляет нас на достижение больших целей.
Необходимость приобщать поколение к истории развития культуры трактуется народной мудростью: наше сегодня, как некогда наше прошлое, также творит традиции будущего. Наши дети должны знать не только историю государства, но особенности развития культурного общества, осознавать, понимать и активно участвовать в возрождение культуры, самореализовывать себя как культурную личность.
Занятия бальным танцем должны воспитывать в учащихся чувство эпохи и стиля, должны научить держаться соответствующим образом. Понимать и органически ощущать особенности костюма той или иной эпохи и его влияние на характер движения, научить правильно вести себя по отношению к партнёру (даме или кавалеру) и к окружающим развить в учащихся слух и артистичность и, таким образом, способствовать формированию актёрского мастерства
Так же в танцах прошлого балетмейстер может найти, помимо его стилевых особенностей, оригинальные па, которые освежили бы обычные представления о том или ином танце.
Материалы, собранные мною, помогут выяснить те изменения, которые претерпел вальс на протяжении веков. Моя главная задача состоит в том, чтобы воспроизвести в первую очередь стиль и содержание ключевых этапов развития танца Вальс. Цель развить в Вас интерес к познавательной деятельности и предоставить возможность для реализации на практике полученных знаний.
Ведь не даром - сила воздействия на человека произведений творчества возрастает, если ознакомление с ними осуществляется на основе собственной практической деятельности.
И сегодня я предлагаю вам окунуться в историю возникновения и трансформации танца Вальс.
Народные первоистоки танца вальс
До сих пор происхождение вальса не определено, но несомненно, что первоосновой послужил народный танец. Одни исследователи предлагают, что это австрийский ландлер, другие считают первоисточником вальса Французскую вольту. Есть мнение, что существует связь вальса с чешским танцем «Фуриант» и польским « Куявяк». В исследованиях встречаются и другие предположения. Вероятнее всего, вальс- это собирательный танец, обобщивший и впитавший лучшие черты и традиции танцевальной культуры многих народов. Недаром метроритмическая структура вальса оказалась близкой различным народам, мелодиям, и танец стал интернациональным. Однако в каждой стране вальс приобретает своеобразную национальную окраску.
Известно, что школа бальных танцев формировалась в эпоху Возрождения и можно считать, что бранль, как народный, так и салонный, явился основополагающим началом дальнейшего развития танцевального искусства.
Видео бранля – на фоне звучат слова
Этот танец первоначально был народным, а бальная его форма родилась из крестьянской и отличалась лишь большим количеством реверансов, плавных движений, тогда как в народном бранле преобладало отстукивание.
Это достаточно простой и веселый танец. Кроме того, шаг бранля настолько универсален, что можно согласиться с балетмейстерами, которые говорят, что именно от бранля произошли все остальные танцы. Само слово «бранль» переводится как двигаться, шевелиться, колебаться (последние два слова - то, чем занимается ваша верхняя половина корпуса, во время исполнения шагов бранля)
Большинство авторов ХIХ века, пишущих о вальсе, сходятся во мнении, что этот танец придумали именно австрийцы и немцы. В пользу этой точки зрения говорит тот факт, что слово waltz (раннее название вальса) имеет немецкое происхождение.
Видео Лендлера - на фоне видео слова
Лендлеры во множестве разновидностей распространены во многих районах Австрии, Германии и Швейцарии. При разнице в композициях, им присущи приблизительно одинаковые танцевальные движения: вращения, притопы, прыжки, хлопки в ладоши. Движения исполняются широко и свободно, как в закрытом положении в паре, так и в открытом, и даже спиной друг к другу. В некоторых вариантах лендлера можно встретить такие танцевальные фигуры, как кружение девушки под рукой партнёра, кружение обоих друг против друга, продвижение девушки под рукой партнёра, взаимная перемена мест.
Лендлер, в зависимости от местности, назывался по-разному. Существовала более быстрая его разновидность вальцер. Последнее слово, означающее «вертящийся, кружащийся», оказалось наиболее подходящим для обозначения вальса – нового общественного танца. Проникновение лендлера за пределы его традиционных областей знаменательно тем, что в городских условиях одни его черты были выделены, а другие затушёваны. Так танец получил новое качество. В нём отчётливо выделилось плавное вращательное движение. Слово «вальс» в переводе с немецкого означает «кружиться». Оно постепенно стало наиболее подходящим для обозначения нового танца и так и осталось до наших дней.
Видео танца ВОЛЬТ – на фоне звучат слова
Гуляние во французской деревне. Здесь свои танцы, и один из самых популярных — вольт. Он зародился в Италии, но особое распространение получил во Франции. Танцуют вольт парами, с вращением на месте, с различными поворотами (итальянское «вольтаре» и означает «поворачивать») одного из танцующих вокруг другого. А в музыке вольта звучат предвестники вальса.
В вольте партнеры танцевали в закрытой позиции, но леди смещалась влево относительно джентльмена! Партнер держал партнершу за талию, леди клала правую руку на плечо джентльмена,поддерживая юбку левой рукой. Платье приходилось держать, поскольку во время вращений юбка запутывалась вокруг пары и мешала двигаться дальше.
Вольта тех дней похожа на современный, норвежский фольклорный вариант вальса. Как в любом танце с вращениями, так как один из партнеров фактически выполняет шаги вокруг другого, их приходится делать длиннее, чем в обычных шагах в сторону. При этом обычно ноги партнера длиннее ног партнерши, и для того, чтобы партнерша могла обойти партнера, в танце Вольт, он поднимает ее над полом и переносит по воздуху. Партнеры так держась друг за друга, что в светском обществе танец стал считаться крайне безнравственным и был запрещен королем Франции Луи XIII.
Предлагаем и Вам попробовать самим станцевать танец Вольт
Участники мастер класса приглашаются на танцевальную площадку для разучивания танца
Мастер-класс
СХЕМА ТАНЦА
исходное положение-ноги в 1 позиции. Исполнители стоят друг против друга, левое плечо кавалера и правое плечо дамы обращены к центру круга .Руки кавалера лежат на талии дамы, правая рука дамы лежит на левом плече кавалера, а левая держит подол платья. Исполнители движутся против часовой стрелки.
П Е Р В А Я Ф И Г У Р А --- 8 тактов( balance).
1-й такт .Кавалер делает скользящий шаг вперёд правой ногой, дама-скользящий шаг левой ногой назад (первая, вторая четверти). Кавалер подставляет левую ногу к правой и делает небольшой поворот вправо. Одновременно дама делает большой поворот вправо, поднимаясь на полупальцы (вторая четверть). Ноги в первой позиции на всей ступне (третья четверть). Исполнители меняются местами.
2-й такт. Кавалер исполняет balance с левой ноги, дама-balance вперёд с правой ноги.
3-4-й такты. Повторение движений первого и второго тактов.
5-8-й такты. Повторение движений первых четырёх тактов. Танцующие в конце первой фигуры оказываются в исходном положении.
В Т О Р А Я Ф И Г У Р А---8 тактов(повороты-tournee).
9-й такт. Поворачиваясь немного вправо, кавалер делает шаг вперёд правой ногой в 4-ю позицию. Одновременно дама делает шаг правой ногой назад в 4-ю позицию (первая четверть). Продолжается поворот вправо. Левые плечи танцующих обращены друг к другу. Левая нога кавалера, слегка согнута в колене, проводится вперёд и перекрещивает правую ногу, прикасаясь полупальцами к полу. Левая нога дамы прикасается пальцами к полу сзади, у щиколотки правой ноги (вторая четверть). Головы повёрнуты друг к другу. Выдерживается предыдущая поза (третья четверть). Танцующие меняются местами.
10-й такт. Кавалер переносит тяжесть корпуса на левую ногу, правая нога делает assemble и опускается в 1-ю позицию ног. Дама делает шаг левой ногой на полупальцы, правая нога выполняет круговое движение в воздухе сзади левой и опускается в 1-ю позицию ног (renverce). Танцующие принимают исходное положение.
11-й такт. Повторение девятого такта.
12-й такт. Повторение десятого такта.
13-16-й такты. Повторение девятого-двенадцатого тактов.
Т Р Е Т Ь Я Ф И Г У Р А---8 тактов(прыжки-saute).
17-й такт. Повторение первого такта первой фигуры.
18-й такт. Кавалер левой рукой обнимает даму за талию справа. Его правая рука поддерживает её за талию (спереди), и, опираясь энергично на левую ногу, толчком от бедра он поднимает даму вверх, одновременно помогая сделать полуоборот вправо. Дама кладёт правую руку сзади на шею кавалера так, чтобы можно было опереться на его правое плечо. Левой рукой дама придерживает юбку. Готовясь к прыжку, дама должна оттолкнуться правой ногой от пола, вынося вперёд левую ногу, согнутую в колене (первая, вторая четверти). Во время подъёма дамы кавалер становится на полупальцы .Дама и кавалер принимают снова исходное положение (третья четверть).
19-24 такты .Повторение семнадцатого и восемнадцатого тактов до конца музыкальной фразы.
П Р И М Е Ч А Н И Е:третья фигура исполняется два раза. Танцующие принимают исходное положение.
А теперь исполним выученную комбинацию под музыку
Звучит музыка к танцу Вольт
Предлагаем Вам занять свои места, а мы продолжаем.
Период развития салонных разновидностей танца
Бальный танец как историческое явление уходит своими корнями в бытовые формы народного танца. На определённом этапе расслоения общества на классы появились салонные, или бальные танцы. В основу их легли бытовые народные танцы, которые видоизменялись под влиянием норм этикета и уклада жизни привилегированных слоев (например, крестьянских бранль, и салонных-бассдансы; народной контроданс – салонные ланьсье, народный и светский менуэты и т. д. )первые танцевальные каноны и светские танцы возникают в XII в., в эпоху средневекового Ренессанса– расцвета замковой рыцарской культуры
Разумеется, в новой общественной среде XVIII века народный бытовой танец как правило отдалялся от своего первоначального облика. С этого момента разделяются судьбы и цели народного (крестьянского) и придворного (дворянско-феодального) танца. Если крестьянский танец отличался живостью и естественной свободой движений, то дворянско-феодальный танец был сдержанным, чопорным и скованным. Этому способствовала пышная одежда и этикет придворных.
Родился и расцвел Вальс в Вене, но в разных странах этот «король» танцев приобрел те или иные черты. Так появился английский вальс, сигерский вальс, вальс мазурка и т. д. Очень распространён был вальс втроём и вальс в два па, который часто называли русским. Возникали танцы, куда вальс входил как необходимая часть танца. Например, па де труа состоял из менуэта, мазурки и вальса.
В комбинированных танцах, например вальсе-гавоте или вальс-мазурке, контрастное сочетаниечастей придаёт композициям особую привлекательность. Но одновременно и сложность. Эти танцы включают часть или отдельные элементы другого по характеру танца. И от исполнителей требуется подчеркнуть контрастность частей, верно передать их стилистические особенности, характер. Поэтому, прежде чем изучать весь танец, танцор должен изучить отдельные элементы
Видео танца ВАЛЬС-ГАВОТ– на фоне звучат слова
Танец создан в XX в., когда большим успехом пользовались комбинированные композиции, сочинённые по мотивам популярных бальных танцев. Вальс-гавот – танец определённой композиции, состоит из двух частей. Первая часть построена на элементах гавота и занимает 16 тактов. Вторая часть включает движения вальса и занимает 32 такта. Связующим звеном является поклон, который исполняется на один такт
Видео танца ВАЛЬС-МАЗУРКА– на фоне звучат слова
Композиция танца определённая, состоит из двух частей, занимает 32 такта музыки. Первая часть включает движения мазурки ( па де бурре, голубец) и исполняется в быстром темпе. Вторая часть построена на элементах вальса
Предлагаем и Вам попробовать самим станцевать танец ВАЛЬС-МАЗУРКА
Участники мастер класса приглашаются на танцевальную площадку для разучивания танца
Мастер-класс
1 часть 16 тактов
Исходная позиция : дама и кавалер стоят в закрытой позиции вальса (кавалер лицом по линии танца)
1-2 такт вальсовый поворот Кавалер движется вперед. Правая нога вперед, левая в бок, дальше приблизьте правую ногу к левой и измените вес. Далее Левая нога назад, правая в сторону, далее приблизить первую ногу ко второй и изменить вес. Дама при этом делает зеркально все движения Левая нога назад, правая в сторону, далее приблизить первую ногу ко второй и изменить вес Далее Правая нога вперед, левая в бок, дальше приблизьте правую ногу к левой и измените вес.
3-4 такт повторить 1-2 такт только в конце остаться боком по кругу( кавалер спиной в центр круга) и вывести свободную ногу в сторону ( кавалер левую, дама соответственно правую) Сменить позицию в паре на положение лодочка.
5-6 такт 2 шага на месте и поочередное открытие ног в сторону
7-8 такт голубец с продвижением по кругу 2 раза. Кавалер на правой ноге, Дама соответственно на левой.
9-12 такты повторить 1-4 такты
13-16 такты – повторить 5-8 такты
2 часть 16 тактов
Исходная позиция : дама и кавалер стоят в позиции лодочка (кавалер спиной в круг)
1-2 такт Лодочка: балансе в сторону по линии танца и против нее.
3-4 такт Соло по линии танца: вальсовый поворот друг от друга на 2 такта: Дама через правое плечо (делает полный правый поворот), Кавалер- через левое (полный левый поворот).
5-6 такт повтор 1-2 такта
7-8 такт повтор 3-4 такта На последний счёт делаем удар каблуками и салютуем рукой
А теперь исполним выученную комбинацию под музыку
Звучит музыка к танцу Вальс-мазурка
Предлагаем Вам занять свои места, а мы продолжаем.
В XIX веке политика вмешалась в танцевальную жизнь достаточно грубо и цинично. После революции 1830 года, в слои власть имущих проникают «новые люди». Они были лишены воспитания, которое было присуще аристократии, но желали и посещали балы. Соответственно стала меняться и техника танцев. Постепенно из среды окрепшей буржуазии начали выдвигаться новые течения в танцевальном искусстве. Эта новая эпоха неразрывно связана с трансформацией вальса. Классический вальс сменился «боковыми»: вальс с два па, вальс в три па. В Америке, например, танцевали вальс одни дамы. И все же вальс для этой эпохи был прежде всего даже не определенным бальным танцем, который можно было осуждать или принимать, он стал некой идеей. Так же значительно упрощению подверглись салонные формы вальса.
Видео танца ВАЛЬСв 3 па– на фоне звучат слова
Вальс по 3п сохраняет традиции бальных танцев ХIХ в. Его обычно, в отличие от медленного вальса, называют венским вальсом. Все танцы данного раздела имеют общую манеру и технику исполнения шагов. Шаги исполняются полувыворотно, с носка на всю стопу при движении вперед. В исходных позициях колени выпрямлены, но не напряжены.. Отношение партнера к партнерше должно быть подчеркнуто внимательным.
Видео танцаВальс-бостон(английский вальс)–на фоне звучат слова
В ХХ в. модернизация вальсовых ритмов приводит к созданию вальса-бостона или английского вальса, который сейчас называют медленным вальсом. Оба танца, в отличие от прежнего венского вальса, исполняются невыворотно по VI позиции. Это одновременно изменило технику шагов и поворотов.
Видео танцаФигурный вальс–на фоне звучат слова
Вальс имеет обязательное условие исполнения в замкнутой позиции рук. Возможны сольные повороты партнёрами под соединёнными руками, а также одновременные повороты в разные стороны. Партнеры могут находиться в разных положениях в паре, использовать разнообразные соединения рук в 1позиции, во 2позиции, в 3позиции, крест-накрест и т. д. Эти качества дают возможность создать различные варианты фигурного вальса
В этом танце использованы многие вальсовые движения. Наиболее распространённой композицией является фигурный вальс в постановке С. Жукова. Фигурный вальс вошел в спортивную программу бальных танцев еще в СССР в 60-х годах ХХ века и характерен выполнением строгих фигур (элементов).
Наиболее распространённые современные разновидности Вальса
В настоящее время существует несколько разновидностей вальса: Венский вальс, французский вальс, медленный(английский) вальс, крис-кросс вальс и еще много других. Остановимся на наиболее распространенных.
Видео танцаВенский вальс–на фоне звучат слова
Венский вальс бережно относится к традициям бальных танцев XIX века. Красота венского вальса заключается в изменчивом темпе и постоянно чередующихся левых и правых поворотах. Стремительность венского вальса основано на глубочайшем взаимопонимании пары. Все движения выполняются с изяществом и плавно, с высокой скоростью кружения.
Видео танцаМедленный вальс–на фоне звучат слова
Медленный (английский) вальс был окончательно сформирован в Англии, и отличается музыкой и движениями. Музыка, ритм и мелодия меняются весьма прихотливо, вместе с этим изменяется и техника исполнения, движения партнеров и положение в паре.
Вальс не остановился в своем развитии и продолжает совершенствоваться и сегодня.
Видео танца Крис-кросс вальс– на фоне звучат слова
Ещё одна разновидность видоизмененного вальса - Kris Kross (в переводе с анг — «крест-накрест»)
Все движения осуществляются из променадной позиции ( V). Первый шаг выполняется обязательно накрест.
Рефлексия. Подведение итогов
За свою долгую жизнь вальс изменялся, совершенствовался, приобретал различные формы. Такова природа этого танца, его хореографическая структура, что исполнители и хореографы могут варьировать и трактовать движения в соответствии со своим творческим замыслом и художественным вкусом. Нередко вспыхивали споры между специалистами о том, как танцевать вальс. При этом забывали, что этот танец не следует подчинять раз и навсегда установленным правилам, его нельзя ограничить жесткими рамками канонов. И в этом сила вальса, его жизненность, залог беспредельного развития, условие возникновения самых разнообразных форм.
Движения вальса становятся более виртуозными, грациозными и головокружительными в соответствии с социо-культурными требованиями современности. Главная цель изменения и трансформации любого вида хореографического искусства высокая культура исполнительского мастерства, которая заключается в сохранении его характера, приобщении к истории и аккумуляции его социо-культурной значимости. Как и все виды искусства, танец отображает действительность, которая нас окружает, раскрывает окружающую нас жизнь во всех ее проявления.
А теперь хочется услышать мнение участников мастер класса
Спасибо за внимание до новых встреч!
Александрова Н. А., Васильева А.Л.Вальс. История и школа танца (+ DVD)/СПб.: Лань, Планета музыки, 2013. - 224 с., тв. пер. + DVD
Алексеев А. Средь шумного бала//Домовой. 1995. - № 2. - С.49-50
Бальные танцы. / Сост. А. Н. Беликова М.: Советская Россия, 1984.-112с.
Борзов А.А. Танцы народов СССР. М.:- 1983.-267с.
Борсук Ф.Д. Самоучитель настоящего венского вальса. Могилев: тип. Ш.А. Фридлянда, 1903. - 15 с.
Боттомер П. Уроки танца/перевод с англ. К. Молькова.- М.: Изд-во ЭКСМО, 2004.-256 с., ил.
Вальс-спутник многих поколений // Духовное творчество народа: проблемы изучения и актуализации. Мат-лы межвуз. науч. конф.- Тамбов: Изд-во ТГУ им. Г.Р. Державина, 2000. - С. 19-20.
Васильева-Рождественская М. Историко-бытовой танец. М,: Искусство, 1987.-382 с.
Вашкевич Н. История хореографии всех веков и народов. М.: изд. Кне-бель, 1908.-79 с.
Виртуальный лабиринт, посвященный утопиям и синтезу искусств. //ASHTRAY.RU: Виртуальный лабиринт, посвященный утопиям и синтезу искусств. 2015 URL [Электронный ресурс]. – Режим доступа:http://www.ashtray.ru/main/texts/markevich_history_dance.htm(дата обращения 14.01.2017)
Все о бальных танцах: Вальс // BALLROOM-DANCING.NAROD.RU: сайт любителям бальных танцев. 2015. URL [Электронный ресурс]. – Режим доступа:http://www.ballroom-dancing.narod.ru/medlennyyval.html(дата обращения 13.06.2016).
Герасимова И. А. Философское понимание танца // Вопросы философии. -1998. №4. - С.160.
Еремина-Соленникова Е. В. Старинные бальные танцы. Новое время / Е. В. Еремина-Соленникова. СП-б.: «Планета музыки», 2010. 256 с.: ил.
Жиленко, М.Н. Танец как форма коммуникации в социокультурном пространстве: автореф. дис. на соиск. уч. ст. канд. культурологии / М.Н. Жиленко. М., 2000. - 23 с.
Королёва Э.А. Танец, его происхождение и методы исследования (по работам зарубежных учёных 20в.) // Сов. этнография. 1975. - №5. - С.147-155.
Королева, Э.А. Ранние формы танца / Э.А. Королева. — Кишинев: Штиинца, 1977.-215 с.
Кратки словарь танцев/Т. В. Летягова, Н.Н. Романова, А. В. Филлипов, В. М. Шетэля; под ред. А. В. Филиппова.- 2-е изд., стереотип.- М.:ФЛИНТА : Наука, 2011.-272 с.
Культура и искусство средневекового города. М.: Наука, 1984. - 144 с.
Л. Ауэрбах. Рассказы о вальсе. М. Всесоюзное изд-во «советский композитор», 1980, 61с с ил.
Новые бальные танцы./8сост. Степанова Л. Г. М.: Сов. Россия, 1973, 128 с., ил.
Р. Е. Воронин, заместитель заведующего кафедрой хореографического искусства СПбГУП по научно-исследовательской работе, кандидат искусствоведения, доцент ОТ БАЛЬНОГО ТАНЦА К ТАНЦЕВАЛЬНОМУ СПОРТУ: ФИЛОСОФСКО-ЭСТЕТИЧЕСКИЙ АСПЕКТ: спортивный бальный танец: исторический опыт, современные проблемы, перспективы развития : Межвузовская научно-практическая конференция, 22 февраля 2013 г. — СПб. : СПбГУП, 2013. — 64 с. ISBN 978-5-7621-0707-5
Ромм, В.В. Танец как фактор эволюции человеческой культуры: автореф. дис. на соиск. уч. ст. д-ра культурологии /В.В. Ромм. — Барнаул, 2006.-48 с.
Руссу, Н.В. Классификационный подход к исследованию танца / Н.В. Руссу // Культура & общество Электронный ресурс. — Режим доступа: http://e-culture.ru/arhiv.htm. Дата вхождения: 05.11.2008.
Рындина О. А. Занятия хореографией в системе дополнительного образования как средство эстетического воспитания детей 9-12 лет. : автореф. дис. на соиск. уч. ст. канд. педагогических наук /О. А. Рыднина. — Москва, 2004.-42 с.
Танцы, их история и развитие с древнейших времен до наших дней. -СПб.: изд. «Нового журнала иностранной литературы», тип. A.C. Суворина, 1903. -118с.
Тихомиров А. Д. «Самоучитель модных бальных и характерных танцев», М., 1901, с.28
Уральская, В.И. Современный бальный танец / В.И. Уральская. М: Просвещение, 1978. - 422 с.
Худеков, С.Н. История танцев. В 3 томах / С.Н. Худеков. М.: Ламартис, 2008.- 1153 с.
Худенков С. Н. Всеобщая история танца / С. Н. Худенков. М.: «Эксмо», 2009. 608с.: ил.
Цареградская Т.В. На танцплощадке ...три века назад. М.: Знание, 1991.
Целлариус Г. Руководство к изучению новейших бальных танцев. СПб.: тип. В. Полякова, 1848. - 113 с.
Цорн A.A. Грамматика танцевального искусства и хореографии. Одесса: тип. А. Шульце, 1890. - 346 с.
Шамсутдинова, Д.В. Социально-культурная интеграция личности в сфере досуга. Казань: Изд-во Казанск. Ун-та, 2001. 256 с.
Школа старинного танца «Виланелла». Каталог Старинных Танцев// VILLANELLA.RU:Каталог Старинных Танцев. 2016 URL [Электронный ресурс]. – Режим доступа:http://villanella.ru/_dances(дата обращения 12.06.2016).
