Управление образования администрации города Магнитогорска
Муниципальное учреждение дополнительного образования детей
«Правобережный Центр дополнительного образования детей города
Магнитогорска
План-конспект открытого урока по живописи во 1- 3 классе «Натюрморт из трёх фруктов различных по тону, но сближенных по цвету на светлом фоне».
Автор-составитель:
педагог дополнительного образования
Кривоногова Анастасия Владимировна
Форма проведения учебных занятий
Занятия проводятся в мелкогрупповой форме, численность учащихся в группе составляет от 4 до 10 человек. Мелкогрупповая форма занятий позволяет преподавателю построить процесс обучения в соответствии с принципами дифференцированного и индивидуального подходов.
План конспекта урока
Предмет изобразительное искусство
Класс 1-3 класс
Тема урока Натюрморт фрукты
Цель научить рисовать с натуры
Задачи
Познакомить с понятием «натюрморт»
Выявить качество и уровень овладения знаниями и умениями, полученными на прошлых занятиях
Учить этапами рисования натюрморта
Воспитывать чувство прекрасного
Воспитывать внимательность, аккуратность
Закреплять навыки составления и исполнения композиции натюрморта изобразительными средствами и в цвете с передачей построения предметов и их пропорции.
Развивать творческий потенциал, эстетическое понятие, расширения кругозора учащихся, развивать глазомер, образное мышление. Формирования целостного образа рисунка.
План урока
Подготовительный этап
Вводная беседа, объяснения материала
Закрепления, опрос.
Самостоятельная работа учащихся
Итоги работы
Выставка
Чтобы работа проходила успешно, необходимо соблюдать следующие этапы работы над натюрмортом:
1.Предварительный анализ постановки;
2.Композиционное размещение изображения на листе бумаги;
3.Передача характера формы предметов и их пропорций;
4. Конструктивный анализ формы предметов и перспективное построение изображения на плоскости;
5.Выявление объемных предметов по светотени;
6.Детальная прорисовка формы предметов.
Вводная беседа, объяснения материала
Натюрморт (фр. nature morte — «мертвая природа») — жанр изобразительного искусства, изображающий неодушевленные предметы: посуду, еду, цветы, книги или охотничьи трофеи. Это «тихая жизнь вещей», организованная в гармоничную композицию, которая раскрывает красоту обыденных объектов и передает настроение художника.
Основные характеристики и история:
Сюжет: Предметы группируются для создания смыслового и художественного акцента.
История: Как самостоятельный жанр оформился в XVII веке в творчестве голландских и фламандских художников, хотя элементы встречались раньше.
Vanitas (Суета): Популярный в XVI-XVII веках поджанр с черепом, свечой или песочными часами, символизирующий бренность бытия
Развитие: В XIX-XX веках натюрморт стал полем для экспериментов с формой и цветом (постимпрессионизм, фотореализм).
Значение: Натюрморт позволяет художнику сосредоточиться на цвете, композиции, фактуре и передать философские размышления через молчаливые вещи.
Натюрморт — это не просто изображение предметов, а способ увидеть скрытую поэзию в повседневных вещах.
Практическая, самостоятельная работа:
Первое, и самое главное – композиционный центр должен быть всегда хорошо выражен. - С, чего нужно начинать рисунок натюрморта? (Рисунок группы предметов начинают с композиционного размещения изображения на плоскости листа, или с компоновки). Приступая к работе, выберите точку зрения на натуру и выясните, какая величина в постановке является определяющей – ширина и высота. От этого зависит расположение формата, на котором выполняется рисунок – вертикальное или горизонтальное. Затем найдите величину рисунка натюрморта по отношению к плоскости листа так, чтобы изображение не было слишком крупным, но и не слишком маленьким, не было смещено вправо или влево. Удачным считается такое композиционное решение, при котором изображаемые предметы достигают гармонии и равновесия. Для этого необходимо научиться видеть предметы натюрморта в целом, а не по отдельности, мысленно объединяя группу предметов в единое целое. Решение задачи компоновки будет успешнее, если сначала верно определить зрительный и композиционные центры. В нашей постановке это самый крупный и наиболее важный в смысловом отношении предмет. Выполняя рисунок натюрморта, предметы нельзя рисовать поочередно один за другим, так как рисование приведет к дробности. Рисовать нужно одновременно все предметы. На начальной стадии работы, попытайтесь ответить на вопросы: в чем основное отличие предметов постановки друг от друга, как они расположены на плоскости, и каковы их размеры? Как предметы взаимодействуют друг с другом в пространстве? Где находится линия горизонта? Рисунок должен выполняться легкими линиями без нажима на карандаш. Найдите абрис всей группы постановки (показ на педагогическом рисунке). Начинаем построение с общей формы предметов, затем прорабатываем детали. Напоминаю учащимся построение предметов педагогическим рисунком на доске. После построения натюрморта переходим к работе цветом.
Для правильной передачи цветовых и тональных отношений натуры найдите на палитре пропорциональные натуре цветовые и тональные отношения, определите цвет самого темного предмета и самого светлого, самого насыщенного и несколько промежуточных цветовых и тональных градаций. Старайтесь видеть все элементы постановки одновременно – это позволяет видеть и сравнивать цветовые и тональные отношения. Начинаем писать натюрморт с композиционного центра. Первое, и самое главное – композиционный центр должен быть всегда хорошо выражен. Необходимо писать каждый предмет в связке с двумя рядом располагающимися предметами или драпировками. Мазком моделируем форму предмета (лепим цветом). Размер мазка, форма, направление определяются формой и характером поверхности предметов. Важно, чтобы создавалось ощущение пространства между предметами, это зависит от падающих теней и теней на предметах. Обобщаем все второстепенные детали постановки акцентируя композиционный центр, на дальнем плане смягчается жесткость границ, появляется ощущение воздушности.
Подведение итога урока
Время нашего урока подходит к концу, выставляйте мольберты в ряд, будем проводить анализ пройденного этапа.
Просмотр работ Учащиеся слушают, воспринимают. Вносят свои замечания и предложения. Идет творческий процесс. Преподаватель с каждым учащимся работает индивидуально, на примере своих работ дает советы, выставляет оценки.
Домашнее задание Выполнить этюд овощей или фруктов различных по тону, но сближенных по цвету (акварель, формат А/4).
