Работа на тему
Становление инструмента домры как сольного инструмента
Выполнила преподаватель домры МБОУДО ДШИ 2 им С.С. Туликова г. Калуги
Можжевелова З.В
Калуга 2020
За период включающий в себя конец 20 столетия и начала 21, происходит интенсивное становление домры из инструмента оркестрового в сольный.
Этому способствует интерес к национальной музыкальной культуре общества, потребность приобщаться к национальным музыкальным корням.
О возникновении домры мы узнаем из исследовательской работы «История исполнительства на русских народных инструментах. Издание 2 переработанное и дополненное Москва 2018 » профессора РАМ им. Гнесиных М.И. Имханицкого. Становление академического исполнительства относится к 1950 годам, благодаря открытию кафедры народных инструментов в академии Гнесиных, г. Москва.
С падением железного занавеса и открытием международных границ, российские специалисты получают возможность обмена опыта и расширяется репертуар исполнительский. Возникают новые потребности музыкальных образов как у отечественных, так и у зарубежных композиторов.
Заметным явлением в развитии исполнительства народных инструментов , в частности сольного домрового искусства становятся конкурсы от городских до республиканских.
Конкурсы выявляют яркие дарования. В период 1945 – 55 годов, как отмечает М.И. Имханицкий, происходит заметный рост академических тенденций в искусстве игры на домре. Эти выступления были эпизодичны в концертах русского народного оркестра, либо являлись отдельными номерами в эстрадных выступлениях.
На современном этапе домристы выходят в большое концертные залы, исполняя целые отделения.
Р.В. Белов один из первых начал осваивать концерты в двух отделениях. Р.В. Белов лауреат 2 всероссийского конкурса артистов эстрады. Преподавал в РАМ академии им. Гнесиных, подготовил целую плеяду исполнителей домристов, среди которых: Евгений Волчков, сегодня он преподаватель Рам им. Гнесиных по классу домры., Ираида Ерохина , В. Калинский, Ю. Евтушенко. А. Савватеев, М. Клевко, А. Цыганков. Р.В. Белов – профессор с 1993 г МГИМ им. Шнитке. По его методической работе, «гаммы , арпеджио, упражнения, изданной в 1996 г.,учатся домристы Германии, США, Японии, Казахстана, Белоруссии. К 110 летию возрождения домры, издается труд « Школа Рудольфа Белова» состоящая из 5 томов. Прогрессивная иетодика формирования исполнительской техники домриста «Гаммы , арпеджио, упражнений» это пособие показало – оно действительно прогрессивная методика формирования исполнительской техники домриста. Впервые им применен метод исполнения гамм и арпеджио в разных ритмах как фундамент становления техники левой руки. Новаторство в истории инструмента домры. До этого момента, домристы в технический комплекс брали инструктивный материал из опыта скрипачей и виолончелистов. Хотя характер движений скрипача и домриста далеко не индентичен. Каждый инструмент, будь то скрипка, виолончель, балалайка, требуют особой приспособленности . Каждый инструмент имеет свои особенности. В становлении концертного инструмента домры, немаловажную роль играет сам инструментарий, поэтому возникла необходимость изготавливать качественные инструменты. Инструменты, которые могут донести до слушателя качество и красоту звучания. Каждый мастер изготавливающий концертную домру, уникален - у каждого мастера инструмент несет свою тембральную окраску. С переодичностью в два года, В. Гребенников проводит фестиваль – конкурс на базе Рам им. Гнесиных «Созвездие мастеров», где представлены лучшие инструменты домры и балалайки. Экспертная комиссия, в состав которой входят профессора, лучшие исполнители РАМ им. Гнесиных, СПбК, РГК им Рахманинова, оценивают инструменты. Мастера Н. Мухин, А. Епихин, Н. Зверев, Д. Наумов и др. представляют уникальные инструменты. Лучшие инструменты звучат на площадках концертных залов, их представляет творчество артистов. Инструменты Д. Епихина, Марка Купфера представляет доцент РГК им Рахманинова Ростов на Дону, А. Буряков. Лучших российских мастеров В.В. Гребенникова в 2020 г. представлял Ши Китагава музыкант в 3 поколении г. Токио Япония. Немалую роль в развитии домры представляют переложения с нотного материала других инструментов. Также, российские композиторы пишут произведения для русских народных инструментов, например В. Кусяков «Концерт для балалайки» был исполнен доцентом кафедры РГК им С. Рахманинова, А.Буряковым.
Е. Подгайц написал для домры с оркестром «Времена года», которые представляла Е. Мочалова, выпускница РАМ им. Гнесиных, класс В. Круглова. А также М. Броннер «Трансформация души» . Много сделано для развития домры, как сольного инструмента профессором А. Цыганковым : цикл пьес для детей, «Концерт симфония в трех частях для домры и оркестра», обработки народных песен. Таких как «Травушка муравушка» , «Белолица круглолица», «Перевоз Дуня держала», «Каприсы» и др.
Огромную роль также в развитии домры, играют конкурсы фестивали.
Традиционный конкурс фестиваль для детей и юношества проводит ДШИ им Л. Бетховена г. Москва . «Михаил Рожков приглашает», «А. Цыганков приглашает», «А. Архиповский приглашает», «А. Цыганков и Болдырев приглашают». Калуга ежегодно проводит конкурс им. Н.П. Будашкина, где дети выступают и получают мастер классы от ведущих исполнителей домры: Н. Липс профессор РАМ им. Гнесиных г. Москва., А. Цыганков артист, профессор РАМ им. Гнесиных г. Москва., С. Федоров преподаватель колледжа им. Гнесиных г. Москва. В. Иванов, народный артист г. Калуга. Все это в целом – домра как сольный инструмент имеет право жить и развиваться далее.
Использованная литература
«Школа Рудольфа Белова» в 5 частях
«К 110 летию возрождения домры» Учебно методическое пособие, издательство Краснодарский государственный университет культуры и искусства 14.10.08
М.И. Имханицкий «История исполнительства на русских народных инструментах» учебное пособие для высших и средних учебных заведений. Издательство Москва 2018 г.
