Музыкально-хореографическое творчество

Содержание

Глава 1. Комплекс основных характеристик дополнительной общеразвивающей программы

1.1 Пояснительная записка

1.2 Цели и задачи программы

1.3 Содержание программы

1.4 Планируемые результаты

Глава 2. Комплекс организационно - педагогических условий

2.1 Календарный учебный график

2.2 Условия реализации программы

2.3 Формы аттестации

2.4. Оценочные материалы

2.5 Методические материалы

2.6 Рабочие программы (модули) курсов, дисциплин

2.7 Список литературы

1. 1.Пояснительная записка

Дополнительная образовательная общеразвивающая программа художественной направленности «Музыкально-хореографическое творчество»имеетбазовый уровень сложности, так как предполагает использование форм организации материала, обеспечивающих доступ к сложным и особым разделам в рамках содержательно-тематического направления данной программы. Предназначена для реализации в образовательном процессе МБОУ г.Ульяновска гимназии №65, разработанная в соответствии с нормативными документами:

Федеральный закон Российской Федерации от 29 декабря 2012 г. N 273-ФЗ "Об образовании в Российской Федерации"

Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 29 августа 2013 г. № 1008 «Об утверждении порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»

Концепция развития дополнительного образования детей от 4 сентября 2014 г. № 1726

Письмо Минобрнауки России от 14 декабря 2015 г. № 09-3564 "О внеурочной деятельности и реализации дополнительных общеобразовательных программ"

Письмо Минобрнауки России от 18.11.15 №09-3242 «Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих программ».

СанПиН 2.4.4.3172-14 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режимы работы образовательных организаций дополнительного образования детей»

Устав МБОУ гимназии №65

Локальные акты Учреждения

Направленность (профиль) программы:

Данная программа по направленности – художественная. Направлена на последовательное развитие и целесообразное воспитание творческой личности обучающегося, на формирование готовности к различным видам хореографической деятельности.

Актуальность программы заключается в том, что при повышенном интересе детей к хореографии, обучающиеся получают реальную возможность приобрести широкое представление и конкретные навыки по ритмопластике; классической и современной хореографии; а также набор интегрированных дисциплин, которые помогают учащимся адаптироваться к репетиционно - постановочной работе. Содержание программы разработано в соответствии с требованиями программ нового поколения, что позволяет выстроить индивидуальный план развития обучающегося

Отличительная особенность программы:

Программа включает в себя синтез таких разделов хореографии как:

1. Азбука музыкального движения ( 1-й год обучения)

2. Общая физическая подготовка (акробатика и партерная гимнастика)

3.Основы классического танца.

4. Основы народно-сценического танца.

5. Элементы современного танца: джаз-модерн, контемпорари и др. (со второго года обучения)

6. Танцевальная импровизация и актерское мастерство.

7. Специальная танцевально-художественная работа.

Такой подход направлен на раскрытие творческого потенциала и темперамента детей, а также на развитие их сценической культуры, позволяет осуществить комплексную хореографическую подготовку учащихся в течение всего обучения.

В программе разработан комплекс основных характеристик в соответствии с жизненным и практическим опытом, позицией и собственным видением предмета; определен комплекс организационно – педагогических условий с учётом результатов обуче­ния, воспитания и развития детей.

Адресат программы – дети младшего и среднего школьного возраста (6-12лет).

Объём программы:

Срок реализации дополнительной общеразвивающей программырассчитан на 5 лет.

1 год обучения (6-8лет) 2 раза в неделю по 2 часа;

2 год обучения (7-9 лет) 2 раза в неделю по 2 часа;

3 год обучения (8-10 лет) 2 раза в неделю по 2 часа;

4 год обучения (9-11 лет) 2 раза в неделю по 2 часа;

5 год обучения (10-12 лет) 2 раза в неделю по 2 часа.

На занятиях используются разнообразные виды и способы работы:

групповая и индивидуальная работа;

практическая работа;

самостоятельная творческая работа;

контрольные работы.

Формы обучения и виды занятий:

Формой организации учебного процесса является занятие. В образовательной деятельности педагогами могут быть использованы разнообразные формы проведения занятий: репетиция, лекция, семинар, мастер-класс, практические занятия, репетиции, сводные репетиции, концерт. Виды занятий: сводные, групповые и индивидуальные. Основная форма работы – групповая.

Численный состав группы:

1-й год обучения – 15-17 человек;

2-й год обучения – 15-17 человек;

3-й год обучения – 12-15 человек;

4-й год обучения – 12-15 человек;

5-й год обучения – 12-15 человек.

1.2.Цели и задачи программы

Цель программы: развивать творческую и здоровую личность ребенка, способную быть успешной в современных условиях жизни, посредством обучения музыкально-хореографическому творчеству.

- раскрытие индивидуальных возможностей личности ребенка в целом и его определенных способностей;

- оказание помощи воспитанникам в поиске профессиональной ориентации и

адаптации в современных условиях жизни;

- формирование устойчивой мотивации к хореографическому искусству.

Задачи:

Образовательные

формировать представление детей о здоровом образе жизни, как необходимом качестве творческой личности;

сформировать систему базовых знаний по основам классического танца, танца модерн, начальные навыки актерского мастерства;

формировать представление учащихся о танцевальной культуре в современном мире;

способствовать реализации полученных знаний, умений и навыков.

Развивающие

развивать силу, выносливость, ловкость, гибкость, координационные способности;

развивать чувство ритма, темпа, исполнительских навыков в танце, художественно-творческие способности и художественный вкус;

развивать активность, инициативу, умение преодолевать трудности;

формировать познавательные способности: умение наблюдать, анализировать, сравнивать;

развитие творческого воображения и фантазии.

Воспитательные

воспитание нравственных качеств по отношению к окружающим, культуры поведения;

воспитание способности к самосовершенствованию, саморазвитию, самопознанию;

обеспечить социализацию детей в коллективе;

приобщение детей к здоровому образу жизни, как необходимому качеству творческой личности;

1.3. Содержание программы

Содержание программы

УЧЕБНЫЙ ПЛАН

первого года обучения

УЧЕБНЫЙ ПЛАН

второго года обучения

УЧЕБНЫЙ ПЛАН

Третьего года обучения

УЧЕБНЫЙ ПЛАН

Четвертого года обучения

УЧЕБНЫЙ ПЛАН

пятого года обучения

Содержание учебно-тематического плана

Первый год обучения:

Раздел 1. Азбука музыкального движения.Помогают раскрыть выразительность музыкально – пространственных композиций: учат вместе выполнять их также осмысленно, четко и музыкально, как должно исполняться каждое индивидуальное движение, развивают у детей чувство пространства.

1.Элементы музыкальной грамоты.

Определение и передача в движении: характера музыки (веселый,

грустный), темпа (медленный, быстрый), динамических оттенков (тихо,

громко), куплетной формы (вступление, запев, припев), жанров музыки

(вальс, полька, марш), пауз (четвертной, восьмой).

2.Упражнения на развитие основных навыков и умений (для корпуса рук,

ног, головы в разном характере, темпе, ритме).

3.Ходьба и бег, марш, прыжки, подскоки, галоп.

4.Танцевальные элементы.

5.Музыкальные загадки, сказки, композиции.

6.Упражнения с предметами: мячами, скакалками, бубнами, платочками.

7.Упражнения на развитие координации движений.

8.Упражнения на развитие ориентации в пространстве: построение в колонну

по одному, по два; расход парами, четверками в движении и на месте,

построение в круг, движение по кругу.

9.Упражнения для развития художественно-творческих способностей:

«Играем в скакалку, мяч», «собираем ягоду», «проснулись-потянулись»;

движения в образе зверей, сказочных персонажей.

10.Танцы-игры на развитие творческих способностей.

11.Танцевально-ритмические этюды.

12.Музыкально-ритмические игры.

Раздел 2. Общая физическая подготовка Подготовка опорно-двигательного аппарата для исполнения различных танцевальных движений. Тренировка и релаксация суставно-мышечного аппарата. Выработка общей физической выносливости. Партерная гимнастика, как составная часть общей физической подготовки. Исправление «недостатков» в корпусе, ногах. Игровой стрейчинг.

- упражнения на полу на напряжение и расслабление мышц;

-сокращение и вытягивание стоп;

-упражнения на выработку выворотности ног («бабочка», «жаба»);

-наклоны корпуса к ногам (медленные и резкие);

-упражнения на группы мышц спины («кораблик», «кошечка»);

- упражнения на группу мышц живота («уголок»);

-упражнения на развитие гибкости («лягушка», «кольцо», «мостик»);

-наклоны в сторону;

-упражнения на развитие шага («звездочка»);

-продольные и поперечные шпагаты.

Акробатические элементы: кувырок, перевороты, мостики, колесо, рондат , стойка на голове.

Раздел 3.Основы классического танца.

1.Беседа о классическом танце.

2. Упражнения у станка (лицом к станку):

-постановка корпуса в 6, 1 позициях;

-позиции ног 1, 2;

-releve (поднимание на полупальцы) по 6 позиции.

-Проучивание 5 позиции ног;

-Relewe на полупальцы в 1,2,5 позициях;

-Проучивание demi plie (маленькое приседание) и grand plie (глубокое

приседание) по 1,2,5 позициям;

-Battement tendu (вытянутый батман) из 1 позиции во всех направлениях

лицом к станку, затем из 5 позиции боком к палке;

-Battement tendu из 1 позициис demi plie;

-Passe par terre (проведение ноги по полу вперед и назад через 1 позицию);

-Понятие направлений en dehors и en dedans (наружу и внутрь);

-Demi rond de gambe par terre (кругногойпополу) en dehors и en dedans из 1

позиции;

-Rond de gambe par terre en dehors и en dedans из 1 позиции;

-Battement tendu gete (вытянутый бросковый батман) с 1,5 позиций;

-Положение ног sur le cou de pied (условное спереди и учебное сзади);

-Relewe lents на 45 град. из 1, 5 позиций;

-Перегибы корпуса назад и в сторону лицом к станку;

-Растяжка по станку;

-Проучивание preparation, стоя боком к станку.

3.Упражнения на середине зала:

-понятия en fas и epaulement(точки хореографического зала);

-позиции рук: подготовительная, 1,2,3;

-поклон.

-1е port de bras (переводы рук в три позиции);

-Подготовка к вращениям (работа головы по точкам).

4.Упражнения по диагонали:

-pas польки;

-«трамплинные» прыжки.

5.Упражнения на развитие эластичности связок: (releve, наклоны корпуса).

6.Allegro: «трамплинные» прыжки по 6 позиции, «мячики»,temps soute по I; II; V позициям

Раздел 4. Основы народного танца.

1.Беседа об истоках народного танца.

2.Экзерсис на середине зала:

-Поклон в характере русского танца;

-Ходы и проходки на середине зала, выстраивая рисунок квадрат, круг,

диагональ и др.:

а) простой бытовой шаг;

б) переменный ход на всю стопу;

в) переменный ход то на всю стопу, то на полупальцы;

г) ход с первым шагом на каблук;

д) ход с проскальзывающим ударом по свободной 1 позиции;

е) «боярский » ход;

ж) шаг с одним ударом, с двойным.

-«Елочка»;

-«Гармошка»;

-Основные положения рук:

а) подготовительное положение рук- обе руки свободно опущены вдоль

корпуса, кисти повернуты ладонью к корпусу;

б) позиции рук: 1,2,3;

в) подготовка к началу движения- руки на талию, пальцы собраны.

-Положения рук в парных и массовых танцах - «цепочка», «круг»,

«звездочка», «карусель», «корзиночка»;

-Основные положения ног: 1,2,3-я свободные и прямые позиции, 1 и 2

закрытые;

-Раскрывание и закрывание рук:

а) одной руки;

б) двух рук;

в) поочередное раскрывание рук;

г) переводы рук в различные положения;

-Притопы:

а) одинарные;

б) удар всей стопой;

в) шаги с притопом в сторону;

г) тройные;

-Боковой шаг на всей стопе и на полупальцах по прямой позиции;

-Боковые перескоки с ноги на ногу по 3 свободной позиции;

-Бег на месте и с продвижением вперед и назад на полупальцах;

-Подскоки на месте, с продвижением вперед, назад и вокруг себя;

-Выведение ноги на каблук из свободной 1 позиции, затем приведение ее в

исходное положение;

-Подготовка на дробные выстукивания;

-Подготовка к присядке (мужское):

а) полуприсядка - полное приседание по 1 позиции;

б) мячики по 6 и 1 позициям;

в) мячики по 1 поз. в повороте по точкам.

-Присядки:

а) по 1 поз. с выносом ноги на каблук вперед и в сторону;

б) с выходом на «разножку» и на «каблучки».

-Хлопки (мальчики):

а) одинарные, двойные, тройные (фиксирующие и скользящие удары);

б) в ладони;

в) по бедру и по голенищу сапога.

-Простые комбинации хлопушек;

-Прыжки на месте:

а) трамплинные;

б) поджатые в сочетании с бегом.

3.Движения по диагонали:

-Шаги с поворотом в продвижении.

-Подготовка на «бегунок».

-Вращения на подскоках по ¼ круга на двух подскоках.

4Простые танцевальные комбинации на основе пройденных движений в

русском характере.

Раздел5. Танцевальная импровизация Главной задачей этого раздела является развитие и углубление творческих способностей детей, умение создавать музыкально – двигательные образы самостоятельно, используя навыки, полученные в проученных упражнениях. Включает упражнения, этюды и экспромты на заданную и свободную тему (темы, близкие детскому воображению; сюжеты и настроения, связанные с природой, сказочными героями).

Раздел 6.Специальная танцевально-художественная работа. Постановочная работа, репетиционная работа, концертная деятельность. Правила техники безопасности. Сценический этикет. Организационная работа, беседы, итоговые занятия

Второй год обучения.

Раздел 1.Общая физическая подготовка. Дальнейшие развитие опорно-двигательного аппарата ребенка, развитие мышечной и двигательной координации. Наработка общей физической выносливости, правильного дыхания. Тренаж и релаксация суставно-мышечного аппарата. Партерная гимнастика. Акробатика. К упражнениям партерной гимнастики дополняются упражнения классического характера. Комбинации выполняются лежа на спине.

Раздел 2.Основы классического танца. Закрепление знаний и навыков: выработка осанки, опоры, эластичности, крепости голеностопного, коленного, тазобедренного суставов. Усложнение упражнений для рук. Изучение новых упражнений экзерсиса и повторение предыдущих. Техника исполнения прыжков. Вращения.

1.Экзерсис у станка (лицом к станку)

-Demi plie попозициям.

-Battements tendus:

c demi plie в I позиции в сторону, вперед, назад;

из V позиции,

с опусканием пятки во II позицию;

с demi plie во II позицию без перехода с опорной ноги.

-Passe par terre (проведение ног вперед и назад через I позицию).

-Понятие направлений endehorsetendedans.

-Demi raud de jambe par terre en dehors et en dedans.

-Rond de jambe par terre en dehors et en dedans.

-Battements tendus jetes: с I и V позиций в сторону, вперед, назад .

-Положение ноги sur le cou-pied вперед и назад (обхватное, для battements frappes).

-Battements frappes в сторону, вперед, назад. Вначале носком в пол.

-Releves на полупальцах в I, II и V позициях, с вытянутых ног и с demi-plie.

-Battements – tendus plie – soutenus – вперед,всторону,назад.

-Preparationдля rond de jambe par terre en dehors et en dedans.

-Положениеноги sur le cou-de-pied («условное»для battements fondus).

-Battements fondu в сторону, вперед, назад, носком в пол

-Grand plie в I, II, V, VI позициях.

-Grand battements jetes с I и V позиция – вперед, в сторону, назад.

-Перегибание корпуса назад и в сторону (лицом к станку).

2.Упражнения на середине зала:

-Поклон;

-Основные положения корпуса: en fase, epaulement croisee;

-1e port de bras;

-Demi plie в 1 позиции;

-Battement tendu в сторону в 1 позиции.

3.Allegro (прыжки проучиваются, стоя лицом к станку):

-подготовка к pas soute (лицом к станку);

-pas soute по 1 позиции.

-«Трамплинные» прыжки на середине и по диагонали;

-Temps saute в 1, 2 позициях;

-Подготовка к pas shene;

-Pas shene по диагонали.

Раздел 3. Основы народно-сценического танца.

1. Экзерсис на середине зала:

-Поклон в русском характере.

-Port de bras с работой корпуса в сочетании с шагами и ходами.

-«Моталочка» с фиксацией ноги назад и вперед.

-«Молоточки», «Ковырялочка» с притопом – должны сочетаться в

комбинации, меняя ракурс. Добавляется работа головы, рук и корпуса.

-«Веревочка» - простая и двойная на demi plie и полупальцах.

-«Переборы» (исполняются на полупальцах):

а) простые;

б) тройные с фиксацией ноги наверх.

-«Ключ» - полключа и ключ с двух ног на подскоках.

-Дроби, дробные ходы – на месте, с продвижением вперед, в повороте.

Можно сочетать с притопами, с «ключом»:

а) дробный ход с каблука;

б) «трилистник» с двумя притопами;

в) дробный боковой ход из 3 поз.

-«Подбивка» по 6 поз. на полупальцах.

-Движения с хлопушками (мальчики) – по бедру, голени, груди. Сочетать с

хлопками и ударами ногой.

-«Присядки» - сочетаются в комбинациях:

а) присядка – нога на 45 гр.;

б) присядка с проскальзыванием на каблуках одной ногой вперед, другой

назад;

в) с вскакиванием на носки (колени внутрь) и перескоком на каблуки (колени

развернуть);

г) с «ковырялочкой» и др.

-Подготовка к вращениям: работа головы.

-«Припадания» по 3 поз.;

2.Движения по диагонали:

Девочки:

-Комбинация подготовки к вращениям.

-«Колесо»;

-Grand battement схлопком;

-Подготовка к вращению «Schene».

-Подготовка к вращению «Бегунок».

-Подготовка к вращению на каблук.

-Различные комбинации в сочетании с дробями, вращениями, бегом.

Мальчики:

-«Мячик» в полуповороте.

-Различные виды присядок и хлопушек в продвижении.

.-«Ползунок

3.Танцевальные комбинации на материале русского и белорусского танцев.

Раздел 4. Основы джаз - моден танца . На втором году обучения к изоляции отдельных частей тела добавляется полицентрия, как основополагающий принцип танцевальной техники. Ритмически независимое пространственное движение центров создает полицентрию движения. Но здесь стоят задачи координации, она осуществляется двумя способами:

Импульсом (последовательность) и оппозиционно, (движение центров направлены в противоположные стороны). Разогрев, изоляция, передвижение в пространстве, упражнения для позвоночника, уровни.

Раздел «Изоляция» 1. Голова: наклоны, повороты, круги, полукруги, sundari. Движения исполняются вперед-назад и из стороны в сторону, диагонально, крестом и квадратом. 2. Плечи: прямые направления, крест, квадрат, полукруги и круги, «восьмерка», твист, шейк. 3. Грудная клетка: движения из стороны в сторону и вперед-назад, горизонтальные и вертикальные кресты и квадраты. Начинать крест и квадрат с разных точек. 4. Пелвис: крест, квадрат, круги, полукруги, «восьмерка», shimmi, jelly roll. 5. Руки: движения изолированных ареалов, круги и полукруги кистью, предплечьем, всей рукой целиком, переводы из положения в положение, основные позиции и их варианты. 6. Ноги: движения изолированных ареалов (стопа, голеностоп). Переводы стоп из параллельного в выворотное положение. Исполнение всех движений как по параллельным, так и по выворотным позициям. Ротация бедра, исполнение движений выворотной и невыворотной ногой.

Раздел «Упражнения для позвоночника» 1. Flat back вперед, назад, в сторону. полукруги и круги торсом. Deep body bend. Twist испираль. 2. Contraction, release, high release. Положение arch, low back, curve и body roll («волна» - передняя,задняя,боковая).

Раздел «Координация» 1. Свинговое раскачивание двух центров. 2. Параллель и оппозиция в движении двух центров. 3. Принцип управления, «импульсные цепочки». 4. Координация движения рук и ног, без передвижения.

Раздел «Уровни» 1. Основные уровни: «стоя», «сидя», «лежа». 2. Упражнения стрэтч - характера в различных положениях. 3. Переходы из уровня в уровень, смена положения на 8, 4, 2 счета. 4. Упражнения на contraction и release в положении «сидя». 5. Твист и спирали торса в положении «сидя». 6. Движения изолированных центров.

Раздел «Кросс. Перемещение в пространстве» 1. Шаги с трамплинным сгибанием коленей при передвижении из сторны в сторону и вперед-назад. 2. Шаги по квадрату. 3. Шаги с мультипликацией. 4. Основные шаги афро-танца. 5. Трехшаговые повороты и полуповороты на двух ногах. 6. Триплеты с продвижением вперед, назад и по кругу. 7. Прыжки: hop, jump, leap.

Раздел «Комбинация или импровизация» Комбинации на 32 и 64 такта, включающие движения изолированных центров, шаги, смену уровней и т.д.

Раздел 5. Танцевальная импровизация. Импровизация движений проходит под любую мелодию. Предполагает самостоятельную разработку характеров персонажей хореографических композиций, применение полученных знаний и совершенствование навыков полученного мастерства.

Основы актерского мастерства.

1. Тренинги и упражнения для расслабления мышц (лицо –средоточие «психической мускулатуры»). 2. Этюды на развитие внимания (процесс перерождения внимания из интеллектуального в чувственное), воображения (виды, особенности, сценическое воображение, внутренний видеоскоп), памяти. 3. Сюжетно-ролевые игры.

Раздел 6.Специальная танцевально-художественная работа.Постановочная работа. Характеристика массового танца, необходимость слаженности движений, ритмическая точность. Передать в танце определенное настроение, характер, пластику. Репетиционная работа. Работать над техникой, манерой исполнения, музыкальностью, синхронностью разучиваемых танцев. Актерская выразительность, выворотность, натянутость ног, ориентация на сцене. Концертная деятельность. Сценический этикет. Правила техники безопасности. Правила поведения в гримерной комнате. Значение сценического костюма. Преодоление волнения на сцене. Активность и эмоциональная выразительность исполнения.Организационная работа. Комплектование групп. Сбор медицинских справок. Анкетирование. Игровые и конкурсные программы, направленные на создание и сплочение коллектива. Беседы. Прослушивание и просмотр музыкального материала. Итоговое занятие. Подведение итогов за полугодие, за год. Показ проделанной работы за полугодие. Проведение отчетного концерта в конце учебного года. Анализ результатов.

Третий год обучения.

Раздел 1.Общая физическая подготовка.

Дальнейшие развитие опорно-двигательного аппарата ребенка, развитие мышечной и двигательной координации. Наработка общей физической выносливости, правильного дыхания. Тренаж и релаксация суставно-мышечного аппарата. Классический партер.1. Упражнения для развития подвижности стоп. 2. Упражнения для развития тазобедренного сустава, эластичности мышц бедра, выворотности. 3. Упражнения для развития гибкости плечевого и поясного суставов, подвижности позвоночника 4. Упражнения на укрепление мышц брюшного пресса 5. Упражнения на растяжку и развитие танцевального шага 6. Акробатические упражнения.

Раздел 2.Основы классического танца

Дисциплина «Классический танец» является основой обучения, фундаментом

для освоения всего комплекса хореографических дисциплин. Материал по

классическому танцу является самым необходимым. Он служит средством

для приобретения танцевальных навыков и общей культуры движения.

Занятия классическим танцем дает развитие танцевальной техники, шага,

прыжка, гибкости, выворотности, музыкальности, помогает учащимся

постоянно находиться в танцевальной форме.

1.Вводное занятие:

-Инструкция по Т.Б.;

-Беседа о классическом танце;

-Повторение пройденного материала.

2.Партерный экзерсис:

-упражнения для развития выворотности, гибкости;

-упражнения для укрепления основных групп мышц;

-упражнения для развития шага;

-Продольные и поперечные шпагаты.

3.Экзерсис у станка (одной рукой за палку):

-Demi и grand plie в 1,2,5 позициях;

-Battement tendu с 1 поз. в сторону, вперед и назад;

-Battement tendu pour le pied (опускание пятки во 2 позицию) с 1 поз.;

-Rond de gambe par terre en dehors и en dedans с 1 поз.;

-Battement tendu gete с 1 поз.;

-Положение ноги sur le cou de pied учебное (обхватное);

-Battement frappe (ударный батман) носком в пол.

-Battement fondu (тающий батман) носком в пол по всем направлениям;

-Relewe в 1,2,5 поз. с вытянутых ног;

-Battement relewe lant (все направления) на 45 град;

-Grand battement gete (большой бросковый батман) по всем направлениям с

1 позиций;

-Третье port de bras;

-Полуповороты в 5 поз. на двух ногах с переменой ног на полупальцах с

вытянутых ног и с demi plie.

4.Экзерсис на середине зала:

-Demi и grand plie в 1,2,5 позициях;

-1 и 2 port de bras;

-Battement tendu (все направления) в 1 поз;

-Relewe на полупальцы с вытянутых ног по 1,2,5 позициям;

-Pas de bourre simple (спеременойног) en fas.

5.Allegro:

-Трамплинныепрыжки;

-Temps saute по 1,2,5 поз.;

-Shangement de pied en fas;

-Pasechappe во 2 поз.;

-Вращения по диагонали: chaines.

Раздел 3. Основы народно-сценического танца.

1.Экзерсис у станка

-Releve на полупальцы по всем позициям.

-Demi plie, grand plie по 1,2,5,6 позициям.

-B.tendu с подъемом опорной пятки (перевод ноги с носка на каблук) с 1-ой,

позднее из 1 позиции по всем направлениям.

-B.tendu gete с полуприседанием на оп.ноге (маленькие броски с

сокращением стопы). Проучивается с 1 поз.,

-Preparationк rond de gambe par terre из 1 поз.

-Demi rond по точкам на 180 гр. Боком к станку по 1 поз.

-Подготовка к «веревочке» - скольжение работающей ноги по оп.ноге:

а) на всей стопе;

б) на d.plie в 5 поз.

в) с разворотом бедра.

-B.fondu на 45 гр. (низкие развороты работающей ноги).

-Grand battement gete по всем направлениям.

-«Дробные выстукивания »:

а) простые;

б) комбинированные;

-B.relevelant с сокращением стопы (крестом).

-Gr.b.gete – большие броски в трех направлениях:

а) на всей стопе;

-Прыжки:

а) с натянутыми и сокращенными стопами по 6 поз.;

б) с поджатыми ногами по 6 поз.;

в) с подтянутыми к груди коленями;

-Preparation – подготовка к исполнению движения (рука закрывается на

пояс).

2.Экзерсис на середине зала (все движения даются в комбинациях).

-Комбинация «Моталочка» с «Молоточками».

-Комбинация «Веревочка»:

а) простая с переступаниями;

б) двойная с переступаниями;

в) с выносом ноги на каблук;

3.Движения по диагонали:

Девочки:

-Вращение «Schene».

-Вращение «Бегунок».

Мальчики:

-Всевозможные хлопушки в комбинациях.

-Присядка с grand battement.

4.Танцевальные комбинации на материале русского танца.

Раздел 4. Основы джаз - моден танца .

Раздел «Разогрев» 1. Смена нескольких положений исполнителя во время разогрева (у станка, на середине, в портере.) 2. Разогрев в положении «сидя» и «лежа», используя упражнения стрэтч характера, наклоны и твисты торса. 3. Соединения разогрева в единую комбинацию из нескольких движений. Раздел «Изоляция» 1. Комплексы изоляций. 2. Голова: комбинация из движений и геометрических фигур, изученных ранее, sundari-квадрат и sundari-круг. Соединение движений головы с движениями других центров. 3. Плечи: комбинации из движений, изученных ранее, разноритмические комбинации, соединение с движениями других центров. 4. Грудная клетка: круги и полукруги в горизонтальной и вертикальной плоскости, соединение в комбинации движений. изученных ранее, разноритмические комбинации. 5. Пелвис: соединение в комбинации движений. изученных ранее, hip lift, полукруги и круги одним бедром. 6. Руки: комбинации движений. изученных ранее, соединение с движениями остальных центров, соединение с шагами. 7. Ноги: соединение в комбинации движений. изученных ранее, соединение движения ног с движениями рук, с движениями других центров, с движениями торсов (спираль, твист, contraction и release ).

Раздел «Координация» 1. Бицентрия: движения двух центров в параллель и оппозицию. 2. Перемещение в пространстве шагами с координацией рук и изолированных центров. 3. Соединение движений нескольких центров в различных ритмических рисунков. 4. Использование различных ритмов в исполнении движений.

Раздел «Упражнения для позвоночника» 1. Соединение в комбинации движений, изученных ранее. 2. Использование падений и подъемов во время комбинаций. 3. Соединении contraction и release с одновременным подъемом одной ноги в воздух и перемещение в пространстве.

Раздел «Уровни» 1. Комбинации с использованием contraction и release, спирали и твисты торса. 2. Перемещение из одного уровня в другой. 4 3 3. Упражнения стрэтч-характера в соединении с твистами и спиралями торса. Раздел «Кросс. Передвижение в пространстве» 1. Комбинации шагов, соединенные с вращениями и стабильными позами. 2. Использование contraction и release во время передвижения. 3. Вращение как способ передвижения в пространстве. 4. Комбинации прыжков, исполняемых по диагонали. 5. Соединение шагов с изолированными движениями двух центров.

Раздел «Комбинации или импровизации» Развернутые комбинации с перемещением в пространстве, с использованием смены уровней, различных способов вращения и прыжков.

Раздел 5. Танцевальная импровизация. Импровизация движений проходит под любую мелодию. Предполагает самостоятельную разработку характеров персонажей хореографических композиций, применение полученных знаний и совершенствование навыков полученного мастерства.

Основы актерского мастерства.

1. Игры для развития ассоциативно-образного мышления. 2. Этюды на память физических действий; 3. Исполнительское искусство актера; 4. Умение жить поступками, мыслями и чувствами героя – основное условие создания правдивого сценического образа.

.Раздел 6.Специальная танцевально-художественная работа.Постановочная работа. Репетиционная работа. Актерская выразительность. Концертная деятельность. Сценический этикет. Правила техники безопасности. Организационная работа. Комплектование групп. Сбор медицинских справок. Анкетирование. Игровые и конкурсные программы, направленные на создание и сплочение коллектива. Беседы. Прослушивание и просмотр музыкального материала. Итоговое занятие. Подведение итогов за полугодие, за год. Показ проделанной работы за полугодие. Проведение отчетного концерта в конце учебного года. Анализ результатов.

Четвертый год обучения.

Раздел 1.Общая физическая подготовка.

Наработка общей физической выносливости. Тренаж и релаксация суставно-мышечного аппарата. Классический партер. Акробатические упражнения.

Раздел 2.Основы классического танца

Экзерсис у станка (одной рукой за палку):

-Demi и grand plie в 1,2,5 позициях;

-Battement tendu с 5 поз. в сторону, вперед и назад;

-Battement tendu pour le pied (опускание пятки во 2 позицию) с 5 поз.;

-Rond de gambe par terre en dehors и en dedans с 5 поз.;

-Battement tendu gete с 5 поз.;

-Battement tendu gete pigue (колющийбатман)с 1,5 поз.;

-Положение ноги sur le cou de pied учебное (обхватное);

-Battement frappe (ударный батман) носком в пол, во 2м полугодии на 30

град. по всем направлениям;

-Battement fondu (тающий батман) носком в пол по всем направлениям;

-Relewe в 1,2,5 поз. с вытянутых ног и с demi plie;

-Battement relewe lant (все направления) на 45 град., во 2м полугодии на 90

град.;

-Battement retires (поднимание ноги в положении из 5 позиции sur le cou de

pied и до колена);

-Grand battement gete (большой бросковый батман) по всем направлениям с

1, 5 позиций;

-Третье port de bras;

-Полуповороты в 5 поз. на двух ногах с переменой ног на полупальцах с

вытянутых ног и с demi plie.

Экзерсис на середине зала:

-Demi и grand plie в 1,2,5 позициях;

-1 и 2 port de bras;

-Battement tendu (все направления) в 1 поз., со 2 полугодия по 5 поз. en fas;

-Relewe на полупальцы с вытянутых ног по 1,2,5 позициям;

-Pas de bourre simple (спеременойног) en fas.

Allegro:

-Трамплинныепрыжки;

-Temps saute по 1,2,5 поз.;

-Shangement de pied en fas;

-Pas echappe во 2 поз.;

-Pas assemble всторону;

-Sissonne simple (проучитьустанкас b.tendu);

-Вращения по диагонали: chaines.

Раздел 3. Основы народно-сценического танца.

1. Экзерсис у станка

-Releve на полупальцы по всем позициям.

-Demi plie, grand plie по 1,2,5,6 позициям.

-B.tendu с подъемом опорной пятки (перевод ноги с носка на каблук) с 1-ой,

позднее из 5 позиции по всем направлениям.

-B.tendu gete с полуприседанием на оп.ноге (маленькие броски с

сокращением стопы). Проучивается с 1 поз., позднее боком к станку из 5 поз.

и с работой пятки оп.ноги.

-Каблучное низкое по 5 поз.(вынесение ноги от щиколотки на каблук).

-Preparationк rond de gambe par terre из 1 поз.

-Demi rond по точкам на 180 гр. Боком к станку по 1 поз.

-Rond de gambe par terre, rond de pied из 5 поз.(круговое движение носком

работающей ноги по полу и ребром каблука по полу).

-Подготовка к «веревочке» - скольжение работающей ноги по оп.ноге:

а) на всей стопе;

б) на d.plie в 5 поз.

в) с разворотом бедра.

-«Веревочка» простая и двойная из 5 поз.

-B.fondu на 45 гр. (низкие развороты работающей ноги).

-Flic-flac по 6 поз. – мазки подушечкой ненапряженной стопы по полу от

себя к себе.

-Grand battement gete по всем направлениям.

-«Дробные выстукивания »:

а) простые;

б) комбинированные;

в) «каблучки».

-B.relevelant с сокращением стопы (крестом).

-Gr.b.gete – большие броски в трех направлениях:

а) на всей стопе;

-Прыжки:

а) с натянутыми и сокращенными стопами по 6 поз.;

б) с поджатыми ногами по 6 поз.;

в) с подтянутыми к груди коленями;

г) разножка по1и 6 поз.;

д) с поджатыми ногами по 1 поз.;

е) чередование всех видов прыжков.

-Preparation – подготовка к исполнению движения (рука закрывается на

пояс).

2.Экзерсис на середине зала (все движения даются в комбинациях).

-Комбинация «Моталочка» с «Молоточками».

-Комбинация «Веревочка»:

а) простая с переступаниями;

б) двойная с переступаниями;

в) с выносом ноги на каблук;

г) с «косыночкой».

-Комбинации с дробными выстукиваниями – простые, сложные,

синкопированные.

-Различные «подбивки», «переборы» на месте и в продвижении.

-Вращения по 2 поз. на месте (оттолкнуться рабочей ногой и выполнить

поворот на 360 гр.).

-Подготовка к вращению «Поджатый тур» (бег на месте с пр. и л.ноги и

поджатый прыжок).

3.Движения по диагонали:

Девочки:

-Вращение «Schene».

-Вращение «Бегунок».

-Вращение «Блинчики».

-«Ножницы».

Мальчики:

-Всевозможные хлопушки в комбинациях.

-Присядка с grand battement.

4.Танцевальные комбинации на материале русского, белорусского и

прибалтийского танцев.

5.Хореографические комбинации на основе разученных движений.

Раздел 4. Основы современного танца.

Новые понятия. Усложнение комбинаций.

1. Контемпорари - современный сценический танец, включающий в себя самые различные направления и техники. 2. Свинг 3. Slide 4. Поза коллапса 5. Полицентрия.6. Полиритмия 7. Мультипликация 8. Release. 9. Разогрев с использованием уровней. 10. Комплексы изоляций. 11. Сочетания различных ритмов во время движения

Раздел 5. Танцевальная импровизация. Импровизация и этюды на заданную тему. Раскрытие танцевального образа.

.Раздел 6.Специальная танцевально-художественная работа.Постановочная работа. Репетиционная работа. Актерская выразительность. Концертная деятельность. Сценический этикет. Правила техники безопасности. Организационная работа. Сбор медицинских справок. Игровые и конкурсные программы, направленные на создание и сплочение коллектива. Беседы. Прослушивание и просмотр музыкального материала. Итоговое занятие. Подведение итогов за полугодие, за год. Показ проделанной работы за полугодие. Проведение отчетного концерта в конце учебного года. Анализ результатов.

Пятый год обучения.

Раздел 1.Общая физическая подготовка.

Наработка общей физической выносливости. Тренаж и релаксация суставно-мышечного аппарата. Классический партер. Акробатические упражнения.

Раздел 2.Основы классического танца

1.Экзерсис у станка:

-Проучивание 4 позиции ног;

-Demi,grandplie по 1,2,5 позициям с portdebras;

-Battement tendu soutenu (вытянутый батман с полуприседанием и

сгибанием ног) в пол и на 45 град.;

-Battement tendu c demi plie в 4 позиции без перехода и с переходом с

опорнойноги;

-Preparationдля rond de gambe par terre;

-Battement tendu gete, b.t. gete picue повсемнаправлениям;

-Rond de gambe par terre en dehors и en dedans на demi plie;

-Battement fondu на 45 градусов;

-Battemtnt frappe на 30 градусов;

-Relewe lant на 90 градусов;

-Grand battement gete по всем направлениям;

-Подготовительное упражнение для rond de gambe en lair;

-Pas tombe на месте;

-Relewe на полупальцы с работающей ногой в положении sur le cou de pied;

-Petit battement.

2.Экзерсис на середине зала:

-Основныеположениякорпуса: epaulement croisee, epaulement effasee;

-Demi, grand plie в 1,2,5 позициях;

-1,2,3 port de bras;

-Battement tendu в 5 поз.впозах croisee et effasee c demi plie, c pour le pied;

-B.t.gete в 1,5 поз. en face (все направления);

-Relewe lant (все направления) на 45 град. en face;

-Pas de bourree simple спеременойног en face;

-Pas balance;

-Temp lie par terre c port de bras.

3.Allegro:

-Passoute из 1,2,5 позиций;

-Pasechappe во 2 поз.;

-Pas assemble всторону;

-Sissonne simple c pas assemble;

-Pas gete en face;

-Pas glissade всторону;

-Changement de pied en face;

-Pas shene по диагонали;

-Подготовка к tour en dedans по диагонали;

-Подготовка к tour по 5 поз. на середине зала.

Раздел 3. Основы народно-сценического танца.

1.Вводное занятие:

-Обсуждение планов учебного года.

-Повторение пройденного материала.

2.Экзерсис у станка:

-Комбинация demi и gr.plie с разворотом стоп, с работой рук и

перегибаниями корпуса по всем позициям.

-B.tendu:

а) с работой пятки оп.ноги;

б) с ударом стопой рабочей ноги в момент прихода в позицию.

-B.t.gete крестом – все виды, как в b.tendu.

-«Веер» - маленькие броски от щиколотки оп.н. с вытянутой стопой.

-Комбинация rond de gambe par terre, rond de pied.

-«Каблучное» - дополняется проучиванием высокого каблучного,

исполняется крестом с работой рук и головы.

-Подготовка к «Веревочке» - переводы согнутой ногой назад с двумя

пристукиваниями и с добавлением прыжка.

-«Веревочка» - простая и двойная из-за такта и в такт поочередно.

-B.fondu на 30 гр. В чистом виде с работой руки и головы.

-Flic-flac с акцентом от себя – комбинируется со всеми видами flic-flac, с

дубль flac. Работают руки с корпусом. Позировки:

а) с ударом пятки оп.ноги;

б) с переборами и переступаниями;

в) с прыжками на оп.ноге и с tombe на работающую ногу.

-Pas tortille (змейка) – повороты стопы внутрь и наружу:

а) одинарные;

б) двойные.

-B.developpe – раскрывание работающей ноги на 90 гр. Добавляется

растяжка и portdebras.

-Дробные выстукивания – более сложные.

-Gr.battement gete – добавляется опускание на колено раб.ноги.

-«Голубцы» лицом к станку (девочки- маленькие, мальчики – большие:

высокий прыжок во время которого пр.нога подбивает л.н. подошвой о

подошву).

-Комбинация присядок и закладок (мальчики).

-Все виды прыжков.

-Port de bras лицом к станку – перегибы корпуса в сторону, назад и

круговые движения вправо и влево.

3.Экзерсис на середине зала.

-Комбинация русских поклонов (Архангельская область, Курская и

Средняя полоса России).

-Лирическая комбинация (девочки) – исполняются всевозможные ходы,

«припадания» с работой корпуса и рук.

-Мужская танцевальная комбинация - исполняются широкие мужские

ходы, хлопушки, присядки.

-Комбинация «Веревочки» - с использованием «ковырялочки», «ножниц»,

«переборов» и др. движений.

-Комбинация «Моталочка» с «Молоточками» - все виды:

а) с задеванием пола каблуком и носком;

б) с акцентом на всю стопу;

в) с продвижением в сторону.

-Дробные выстукивания .

-Комбинация хлопушек (мальчики) – исполняется в сочетании с другими

танцевальными движениями, присядкой, «ковырялочкой».

-Различные присядки на месте и в продвижении.

-Вращения на месте и по диагонали (девочки):

а) обертас;

б) туры с поджатыми ногами;

в) «голубцы» в повороте;

г) различные комбинации вращений.

-Вращения по кругу «Бегунок» - бег в повороте.

- трюки для мальчиков:

а) «щучка» с прямыми и согнутыми ногами;

б) «разножка» в воздухе;

в) тур по 6 поз.;

г) «Кузнечик» и др.

-танцевальные комбинации на основе разученных движений.

Раздел 4. Основы современного танца.

Раздел «Разогрев» 1. Усложненные комбинация разогрева. 1. Смена нескольких положений исполнителя во время разогрева (у станка, на середине, в портере.) 2. Разогрев в положении «сидя» и «лежа», используя упражнения стрэтчхарактера, наклоны и твисты торса. 3. Соединения разогрева в единую комбинацию из нескольких движений.

Раздел «Изоляция» 1. Комплексы изоляций. 2. Голова: комбинация из движений и геометрических фигур, изученных ранее, sundari-квадрат и sundari-круг. Соединение движений головы с движениями других центров. 3. Плечи: комбинации из движений, изученных ранее, разноритмические комбинации, соединение с движениями других центров. 4. Грудная клетка: круги и полукруги в горизонтальной и вертикальной плоскости, соединение в комбинации движений. изученных ранее, разноритмические комбинации. 5. Пелвис: соединение в комбинации движений. изученных ранее, hip lift, полукруги и круги одним бедром. 6. Руки: комбинации движений. изученных ранее, соединение с движениями остальных центров, соединение с шагами. 7. Ноги: соединение в комбинации движений. изученных ранее, соединение движения ног с движениями рук, с движениями других центров, с движениями торсов (спираль, твист, contraction и release ).

Раздел «Координация» 1. Бицентрия: движения двух центров в параллель и оппозицию. 2. Перемещение в пространстве шагами с координацией рук и изолированных центров. 3. Соединение движений нескольких центров в различных ритмических рисунков. 4. Использование различных ритмов в исполнении движений.

Раздел «Упражнения для позвоночника» 1. Соединение в комбинации движений, изученных ранее. 2. Использование падений и подъемов во время комбинаций. 3. Соединении contraction и release с одновременным подъемом одной ноги в воздух и перемещение в пространстве.

Раздел «Уровни» 1. Комбинации с использованием contraction и release, спирали и твисты торса. 2. Перемещение из одного уровня в другой. 3. Упражнения стрэтч-характера в соединении с твистами и спиралями торса. Раздел «Кросс. Передвижение в пространстве» 1. Комбинации шагов, соединенные с вращениями и стабильными позами. 2. Использование contraction и release во время передвижения. 3. Вращение как способ передвижения в пространстве. 4. Комбинации прыжков, исполняемых по диагонали. 5. Соединение шагов с изолированными движениями двух центров.

Раздел «Комбинации или импровизации» Развернутые комбинации с перемещением в пространстве, с использованием смены уровней, различных способов вращения и прыжков.

Раздел 5. Танцевальная импровизация. Импровизация и этюды на заданную тему. Раскрытие танцевального образа.

.Раздел 6.Специальная танцевально-художественная работа.Постановочная работа. Репетиционная работа. Актерская выразительность. Концертная деятельность. Сценический этикет. Правила техники безопасности. Организационная работа. Сбор медицинских справок. Игровые и конкурсные программы, направленные на создание и сплочение коллектива. Беседы. Прослушивание и просмотр музыкального материала. Итоговое занятие. Подведение итогов за полугодие, за год. Показ проделанной работы за полугодие. Проведение отчетного концерта в конце учебного года. Анализ результатов.

Планируемые результаты

Личностные:

У обучающихся будет сформировано:

-система знаний, умений по основам классического, современного, модерн танца,

-начальные навыки актерского мастерства.

Учащиеся получат возможность для формирования:

- постепенного развития профессиональных хореографических данных.

Метапредметные результаты:

Регулятивные

Учащиеся научатся:

- адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем;

- следовать при выполнении физических упражнений инструкциям

учителя;

- вносить коррективы в свою работу.

Учащиеся получат возможность научиться:

- понимать цель выполняемых действий;

- адекватно оценивать правильность выполнения задания;

- самостоятельно выполнять комплексы упражнений, направленные на развитие физических и художественно – творческих навыков;

Познавательные

Учащиеся научатся:

- владеть навыками импровизационного и композиционного развития танца в единстве индивидуального и ансамблевого мастерства исполнения.

Учащиеся получат возможность научиться:

-последовательно овладеть материалом;

- постепенно увеличивать физическую нагрузку и привыкнуть к техническим трудностям;

- устанавливать причины, которые приводят к плохой осанке.

Коммуникативные

Учащиеся научатся:

- общаться в коллективе, группе;

- поддерживать, помогать друг другу;

- рассказывать о правильной осанке.

Учащиеся получат возможность научиться:

- рассказывать о влиянии физических упражнений на организм человека;

- высказывать собственное мнение о значении хореографической культуры для здоровья человека;

- договариваться и приходить к общему решению, работая в паре.

В результате освоения программы, к концу первого года обучения чащиеся должны знать и уметь:

- термины: быстро, медленно, высоко, низко, характер музыки, такт и затакт;

- иметь представления о музыкальном вступление, начале и окончании мелодии и танцевального движения;

- Термины классического танца

- Название простых танцевальных шагов и движений.

- Особенности исполнения детского танца.

- владеть культурой и выразительностью движения;

- ориентироваться в композиционном пространстве;

- уметь передать характер, ритмические особенности музыки;

- исполнять основные элементы экзерсиса;

- выполнять простые пространственные перестроения;

- иметь представление о здоровом образе жизни и гармонии тела;

К концу второго года обучения учащиеся должны знать и уметь:

- иметь представление об основных направлениях хореографического искусства;

- иметь представление о культуре поведения в театре, на сцене и в зрительном зале;

- значение слов «легато», «стокато», ритм, акцент, темп

- исполнять движение из-за такта

- грамотно исполнять движения экзерсиса и хореографических постановок

- определять темп, ритм, характер в предлагаемой мелодии

- самостоятельно придумывать движения, фигуры во время игр

К концу третьего года обучения учащиеся должны знать и уметь:

-техника безопасности на уроке и на сцене, сценический этикет

- технично правильное исполнение комбинаций классического танца.

-знать терминологию классического, народно-сценического и джаз-модерн танца по 3 году обучения;

- исполнение вращений в классическом , народном и джаз-модерн танцах

- участие в рабочих этюдах и ансамблевых постановках

К концу четвертого года обучения учащиеся должны знать и уметь:

-техника безопасности на уроке и на сцене, сценический этикет;

- технично правильное исполнение комбинаций классического, народно-сценического и джаз-модерн танца.

-знать терминологию классического, народно-сценического и джаз-модерн танца по 4 году обучения;

- выполнять этюды на заданную и свободную тему.

К концу пятого года обучения учащиеся должны знать и уметь:

- техника безопасности на уроке и на сцене, сценический этикет;

- технично правильное исполнение комбинаций классического, народно-сценического и джаз-модерн танца.

-знать терминологию классического, народно-сценического и джаз-модерн танца по 5 году обучения;

- выполнять этюды на заданную и свободную тему.

2.2. Условия реализации программы

По данной программе могут заниматься склонные к танцевальной деятельности, физически здоровые дети, имеющие заключение врача о допуске к занятиям хореографией . Во время приема и формирования групп происходит первичная диагностика творческих способностей ребенка, его знаний, умений, навыков и хореографических данных. Проверяется музыкальный слух, чувство ритма, выворотность, танцевальный шаг, гибкость, степень хореографической подготовки. По итогам первичной диагностики поступающие в объединение, могут быть приняты в группу первого или второго года обучения.

Основными условиями реализации программы являются:

высокий профессиональный уровень педагога;

грамотное методическое изложение материала;

личный выразительный показ педагога;

преподавание от простого движения к сложному;

целенаправленность, доступность, систематичность, регулярность учебного процесса;

позитивный психологический климат в коллективе;

Материально-техническое оснащение:

наглядные пособия и методические разработки, специальная литература;

помещение, в котором проводятся занятия (хо­реографический класс);

наличие подсобных помещений (костю­мерных, раздевалок);

перечень оборудования учебного помещения (зеркала, декорации, костюмы);

перечень оборудования, необходимого для проведения занятий (станки);

перечень технических средств обучения (музыкальный центр);

перечень музыкальных инструментов (фортепиано);

специальная одежда учащихся (одежда для занятий хореографией

2.3.Формы аттестации

Формы контроля разработаны для определения результативности освоения дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы «Музыкально-хореографическое творчество». Согласно учебным планам, в программу включены следующие формы контроля:

собеседование;

наблюдение;

анализ, самоанализ;

опрос (устный, письменный) предполагает вопросы учащимся по теоретической части программы;

участие в конкурсах, фестивалях, концертной деятельности, в процессе, которого каждый учащийся детского объединения оценивается по занятым призовым местам и следующим критериям:

наличие необходимых данных, подготовка опорно-двигательного аппарата, уровень исполнения заявленному стилю хореографии;

исполнительское мастерство (сложность исполнения, техника исполнения, актёрское мастерство, раскрытие художественного образа);

сценическая практика (соблюдение стиля, техника исполнения, музыкальность, актёрское мастерство, сценическая культура, сценическая занятость по результатам участия в концертной деятельности).

контрольное упражнение по классическому танцу проводятся в конце каждого учебного полугодия с оценкой достигнутых результатов.

Педагогический контроль предполагает такие виды как: входящий, текущий, итоговыйгодовой.

Входящий контроль осуществляется для выявления склонности к хореографической деятельности, уровня подготовленности ребёнка, его физических данных.

Формы контроля: наблюдение, собеседование и опрос по темам хореографического искусства.

Результаты собеседования и наблюдений, по итогам первых занятий, фиксируются в диагностической карте мониторинга физического, творческого, личностного развития каждого учащегося.

Текущий контроль осуществляется по итогам первого полугодия (декабрь).

Задачи текущего контроля:

выявление уровня освоения учащимися программного материала;

определение уровня развития творческих способностей за данный период обучения.

Форма контроля – собеседование, опрос, анализ, самоанализ, которые осуществляются в процессе занятия и ходе выполнения контрольных упражнений. Результаты фиксируются в диагностической карте мониторинга физического, творческого, личностного развития каждого учащегося и в диагностической карте мониторинга освоения программы.

Итоговый контроль проходит в конце учебного года (май – июнь) и служит для выявления уровня освоения учащимися программы за год, изменений в уровне развития творческих способностей за данный период обучения. В ходе итогового контроля оценивается:

правильность исполнения;

техничность;

уровень физической нагрузки;

знание теоретической и практической части;

творческий подход, артистичность.

Форма контроля - наблюдение, опрос, собеседование, анализ и самоанализ, учитывается участие в городских, областных, всероссийских, международных конкурсах и фестивалях, в отчетных концертах детского объединения и учреждения. Используется методика контроля освоения учащимися программы и анализа результатов деятельности (по годам обучения). Результаты каждого учащегося фиксируются в диагностической карте мониторинга (в разделах итогового контроля) физического, творческого, личностного развития и в диагностической карте мониторинга освоения программы.

Контроль может проводиться в следующих формах:

собеседование;

анализ и самоанализ;

наблюдение;

опрос (устный, письменный);

выполнение нормативов, контрольные упражнения, самостоятельная работа;

соревнование;

конкурс;

концерт;

творческая работа;

творческий отчёт.

2.5 Оценочные материалы

Оценка результативности освоения общеобразовательной общеразвивающей программы «Музыкально-хореографическое творчество» (деятельности) учащихся основана на методе сравнительного анализа, при котором результаты обучения одних обучающихся сравниваются с достижениями других (социальная соотносительная норма), с прежними результатами того же воспитанника (индивидуальная соотносительная норма), с поставленными учебными целями и критериями (предметная соотносительная норма). В данном разделе отражаются оценочные материалы, позволяющие определить достижение учащимися планируемых результатов по уровням:низкий, средний, высокий.

Наряду с основными методами оценки результативности обучения применяется разработанная система контроля успеваемости идиагностика знаний, умений, навыков и уровня воспитанности учащихся. Данная система предполагает входящий контроль, а также текущую и итоговую диагностики.

Входящий контроль регулярно (в рамках расписания) осуществляется балетмейстером, ведущим предмет.

Текущий контроль определяет, насколько успешно происходит развитие обучающегося и усвоение им образовательной программы на каждом этапе обучения.

Для учащихся 1 этапа обучения основным методом промежуточной диагностики является метод скрытого педагогического наблюдения и открытые занятия для родителей.

Основным методом промежуточной диагностики на 2 и 3 этапе обучения по программе являются:

метод педагогического наблюдения;

участие в музыкальных спектаклях театра;

концертные выступления обучающихся.

Итоговый контроль проводится в конце каждого из этапов обучения по всем дисциплинам и фиксируется в соответствующей документации.

Для выявления результативности усвоения образовательной программы в начале каждого этапа обучения проводится тестирование исходного уровня владения навыками.

Итоговая диагностика при сопоставлении с исходным тестированием и промежуточным контролем позволяет выявить динамику изменений образовательного уровня. Уровни владения навыками приводятся в соответствие с баллами по следующей шкале.

Процедура оценки эффективности обучения на соответствующем этапе предполагает соотнесение следующих параметров и критериев, разработанных балетмейстерами Школы, с уровнями хореографической подготовки.

Параметры и критерии оценивания
уровня хореографической подготовки

Оценке и контролю результатов обучения подлежат:

Осанка. Для занятий танцами кроме хорошего физического развития необходимо выработать правильную осанку. Основа осанки – позвоночник и его соединения с тазовым поясом.

Выворотность – способность развернуть ноги (в бедре, голени и стопе) наружу. Она зависит от двух факторов: от строения тазобедренного сустава и строения ног. Формирование голени и стопы у детей обычно заканчивается к двенадцати годам.

Подъем стопы – изгиб стопы вместе с пальцами. Форма подъема (высокий, средний, маленький) находится в прямой зависимости от строения стопы и эластичности связок.

Танцевальный шаг – способность свободно поднимать ногу на определенную высоту в сторону, назад, вперед при выворотном положении обеих ног.

Гибкость тела зависит от гибкости позвоночного столба. Степень подвижность определяется строением и состоянием позвоночных хрящей.

Прыжок, его высота и легкость зависят от силы мышц, согласованности всех частей тела (сгибателей и разгибателей суставов: тазобедренного, коленного, голеностопного, стопы и пальцев).

Координация движений. Среди двигательных функций особое значение для танца имеет координация движений. Различают три основных вида координации: нервную, мышечную, двигательную.

Нервная координация определяет чувство ритма, равновесия, различных поз, осанки, запоминание движения и зависит от работы зрительного и вестибулярного аппаратов.

Для мышечной координации характерно групповое взаимодействие мышц, которое обеспечивает устойчивость тела (при ходьбе, беге и других движениях).

Двигательная координация – это процесс согласования движений тела в пространстве и во времени (одновременное и последовательное).

Музыкально – ритмическая координация

Это умение согласовывать движения тела во времени и пространстве под музыку.

Эмоциональная выразительность – это наличие актерского мастерства, умение свободно держаться на сцене.

Уровни развития параметров, определяющих эффективность хореографической подготовкина всех этапах

От этапа к этапу спектр возможностей обучающихся расширяется, хотя параметры и критерии оценивания остаются прежними. Уровень предъявляемых требований корректируется с возрастающим уровнем развития параметров на каждом этапе обучения, что предусмотрено программой по хореографии.

Показатели успеваемости по программе в целом складываются из суммы итогов аттестации по каждому предмету, которая и определяет уровень результативности освоения программы в соответствии с этапом обучения.

Итоговый отчетрезультативности освоения программы проводится ежегодно в форме концерта для родителей, по которому оценивается работа педагога и детей, осуществленная в течение учебного года.

Педагог подводит итог учебно-воспитательной работы за год, проводит анализ творческих достижений детей.

Учащиеся, освоившие в полном объёме образовательные программы, переводятся на следующий год обучения.

Учащиеся, показавшие стабильно высокие результаты обучения, могут быть переведены по рекомендации балетмейстера и решению педагогического совета школы на следующий этап обучения досрочно (по результатам итоговой и промежуточной аттестации).

Учащиеся, не освоившие программу учебного года, остаются на повторное обучение в том же группе.

2.5.Методические материалы

Данная программа состоит из отдельных танцевальных направлений, но в связи со спецификой обучения на хореографическом отделении границы их сглаживаются. На одном и том же занятии происходит изучение различных элементов и танцевальных техник, которые используются в подготовке текущего репертуара. В программу каждого учебного года вводится теоретический материал, соответствующий содержанию основных разделов.

Для успешного воплощения целей и задач данной программы требуется методическая оснащенность педагога, которая предполагает как владение традиционной методикой обучения, так и знакомство с современными новыми методиками и технологиями.

Формы организации учебных занятий подразделяются на:

Учебное занятие;

занятие-игра;

открытое занятие;

класс-концерт;

занятие-экскурсия;

индивидуальная работа над номером;

демонстрация видеоматериалов с комментариями и анализом;

сбор-анализ занятий, мероприятия;

репетиция.

Виды организации учебно-познавательной деятельности.

Групповая. Осуществляется с группой учащихся, состоящих из трех и более человек, которые в свою очередь имеют общие цели, и активно взаимодействуют между собой.

Коллективная. Учащиеся рассматриваются как целостный коллектив, имеющий свои правила взаимодействия, традиции.

Воспитательная деятельность педагога.

Хореографическую работу в коллективе должна отличать высокая организованность и дисциплина, культура поведения и общения между участниками коллектива и их педагогом. Работа педагога осуществляется по всем правилам формирования детского коллектива. В процессе участия в программе у детей формируется положительная оценка результатов труда: собственного и коллективного, чужого; чувство ответственности за собственные поступки, чувство солидарности, уважение к себе и другим, адекватная самооценка. В процессе воспитательной деятельности педагог использует «принцип тройственного союза»: дети – педагог – родители. Привлечение родителей к решению воспитательных вопросов положительно влияет на сплоченность коллектива и как следствие – повышается качество образовательного процесса.

Комплексные занятия проходят по комбинированному типу, так как включает в себя повторение пройденного, объяснение нового, закрепление материала и подведение итогов.

На занятиях используются следующие методы реализации программы.

Наглядный метод: во время занятия изучаются новые pas при обязательной демонстрации движений педагогом и объяснении методики исполнения, затем следует повторение пройденного материала учащимися.

Метод опроса – это психологический вербально-коммуникативный метод, заключающийся в осуществлении взаимодействия с детьми, посредством получения ответов на заранее сформулированные вопросы.

Практический метод: практическое занятие – (от греческого praktikos – деятельный, активный), материальная, целеполагающая деятельность людей. Выступления и участие учащихся в концертных программах, фестивалях, конкурсах.

Метод самоанализа: просмотр видеоматериалов – занятие, репетиция, концертный номер снимается на видео, затем просматривается и обсуждается с учащимися.

Метод постепенности: занятие строится по принципу от простого к сложному, что помогает максимально точно проучить каждое pas и подготовить своё тело к более сложным упражнениям.

Метод повтора: репетиция от латинского repetitio – повторение, основная форма подготовки представлений, концертных программ, отдельных номеров, сцен путем многократных повторений (целиком и частями). Каждое занятие предполагает многократное повторение классических pas и различных танцевальных комбинаций, что позволяет хорошо понять и освоить новый и пройденный материал, синхронизировать движения в группе, а также максимально укрепить мышцы тела и выработать выносливость.

Метод мотивации.

Кроме того, в методическом арсенале педагога есть методы с ярко-выраженной психолого-педагогической доминантой, а также более локальные, частные, специфические приёмы, в которых преобладает хореографическая составляющая (постановочные и исполнительские).

Наглядный метод включает в себя разнообразные приёмы:

образный показ педагога;

эталонный образец-показ движения лучшим исполнителем;

подражание образам окружающей действительности;

приём тактильно-мышечной наглядности;

наглядно-слуховой прием; демонстрация эмоционально-мимических навыков;

использование наглядных пособий.

Словесный метод состоит из многочисленных приёмов:

рассказ;

объяснение;

инструкция;

лекция;

беседа;

анализ и обсуждение;

словесный комментарий педагога по ходу исполнения танца;

приём раскладки хореографического па;

приём закрепления целостного танцевального движения-комбинации;

приём словесной репрезентации образа хореографического движения.

Практический метод обогащён комплексом различных приёмов, взаимосвязанных наглядностью и словом:

игровой приём;

детское «сотворчество»;

соревновательность и переплясность;

использование ассоциаций-образов, ассоциаций-метафор;

комплексный приём обучения;

выработка динамического стереотипа (повторяемость и повторности однотипных движений);

фиксация отдельных этапов хореографических движений;

сравнение и контрастное чередование движений и упражнений;

приём пространственной ориентации;

развитие основных пластических линий;

музыкальное сопровождение танца как методический приём;

хореографическая импровизация;

приём художественного перевоплощения.

Кроме того, в работе с младшими школьниками очень эффективный и психолого-педагогический метод:

приём педагогического наблюдения;

проблемного обучения и воспитания;

приём индивидуального, дифференцированного подхода к каждому ребёнку;

приём подсознательной деятельности;

приём контрастного чередования психофизических нагрузок и восстановительного отдыха (релаксация);

педагогическая оценка исполнения ребёнком танцевальных упражнений.

Занятия по программе проводятся на основе общих педагогических принципов:

принцип научности;

принцип систематичности обучения предполагает такое построение образовательного процесса, в ходе которого происходит связывание ранее усвоенного с новым разучиванием материалом танца;

принцип доступности и последовательности предполагает последовательное усложнение заданий в постижении характера танцевальной музыки, специфики танцевальной композиции в целом и ее отдельных элементов и фигур;

принцип взаимодействия педагога с учащимся;

принцип наглядности;

принцип связи теории с практикой;

принцип личностно – ориентированного подхода;

принцип позитивного восприятия и принятия личности;

принцип взаимодействия и формирования социально-значимых качеств личности;

принцип гендерной идентичности детей;

принцип результативности.

Педагогические технологии, используемые по программе«Музыкально-хореографическое творчество»

Технология дифференцируемого обучения способствует созданию оптимальных условий для развития интересов и способностей учащихся. Механизмом реализации являются методы индивидуального обучения.

Технология личностно-ориентированного обучения – это организация воспитательного процесса на основе глубокого уважения к личности ребёнка, учёте особенностей его индивидуального развития, отношения к нему как к сознательному, полноправному и ответственному участнику образовательного процесса. Это формирование целостной, свободной, раскрепощённой личности, осознающей своё достоинство и уважающей достоинство и свободу других людей.

Технология проблемного обучения ставит своей целью развитие познавательной активности и творческой самостоятельности учащихся. Механизмом реализации является поисковые методы, приема поставки познавательных задач, поставив перед учащимися задачу, которую они выполняют, используя имеющиеся у них знания и умения.

Технология развивающего обучения, при котором главной целью является создание условий для развития психологических особенностей: способностей, интересов, личностных качеств и отношении между людьми, при котором учитываются и используются закономерности развития, уровень и способности индивидуума. Под развивающим обучением понимается новый, активно-деятельный способ обучения, идущий на смену объяснительно-иллюстративному способу.

Технологии сотрудничества реализуют равенство, партнерство в отношениях педагога и ребенка. Педагог и учащиеся совместно вырабатывают цели, содержание, дают оценки, находясь в состоянии сотрудничества, сотворчества.

Здоровьесберегающие технологии – создание комплексной стратегии улучшения здоровья учащихся, разработка системы мер по сохранению здоровья детей во время обучения и выработка знаний и навыков, которыми должен овладеть учащийся.

Информационные технологии, использующие специальные технические информационные средства: компьютер, аудио-, видео-, теле- средства обучения.

Использование перечисленных технологий характеризует целостный образовательный процесс по классическому танцу и является формой организации учебной и творческой деятельности, где каждый ребенок не только обеспечивается полной свободой творческой инициативы, но и нуждается в продуманной стратегии, отборе средств выражения, планировании деятельности.

Методика проведения занятия

Основные структурные элементы:

Разогревобеспечивает разогревание организма, подготовку его к основной нагрузке. Подбор упражнений в комплексах и их структура тщательно продуманы. Каждое упражнение предназначено для конкретной части тела, учитывая возраст учащегося.

Подготовительная часть предназначена для разогревания организма и подготовки его к выполнению упражнений основной части. Движения выполняются с небольшой амплитудой сначала в невысоком, а затем в нарастающем темпе.

Основная часть направлена на развитие различных мышечных групп и ведущих физических качеств. В неё включаются наиболее интенсивные упражнения, дающие, так называемые, «пиковые нагрузки».

Заключительная часть включает движения с малой амплитудой и интенсивностью. Эти упражнения предназначены для развития гибкости, растяжки, восстановления дыхания, расслабления.

Основой занятия является классический танец. Физическая нагрузка на разные мышцы тела чередуется на протяжении всего занятия, также чередуется организация деятельности: работа по группам, по линиям, по диагонали, по кругу, соло. Экзерсис в хореографии является фундаментом танца. Движения экзерсиса исполняются сначала у станка, затем на середине зала, далее следует аллегро (прыжки) и завершает всё партерный экзерсис. У станка элементы исполняются в трех положениях (в зависимости от года обучения): стоя лицом к станку и держась двумя руками за станок; держась одной рукой за станок; стоя спиной к станку.Экзерсис у станка развивает осанку, выворотность ног, гибкость тела, устойчивость, подъём стопы, выносливость, мышечную силу. Экзерсис на середине зала помогает приобрести апломб и баланс, умение согласовать движение частей тела во времени и пространстве. Аллегро (прыжки) развиваетэлевацию (лёгкость в исполнении прыжков), учит умению координировать своё тело в нужном положении в воздухе. Партерный экзерсис позволяет с наименьшими затратами энергии достичь сразу три цели: повысить подвижность суставов, улучшить эластичность мышц и связок, нарастить силу мышц.

2.6 Приложение

Импровизация - это внутренняя свобода человека, основанная на действенном воображении.

При создании учебных заданий на танцевальную импровизацию, я опираюсь на хореографическую подготовку, на тематику импровизации и музыкальный материал, способный вызвать в воспитанниках положительный эмоциональный отклик. "Творческая установка" стимулирует воображение и фантазию, заставляет мыслить.

Как правило, воспитанники, исполняя комбинации, не задумываются о способах их сочинения педагогом. Чтобы побудить их исполнить простую импровизацию, необходимо раскрыть им способ сочинения комбинации, рассказать о квадратности построения движений, завершённости и незавершённости их, показать возможность использования различных направлений, сочетаний разных движений в одной комбинации, а затем попросить исполнить свою комбинацию на определённый музыкальный материал.

Активизации самостоятельного поиска на занятиях помогают такие задания:

1). Движения, выученные на занятии, исполнить в своем варианте.

2). Движения исполнить в различной последовательности.

3). Движения выстроить в комплекс для ритмической разминки.

4). В выполнении «на время» набрать как можно больше разнообразных движений.

5). Найти несколько вариантов развития понравившегося движения.

6). Видоизменять танцевальные элементы, их связь внутри выученных движений.

7). На основе известных танцевальных элементов сочинить новые.

Этапы обучения танцевальной импровизации:

На первом этапе проигрывается музыкальное произведение, а затем исполняется импровизация, которая на данном этапе является как бы стартовой площадкой для дальнейшей работы над качеством импровизации.

На этом подготовительном этапе резко заметна разница в исполнении импровизации у разных детей. Одни из них быстро реагируют на музыку, интуитивно набирают различные движения, другие не решаются начать. Причина здесь в разной степени одарённости, раскованности и фантазии.

Второй этап можно охарактеризовать как поиск средств формирования духовно-интеллектуальной сферы, овладение ассоциативно-образным художественным мышлением. Этот этап представляет собой наиболее трудоёмкий вид работы, требующий и от педагога, и от детей интенсивного творческого труда. Здесь главная задача - обогащение внутреннего мира исполнителя с помощью аннотаций к музыке.

Для того чтобы импровизация получилась более выразительной и содержательной, необходимо раскрыть содержание и форму музыкального произведения, раскрыть драматургию образа. Большую помощь здесь может оказать использование поэзии и прозы, показа произведений изобразительного искусства.

Импровизация развивает такие качества, как способность к быстрому слуховому анализу, внимательность, сообразительность, быстрота реакции, самостоятельность мышления, способность к самоконтролю.

Специфика импровизации заключается в том, что ребенок, передавая в танце своё индивидуальное отношение к музыкальному образу, никого не повторяет, а создаёт совершенно новый продукт творчества.

Рекомендовать методику занятий импровизацией можно лишь частично, условно предложить то или иное упражнение, тот или иной музыкальный материал - здесь каждый педагог должен проявить инициативу, фантазию, изобретательность, чтобы втянуть всех в импровизационную деятельность, так как это является первой пробой творческих сил.

С учетом специфики творческого развития детей и структуры творческой деятельности музыкальные игры кфалифицируются на основании этапов становления музыкально-игрового творчества: от подражания к интерпретации.

Игры-инсценировки.

Интерпритация музыкального содержания посредством ритмо-пластических, пантомимических и танцевальных движений. Можно использовать музыкальные произведения: К.Сенс-Санс «Слон», «Птичник», «Аквариум», С.Прокофьев «Кузнечики и срекозы» из балета «Золушка», Р.Щедрин «Скерцо».

Усложнение содержания игры-инсценировки побуждает детей самостоятельно вслушиваться в звучание музыки и согласовывать с ней характер движений. Вариантом усложнения может быть задание придумать танец бабочки, рыбок, слона, используя музыкальные игрушки-инструменты.

Игры-инсценировки включают музыкально-образные этюды, вм которых изображаются животные (П.Чайковский «Кот в сапогах и белая кошечка» из балета «Спящая красавица»), герои сказок (П. Чайковский «Баба Яга», «Фея Драже» из балета «Щелкунчик», «Фея Сирени» из балета «Спящая красавица»), детские игры (А.Гречанинов «Верхом на лошадке», С.Слонимский «Считалка») и другие явления и объекты окружающей жизни.

Игры-настроения

Предполагают выражение характера музыкального произведения посредством создания абстрактного образа, соответствующего настроению музыки – радости, грусти, нежности, ласки, торжества, тревоги.

Суть игр заключается в том, что, слушая музыку, ребенок выделяет доминирующую эмоцию в ее содержании и подбирают способы эмоционально-двигательной, художественно-изобретательной, танцевальной интерпретации музыкального образа. Персонаж игры – музыкальное настроение.

А.Гречанинов «В разлуке», Ж.-Ф. Рамо «Радость», М.Мусоргский «Слеза», П.Чайковский «Размышление», И.С. Бах «Шутка».

Игры-образы

Близки по характеру к играм-инсценировкам и играм-настроениям, однако наличие одного персонажа предполагает иную игровую ситуацию. Персонажем становится образ музыкального произведения. Игра-образ кратковременна, в ней не присутствует развитие сюжета, главное ее правило – как можно выразительнее передать характер музыкального произведения посредсвом создания его образной модели. Например, можно предложить создать эмоциональный портрет героев пьес Д.Кабалевского «Плакса», «Ревушка», «Злюка», Г.Свиридова «Упрямец», Р.Шумана «Смелый наездник».

Игры-размышления

Направлены на соотнесение жанрово-стилистического родства музыкальных, художественных, литературных произведений при доминировании музыкального искусства в полихудожественном содержании игровой деятельности. Персонажами игр-размышлений выступают композитор, поэт, художник, актер театра, дирижер оркестра. Суть игрового сюжета заключается в том, что ребенок отождествляя себя с персонажем игры, размышляет о характере музыкального образа в соответствии с выбранной ролью.

Приведем пример объединения игры-образа и игры-размышления в единый музыкально-игровой комплекс.

1. Дети слушают «Сказку о листочке»- листочек остался на веточке один – и одновременно инсценируют ее сюжет. Листочек грустил в одиночестве, но вдруг налетел осенний ветер, сорвал его и закружил в быстром танце (С.Прокофьев «Фея Осени» из балета «Золушка»). Дети изображают танец листочка.

2. Прослушав музыку, дети размышляют о том, что им рассказала музыка.

3. Педагог предлагает нарисовать осенний пейзаж, где главным героем был бы листочек, и придумать название для своей картины.

Игры-импровизации

Особый вид творческой деятельности, в котором совпадают процесс и продукт. Это процесс создания продукта без предварительной подготовки. Такая активность требует умения фантазировать, комбинировать, варьировать , преобразовывать и пересочинять. Ребенок, выражая естественное проявление своих чувств и мыслей в танцевальных и ритмопластических движениях, напевании мелодий.

Игра-ипровизация в содержании и ролевом поведении декларирует игровое правило – проявлять такую активность, когда никто никого не повторяет, каждый создает совершенно новый продукт творчества.

Цель такой игры- развитие творческих способностей путем создания музызально-игровых образов в различных видах продуктивной музыкальной деятельности

Сочинение сюжетов игр на основе логики развития музыкальной речи

Создание образа героя сюжета музыкальной игры и моделирования взаимодействия с другими персонажами.

Режиссура последовательности музыкальных произведений на основе объединения ихобщим смыслом, сюжетом, способом взаимодействия

Фантазирование по поводу событий, происходящих внутри художественного образа, осмысление собственных чувств и переживаний, возникающих в ходе восприятия музыки.

Разновидности игр-импровизаций: игра-сказка, игра-балет, игра-опера, игра-фантазия.

Образно-игровой методпроведения занятий.

Особенно ответственно к содержанию и форме занятий необходимо подходить на начальном этапе обучения. Надо включать упражнения, позволяющие ребенку свободно, произвольно двигаться; «выплеснуть» эмоции; пофантазировать по мотиву музыкальных произведений (пластически); проявить себя в игре.

Создание образа – это выражение самобытности ребенка в заданной педагогом теме, или не ограниченный какими бы то ни было условностями «полет» детской фантазии.

Разноплановость образов наиболее полно раскрывается в этюдной работе.

В основу большинства методик, приемов, применяемых на занятиях, «встроен» образ. Он интерпретируется как образ-штрих, образ-контур, образ- музыка, образ- лексика, образ-эмпатия, образ-сюжет.

В качестве примера возьмем образ маленького пушистого желтого цыпленка.

В данном случае образ-штрих – это изображение маленьких крылышек, подъем на полупальцы, мимическое представление клювика (дети с удовольствием складывают губки «трубочкой», показывая клювик). Образ-контур – демонстрация представления ребенка о том, как двигается цыпленок: мелкие взмахи крылышками, частый бег на полупальцах, озвучивание образа «пи-пи-пи» и т.д. Далее следует обогатить процесс музыкальным сопровождением (образ-музыка), которое активизирует ассоциативное мышление ребенка. Появятся новые решения, гамма выразительных средств расширится. Наиболее глубокому вживанию в роль способствует создание образа-эмпатии. Цыпленок может быть веселым, грустным, тревожным и т.д. Активизация чувственности ребенка осуществляется под воздействием тщательно подобранного эмоционально-красноречивого музыкального материала. Образ-сюжет венчает многоступенчатую художественно-творческую работу.

На начальном этапе этюд может быть рассчитан на индивидуальное исполнение, в последующий период – на групповое.

Этюдная форма работы с учащимися предпочтительна по многим параметрам. Можно выделить два направления развития ребенка, непосредственно касающиеся специфики хореографического обучения: артистизм и музыкальность.

В конечном итоге после продолжительного периода обучения танцевальному искусству на сцену должен выходить «артист», способный не только четко исполнять танцевально-лексическую составляющую хореографического номера, но уметь ярко, выразительно, эмоционально проиграть сценическую роль.

Перечисленные хореографические приемы служат формированию музыкальной чуткости, учат детей «танцевать музыку», выявлять образность музыки, эмоциональные оттенки и т.д.

Упражнения на ориентировку в пространстве

Перестроение из колонны по одному в колонну по четы­ре. Построение в шахматном порядке. Перестроение из не­скольких колонн в несколько кругов, сужение и расширение их. Перестроение из простых и концентрических кругов в звездочки и карусели. Ходьба по центру зала, умение наме­чать диагональные линии из угла в угол. Сохранение пра­вильной дистанции во всех видах построений с использова­нием лент, обручей, скакалок. Упражнения с предметами.

Ритмико-гимнастические упражнения

Общеразвивающие упражнения. Круговые движения голо­вы, наклоны вперед, назад, в стороны. Выбрасывание рук вперед, в стороны, вверх из положения руки к плечам. Кру­говые движения плеч, замедленные, с постоянным ускоре­нием, с резким изменением темпа движений. Плавные, рез­кие, быстрые, медленные движения кистей рук. Повороты туловища в положении стоя, сидя с передачей предметов. Круговые движения туловища с вытянутыми в стороны ру­ками, за голову, на поясе. Всевозможные сочетания движе­ний ног: выставление ног вперед, назад, в стороны, сгиба­ние в коленном суставе, круговые движения, ходьба на внут­ренних краях стоп. Упражнения на выработку осанки.

Упражнения на координацию движений. Разнообразные со­четания одновременных движений рук, ног, туловища, ки­стей. Выполнение упражнений под музыку с постепенным ускорением, с резкой сменой темпа движений. Поочеред­ные хлопки над головой, на груди, перед собой, справа, слева, на голени. Самостоятельное составление несложных ритмических рисунков в сочетании хлопков и притопов, с предметами (погремушками, бубном, барабаном).

Упражнение на расслабление мышц. Прыжки на двух ногах одновременно с мягкими расслабленными коленями и кор­пусом, висящими руками и опущенной головой («петруш­ка»). С позиции приседания на корточки с опущенной голо­вой и руками постепенное поднимание головы, корпуса, рук по сторонам (имитация распускающегося цветка).

То же движение в обратном направлении (имитация увя­дающего цветка).

3.Список использованной литературы.

1.Базарова Н., Мей В. Азбука классического танца. – Л.: Искусство, 1983

2. Бриске И.Э. «Хореография» Челябинск, 1995

3. Ваганова А. Основы классического танца. – Л.: Искусство, 1980

4. Васильева Т.И. «Тем, кто хочет учиться балету». Москва, Издательство «ГИТИС» 1994

5. Джоан Ван дер Маст «Хрестоматия для преподавания современного танца», Челябинск, 2011г.

6. Ивлева Л.Д. «Джазовый танец», Учебное пособие. Челябинск, 1996г.

7. Крючек Е.С. из серии «Спорт в школе»., 2008г.

8.Смирнова М.В.Методические разработки по классическому танцу. Москва, 1987. «Гимнастическая аэробика».

9. Кудрявцева Н.Ю. «Дополнительная образовательная программа Образцового ансамбля танца «Надежда». С любовью к России. г.Нижний Новгород. Издательство Век информации. Москва 2013г.

Сидоров В. Современный танец. М., Первина, 1922г.

10.Суриц Е.Я. Танец модерн. Маски современной культуры. М., 2002г.

11.Фокин М. Против течения. Л.- М., Исскуство, 1962г.

12.Шереметьевская Н. Танец на эстраде. М., Искусство, 1985г.

13.Шершнев В.Г. «От ритмики к танцу», Москва 2008

Список литературы для учащихся:

1. Дешкова И. «Иллюстрационная энциклопедия балет в рассказах и исторических анекдотах для детей и их родителей». Москва 1995

2. Фирилёва Ж.Е., Сайкина Е.Г. «Са-фи-дансе» Танцевально-игровая гимнастика для детей. Санкт-Петербург «Детство-пресс» 2003г.

3.Ерохина, О.В. Школа танцев. - Ростов-на-Дону: Феникс, 2003. - 223с.

4.Идом Х., Кэтрэк Н. Хочу танцевать.- Москва: Махаон, 1998.

5.Кауль, Николай. Как научиться танцевать. - Ростов-на-Дону: Феникс, 2004.- 350с.

6.Раздрокина Л. Танцуйте на здоровье. Танцевально-игровые тренинги. Ростов-на-дону: Феникс, 2007.

7.Пасютинская В.М. Волшебный мир танца: Кн. для учащихся. – М., 1985.

8.Полятков, С.С. Основы танца. - Ростов-на-Дону: Феникс, 2006. - 75с.

Интернет-ресурсы:

http://horeograf.ucoz.ru/blog/metodika_raboty_s_detmi_metodicheskoe_posobie_quot_ot_ritmiki_k_tancu_quot/2011-12-08-1- о методике партерного экзерсиса - Методика работы с детьми. Методическое пособие От ритмики к танцу.

Материал из Википедии — свободной энциклопедии- http://ru.wikipedia.org

Каталог спортивных организаций http://sportschools.ru

Портал 1 Сентября –http://www.festival. 1 september.ru

Дополнительное образование – http//www.dopedu.ru