Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
Центр дополнительного образования детей п. Авсюнино
Городского округа Орехово-Зуево
Сохранение народных традиций в современном обществе
Автор- Курицина Елена Константиновна,
педагог дополнительного образования высшей квалификационной категории.
Всем известное слово "традиция" для многих имеет достаточно понятный смысл. Если говорить о дословном переводе, то в латинском языке термин означает «передача».
Тради́ция (от лат. traditio «предание», обычай) — множество представлений, обрядов, привычек и навыковпрактической и общественной деятельности, передаваемых из поколения в поколение, выступающих одним из регуляторов общественных отношений.
Выделяют основные типы традиций: народные (этнические), социальные, национальные, религиозные и культурные.
Остановимся более подробно на народных традициях.
Обряды, традиции, обычаи сопутствовали каждому шагу человека от рождения до смерти, организуя его трудовую, социальную и личную жизнь. Обязательные для всего общества, они духовно сплачивали народ.
Народные традиции, передаваемые из поколения в поколения создают в себе разнообразные средства и формы воспитания.
Народ - единственный и неиссякаемый источник духовных ценностей. У народа же главным мерилом духовности и эстетической ценности всегда оставался труд. Эстетическое воспитание осуществлялось в тесной связи с трудовым. Даже больше: оно главным образом, осуществлялось в процессе труда. Девочки и мальчики с малых лет обучались ремеслам.
Слово «ремесло» произошло от латинского «ремес» (плотник) и обозначало разные виды ручных работ
Под традиционными народными ремёслами следует понимать крестьянские домашние ремёсла, результатом производства которых являются утилитарные предметы, орудия труда, постройки, одежда и другие предметы и объекты, обеспечивающие жизнедеятельность человека в естественной природной среде.
Когда мастера начинали создавать предметы по заказу и на продажу, ремесло превращалось в промысел
Художественные народные промыслы - творческая деятельность ремесленников, направленная на создание уникальных и неповторимых предметов с использованием их ручных приспособлений, навыков, смекалки и внутреннего ощущения красоты.
Русские народные промыслы — форма народного творчества, в которойотчетливо прослеживаются русские традиционные нравы, зародившиеся много веков назад.
Изделия русских промыслов сочетают в себе неповторимость русской традиционной культуры. Практически каждый регион России отличается своими культурными традициями. Виды народных творчеств прежде всего образуются от материала изделий. Расмотрим несколько основных видов ремесла.
Виды и подвиды ремесел
Дерево
На просторах русской земли много богатств. Одним из доступных несомненно является древесина. Для некоторых видов обработки не нужно сложных устройств и приспособлений. Отсюда и многообразие видов и подвидов ремесел, связанных с использованием древесины.
Резьба по дереву. Существует несколько видов резьбы по дереву:
Плосковыемчатая резьба (контурная, скобчатая, геометрическая и др.);
Рельефная резьба (плоскорельефная резьба, глухая, кудринская и др);
Сквозная резьба (прорезная и пропильная);
Скульптурная резьба (объемная);
Домовая резьба (может сочетать в себе несколько видов);
Фрезерование. Обработка на токарном станке, фрезе;
Берестоплетение;
Резьба по бересте;
Тиснение по бересте;
Изготовление туесов;
Сувенирное производство (обереги, украшения, аксессуары, игрушки и картинки);
Плетение из лозы;
Металл
Когда был открыт металл и его свойства - произошла революция технологий. Многие предметы быта и орудия труда были заменены на металлические. Это не вытеснило другие материалы, отнюдь - позволило более эффективно их обрабатывать. А благодаря свойствам металла ассортимент изделий ремесленников преумножился в несколько раз. Обработка металла технически гораздо сложнее дерева, но дело того стоит и на данный момент можно четко сформулировать способы обработки металла:
Ковка;
Гравировка;
Чеканка;
Чернение;
Литье;
Филигрань (напайная, ажурная, объемная);
Фрезерование. Обработка на токарном станке, фрезе.
Глина
Природный материал, получивший не меньшее распространение, чем дерево. Данный вид материала страдает от небольшого числа видов обработки, что сказывается и на разнообразии изделий из глины. Большую часть изделий занимает посуда, а оставшуюся часть скульптура и сувениры.ЛепкаГончарное искусство;
Камень
Очень сложен в обработке. Из-за редкости некоторых материалов, сложностей в обработке - такая высокая стоимость изделий.
Скульптура;
Резьба;
Гипс (отлив рельефов и объемных фигур);
Кость
Костяные резные шкатулки - удивительны. Замысловатые узоры и сюжеты можно рассматривать бесконечно. Но распространение этого вида народных промыслов сильно зависит от территории. Далеко не каждая кость пригодна для обработки, далеко не все животные обладают необходимыми ценными частями тела и все это усугубляется тем, что многие виды животных являются редкими и подлежат охране.
Резьба;
Нить
Немногие виды народных промыслов можно назвать исключительно женскими. Работу с нитью можно причислить к одному из них. Изготовление изделий из нити связано с невероятной усидчивостью и сосредоточением. При создании сложнейших узоров и предметов не обойтись без арифметики и навыков закройки, так как петли любят счет, а большинство изделий - одежда, к которой применимы отдельные немаловажные требования моды, удобства, практичности и красоты.
Вязание;
Ткачество;
Кружево;
Вышивание;
Шитье
Кожа
Изделия из кожи можно встретить все реже и реже. Цена и возможность замены искуственными полимерами сказались на распространении этого вида ремесла. Не припомню, чтобы видел в последнее время настоящее произведение искусства из кожи, сделанное вручную. Тем не менее в недалекие времена применялся этот материал для ручного создания художественных изделий. Главным образом украшались обычные предметы вставками из разноцветной кожи, создавались композиции и узоры.
Изготовление одежды и обуви;
Тиснение;
Резьба;
Национальные традиции в народных ремеслах
Сколько бы мы ни говорили о традициях и их особенностях, источником традиций, их носителями являются люди – мастера, творцы народного искусства. А они тоже меняются. Меняется их социальный состав, мировоззрение, уровень культуры. Современные народные мастера принадлежат, в основном поколениям, выросшим за годы Советской власти. Это не прежние кустари, работающие скорее интуитивно, по сложившимся законам ремесла. Сегодня от народного мастера требуется не только высокое техническое мастерство, но сознательное творческое отношение к своему творчеству, глубокое проникновение в художественную культуру промысла, в котором он работает. Народный мастер ставит перед собой цель - познакомить наше молодое поколение с традициями, бытом, особенностями народов определенного района нашей огромной страны через знакомство с
народными промыслами и передать ему свое мастерство.
Если, по мере своего развития, промысел или ремесло повышает свой эстетический аспект, и его продукция, не теряя своей утилитарности, приобретает всё большую художественную ценность, то такое ремесло может называться прикладным искусством.
Сюда можно отнести:
плетение кружев
производство игрушек (лаковых и керамических)
ковроткачество
золотошвейное ремесло,
а также производство любых других изделий (одежды, обуви, посуды, мебели), где доминирующим фактором, по крайней мере, в ценообразовании, является внешний вид и отделка изделий, а не их возможность служить по своему прямому назначению.
Сюда можно отнести лоскутное шитье. Зачастую, даже прихватка , сшитая в лоскутной технике не используется по своему прямому назначению. А случит украшением интерьера кухни.
АКТУАЛИЗАЦИЯ ТРАДИЦИОННЫХ НАРОДНЫХ РЕМЁСЕЛ
В последние годы немало говорится о необходимости обращения к народному искусству, к его бесценному духовному наследию. Это бесспорно так. Проблемы возрождения народных художественных промыслов так же широко обсуждаются в искусствоведческой среде. А как обстоят дела с традиционными народными ремёслами? С теми занятиями жителей сельской местности, которые бытовали повсеместно по всей России? Ни количественно по числу жителей, ни территориально народные художественные промыслы не могли сравниться с традиционными народными ремёслами, домашние ремёсла были как воздух – везде. Что сегодня осталось от них? Угасающая память о мастеровых предках, музейные коллекции предметов народного искусства и редкие мастера в регионах, некоторые из которых делают традиционные утилитарные предметы – это всё что осталось от ремёсел.
В 2007 году в Вилегодском районе Архангельской области проходил II открытый конкурс мастеров художественных ремёсел среди людей разного возраста и положения – от школьников до известных мастеров. На конкурсе нужно было представить свою исследовательскую работу по какому-либо виду традиционного народного ремесла Арангельской области. Один школьник из г. Вельска подготовил своё выступление о берестяном пестере. После выступления ему задали один вопрос – «А сейчас пестери востребованы в вашем районе?». Ответ был таков – «Нет, они сейчас не нужны». Этот ответ на вопрос очень показателен для современного общества и выражает настоящее положение дел с востребованностью традиционных народных ремёсел.
Традиционные народные ремёсла сегодня не востребованы с той функцией, которая существовала века и тысячелетия. Сегодня в центрах традиционной народной культуры, школах народных ремёсел, студиях ведётся работа по сохранению, возрождению и развитию традиционных народных ремёсел.
Что непосредственно понимать под словами «сохранение, возрождение, развитие традиционных народных ремёсел»? Сохранение ремёсел - это поиск мастеров, предметов, инструментов, технологий производства, сбор, фиксация и представление информации о них. Возрождение традиционных народных ремёсел - это освоение технологий изготовления и реконструкция предметов крестьянского быта. Развитие - качественное и количественное освоение ремесла, освоение различных ремёсел на определённой территории. Так ли это?
Возрождение ремёсел напрямую связано с жизненной необходимостью ремесла в каждой конкретной ситуации. Если нет необходимости в ремесле, то нет смысла его возрождать, поскольку любое ремесло в любой точке своего жизненного цикла жёстко привязано к жизнедеятельности человека. Ремесло существует для жизни человека, иначе это реконструкция, игра в "старое".
Актуализация традиционных народных ремёсел это деятельность:
- по изучению и фиксированию накопленных ремесленных знаний прошлого и настоящего времени современными информационными технологиями,
- по освоению ремесленных навыков,
- по включению в культуру современного общества предметов, образов и мотивов народного искусства.
В нашей стране большинство населения проживает в городах и посёлках городского типа, где ремёсла не могут существовать в точно каком же виде, как они бытовали на селе, поэтому возрождение на подавляющей территории России невозможно. Что же делать? Нужно изменить отношение к традиционным народным ремёслам и к народной культуре вообще - относиться не как к отдельному забытому явлению, а как к явлению, которое должно быть непосредственно связано с современной жизнью человека.
Сохранение традиционных народных ремёсел не обеспечит их востребованности, поскольку ремёсла неактуальны в современном окружении человека.
Очевидно, что проблему невостребованности традиционных народных ремёсел может решить актуализация, которая позволит изменить традиционные народные ремёсла в соответствии с требованиями современности
Мы можем утверждать, что актуализация – естественный путь развития ремесла, так как она существовала всегда, поскольку среда обитания человека изменялась постоянно в длительном историческом контексте. Человек приспосабливался к новым условиям жизни – будь-то изменение климата, переселение народов, изменение общественного строя и многие другие изменения. Очевидно, что актуализация ремёсел была естественным процессом в жизни людей. С другой стороны, когда появляются новые технологии для облегчения труда человека, то ремесло актуализируется посредством этих технологий, например, с появлением токарных станков по дереву изменялись ремёсла деревообработки. Такая актуализация является процессом развития ремесла.
Так было на территории России до начала советского периода индустриализации. После этого времени традиционные народные ремёсла стали терять свою роль в жизнеобеспечении человека: предметы домашнего ремесла стали заменяться предметами промышленного производства. Функция ремёсел стала переходить к промышленности, плану и массовому производству.
В середине 70-х годов ХХ века ремёсла вызывают интерес у искусствоведов на фоне поддержки народных художественных промыслов правительством СССР. Функция ремёсел в этот момент рассматривается не со стороны жизнеобеспечения человека, а со стороны эстетического восприятия предметов и объектов ремёсел, со стороны народного искусства. Но с тех пор и до наших дней исконная функция традиционных народных ремёсел так и не восстановилась, а лишь ещё более изменилась – стала сувенирной. Народные традиции- это, конечно, замечательно. С их помощью сохраняется какая-то самобытность народа, самоопределение, в каком-то смысле.
НО: далеко не всякие народные традиции могут сохранить свою актуальность и подойти для современности.
К примеру, такая исконно народная традиция, как колядование. Очень и очень сомнительно, что в наше время найдётся много людей (во всяком случае, в здравом рассудке), которые пожелают открыть дверь своей квартиры галдящей компании совершенно незнакомых поддатых людей (а учитывая русский менталитет вряд ли стоит надеяться, что толпа будет сплошь трезвая), от которых неизвестно, чего ожидать.
Есть, конечно, и совсем безобидные традиции (например, всем известные блины на масленицу или яйца на пасху), но чтобы эти традиции существовали и в будущем, о них нужно рассказывать, их нужно поддерживать, создавать к ним интерес. А многие в наше время считают всё это абсолютно ненужным и неинтересным.
А про традиции, узнать о которых теперь можно разве что из книг о древней Руси, и говорить нечего.
Преобразование ремесленных предметов прошлого
в формат современности
Изменилось жилище человека с деревенских просторных домов на тесные квартиры в многоэтажных кирпичных домах – значит, изменился весь быт человека. Изменились требования к кухонной утвари – ёмкости для хранения продуктов не должны быть такого размера как были в деревенском доме, а должны соответствовать размеру шкафов и полок кухни.
Не только с изменением размеров жилища, но и с изменением применяемых материалов в строительстве домов, отделки помещений, изготовлении мебели, предметов быта, одежды и всего другого, что нас окружает дома, в том числе с изменениями в образе жизни. Напольное покрытие современной квартиры чаще всего гладкое – линолеум, кафель, ламинат, и традиционные тканые дорожки будут скользить под ногами, что неудобно. Такие тканые половики можно стелить на диван, стулья и кресла. Пример такого использования можно увидеть в Башкирии в туристическом комплексе «Тенгри» – из тканых дорожек сшиты чехлы на офисные стулья, которые красивы и удобны в использовании.
Необходимо отдельно сказать о таком явлении, как изготовление традиционных ремесленных предметов из нетрадиционных материалов. Плетёные корзины из пластиковых лент (разрезанные использованные пластиковые бутылки) и вязанные круглые коврики из полиэтиленовых пакетов. На первый взгляд человека неравнодушного к народному искусству такие вещи вызывают оторопь и отвращение – как можно заменять бересту на пластик использованных бутылок? С точки зрения художественного восприятия предмета это так. А вот с точки зрения деревенского мастера, изготовившего такую корзину, несколько иначе – в лес идти далеко, снимать бересту тяжело, с ногами плоховато, а у соседей много использованных пластиковых бутылок, которые никто не утилизирует, а в огород закапывать никто не хочет, можно корзин для всех соседей наплести, которые износу знать не будут. Защитник окружающей среды встанет на сторону мастера – отличное решение по утилизации бытовых отходов. На Западе уже продолжительное время существует плетение корзин и других предметов из нетрадиционных современных материалов. Хорошо это или плохо – оценивать каждому лично, но актуализация ремесла здесь налицо – замена традиционного материала на нетрадиционный для обеспечения жизнедеятельности человека в век пластиковой упаковки.
Изменение окружения современного человека
под формат ремесленных предметов
За последние 100 лет технологический прогресс настолько изменил окружение человека, что ручной мельнице и прялке в доме просто нет места и смысла – мука, хлеб, нитки и одежда продаются в магазине и доступны всем слоям населения. Можно ли говорить о каком-либо воздействии традиционных ремесленных предметов на окружение человека? Несомненно, да! Дело здесь в физических свойствах и эстетическом содержании ремесленных предметов. С одной стороны, назначение и технологии изготовления предметов устарели настолько, что им нет места в домашнем быту. С другой стороны, эти качества являются уникальными в наши дни и используются дизайнерами в качестве новых и привлекательных идей для дизайна кафе, ресторанов, магазинов, развлекательных центров, различных мероприятий. Эстетическое содержание используется ещё шире, поскольку украшать можно не только интерьеры общественных мест, но и всё, что окружает человека каждый день: экстерьеры, одежду, упаковку продуктов, посуду, мебель. Декорируются традиционным орнаментом поверхности из различных материалов, как натуральных, так и искусственных: дерево, керамика, пластик, стекло, различные ткани, полиэтилен, бетон и другие. Придумывают и украшают современные предметы мастера по традиционным росписям и дизайнеры. Дизайнеры выполняют стилизацию элементов росписи и размещают созданные элементы на различных поверхностях предметов по законам современного дизайна: остановках транспорта, информационных табличках, посуде, бетонном заборе, одежде, автомашинах, самолётах.
Если вы видели хотя бы один сюжет об Олимпиаде-2014 в Сочи, то наверняка заметили яркий разноцветный орнамент, покрывающий практически все поверхности, связанные с главным спортивным праздником.
Везде — начиная от формы спортсменов до оформления олимпийских зданий, от автомобилей до сувенирных брелков и магнитов — везде эти бойкие, сочные ромбики, глядя на которые так и хочется улыбнуться и сказать: «Ай, хорошо жить на свете!» Перед дизайнерами-разработчиками стояла задача: создать запоминающийся, современный и узнаваемо русский образ нашей зимней Олимпиады.
Посмотрим, что у них получилось? Все три критерия соблюдены, и перед нами результат удивительно цельный, законченный и оригинальный. У этого удачного дизайнерского проекта есть своё официальное имя-Олимпийское лоскутное одеяло, визуальный образ Олимпийских и Параолимпийских зимних игр 2014 года в городе Сочи .Его разработчики дизайнеры компании ВOSCO.
Лоскутки-ромбики, из которых оно «сшито», — это фрагменты традиционных русских росписей, резьбы, вышивки, гравировки по металлу. Если присмотреться, их легко можно разглядеть.
Этот узор состоит из 16 орнаментов, взятых из самых популярных русских национальных промыслов:
Техники росписи
Гжель
Хохлома
Жостовская роспись
Палехская роспись
Пришедшие с Русского Севера Ракульская роспись
Северодвинская роспись
Красно-чёрная схематичная Мезенская роспись
Уфтюжская роспись, характеризующаяся наличием всего одного декоративного элемента и отсутствием фона
Элементы декоративного оформления тканей и одежды в национальных традициях – Вологодское кружево
Кубанские узоры, характерные для казачьей и южнорусской вышивки
Детали орнамента Павловопосадских платков
Яркие узоры Русского ситца
Зародившаяся на Кавказе техника гравировки на металле — Кубачинские узоры
Трёхгранно-выемчатая резьба по необработанной древесине
Якутские узоры, свойственные для декоративной культуры северных народов
А также узор с прошлой Олимпиады — перо Жар-птицы из русских народных сказок.
Разве не удивительно, что такое разнообразие, такой потрясающий букет форм, фактур и цвета складно и гладко сложен в одно художественное целое? Оно одновременно и сохраняет в себе традиции, не искажая их, и даёт толчок для нового, свежего взгляда на отечественный дизайн.
Олимпийское лоскутное одеяло — это красота русской природы каждого времени года, самобытность и яркость характеров разных национальностей, ремесла, песни, танцы, люди, эмоции — всё это перед вами.
А ведь и сама лоскутная техника — очень древнее и любимое наше занятие. Вспомните, какое оно тёплое, мягкое и приятное глазу, одеяло-пэчворк, как хорошо завернуться в него зимним вечером, читая книжку!
Еще одним примером применения техники лоскутного шитья является изготовление лоскутной мебели
Возрождение лоскутного шитья
Традиции лоскутного шитья в России начали складываться в XIX в., когда фабричные ткани стали предметом повседневного обихода. Редкая крестьянская изба не имела лоскутного одеяла, сшитого из кусочков отслужившей свой срок одежды. Лоскутки зачастую были неправильной формы, подбирались произвольно, соединяли их как придется. В крестьянском быту у лоскутного одеяла преобладала утилитарная функция, оно служило главным образом защитой от холода. В то же время в некоторых областях России традиционно изготовление лоскутных одеял было связано со свадебным обрядом: оно было частью приданого. Лоскутное одеяло принято было дарить на рождение ребенка. Такие одеяла сочетали в себе практичность и декоративность. Лоскутное одеяло — традиционное и по-прежнему наиболее популярное изделие в лоскутном шитье
Традиционные изделия из лоскутов отличаются разнообразием фактур и способов изготовления. Наиболее оригинальный прием в лоскутном шитье — нашивание на основу мелко нарезанных лоскутков (чаще узких коротких полосок ткани). Необработанные цветные лоскутки располагаются очень плотно друг к другу и прикрепляются к основе в середине лоскута вручную или машинной строчкой (по образу знаменитой каргопольской «ляпачихи» — тканого свадебного одеяла из мелко нарезанных лоскутов ткани). На Севере их называли ляпаками.Ляпак, ляпачок — торчащий обрывок ткани. Этот прием позволяет достичь объемности, фактурности полотна.
Лоскутная мозаика традиционных изделий представлена различными рисунками. Как правило, в них присутствуют детали в форме полоски, квадрата, треугольника, т. е. тех фигур, которые могли быть выпадами от прямого кроя русского костюма.
Большой интерес представляют традиционные лоскутные коврики. Сшитые из маленьких упругих уголков, сплетенных в косички жгутов, они отличаются богатством цвета и фактуры. Коврики разнообразны по цвету, рисунку, форме, размерам. В каждом изделии проглядывает своеобразный почерк автора.
Разнообразные виды круглых ковриков из жгутов, уголков распространены в Ленинградской, Вологодской, Новгородской, Архангельской областях. Архангельские коврики-кругляши считаются уникальным явлением в народном творчестве.
Традиции народного лоскутного шитья складывались десятилетиями.
Необходимо различать современное искусство лоскутного шитья, получившее свое развитие в клубах, творческих союзах, индивидуальном творчестве профессиональных художников, мастеров-любителей, и подлинно народное лоскутное шитье, которое было домашним рукоделием в деревнях, селах и малых городах России.
Лоскутное шитье в современной моде
Пэчворк стал одной из частей образа известной субкультуры – хиппи.
Хиппи - это философия и субкультура, изначально возникшая в 1960 годах в США. Расцвет их движения пришелся на конец 1960 — начало 1970 годов.
В шестидесятые годы во многих городах США проводились постоянные парады хиппи. В то время движение хиппи - это были новые идеи, идеи, подававшие надежду, даже уверенность в том, что они правильны.
Хиппи считали неправильным тратить деньги на новую одежду, поэтому ремонтировали старую, причем первыми попавшимися под руку материалами. Именно поэтому одежда хиппи вся состояла из ярких заплат – сегодня мы называем это печворк.
Особо стоит поговорить о джинсах. Именно хиппи сделали джинсы модными– до них из денима делали, в основном, рабочую одежду. Именно то, что джинсы были крепкими, легко стирались и ремонтировались, и понравилось хиппи. Но тогда деним был только темно-синим, и, чтобы выглядеть ярко, они разрывали низ брюк и вшивали туда яркие полосы – так и появились знаменитые клеши. Точно также – из цветных полос и даже лоскутов – женщины шили себе юбки, платья и рубашки. Отсюда много печворка, дыр, бахромы, необработанных краев и прочих модных сегодня «штучек». Для представителей движения хиппи, характерно внедрение в костюм этнических элементов: бус, плетеных из бисера или ниток, браслетов и прочее, а также использование текстиля окрашенного в технике «тай-дай».
Чего только не шьют мастерицы из разноцветных лоскутков! В наши дни лоскутное шитье привлекает как художников-профессионалов, так и мастеров-любителей. Кто-то увлечен пошивом одеял, источником вдохновения сделав национальное искусство, другой выбрал изготовление одежды, обогащенной декоративным многообразием народного русского костюма, а кто то сосредоточен изготовлением украшений. В любом из случаев прослеживается переплетение современной техники шитья с народными традициями, а посредством того - проникновение в культурное наследие прошлого. В ряде российских городов поклонники этого самобытного замечательного творчества организовали свои клубы. Любители лоскутного шитья проводят совместные акции, встречи, выставки и фестивали, вплоть до реализации международных проектов.
Фестиваль лоскутного шитья «Душа России»в Суздале, «Лукоморье» в г.Гатчина., «Квилт фест» в Москве , «Полоцк-Квилт» в городе Полоцк.
История развития лоскутного шитья отнюдь не завершена и в наши дни. Во всем мире такое ремесло возрождается заново, многие страны претендуют на приоритет в данной сфере прикладного творчества. Пожалуй, правильнее всего считать его интернациональным искусством - принадлежащим целому миру. Как и прочие способы художественного самовыражения, оно служит доступным и понятным языком взаимодействия представителей разных конфессий и наций.
Список литературы:
1.Баркова Э.В. Приоритеты политики в сфере народной культуры. Материалы Всероссийской научно-практической конференции «Народное искусство России. Традиция и современность». Сборник. Вологда, 2008. Стр. 21.
2. Ефремова Т.Ф. «Новый словарь русского языка. Толково-словообразовательный. В 2 томах. Том 1. А-О», Дрофа, Русский язык, 2000.
3. Свободная энциклопедия «Викисловарь». http://ru.wiktionary.org/wiki/актуальный.
Интернет-ресурсы
-http://www.tengri.ru/UserFiles/Image/gall2/big/komnata5_big.jpg
-http://belov-art.moy.su/foto/sbornik_ikhp.pdf
-http://fb.ru/article/147674/traditsii-eto-chto-takoe-vidyi-traditsiy---natsionalnyie-sotsialnyie-kulturnyie-religioznyie-i-drugie
-https://www.livemaster.ru/topic/605087-odeyalo-dlya-sochi
-http://fb.ru/article/193932/istoriya-loskutnogo-shitya-kratko-istoriya-loskutnogo-shitya-v-rossii |
|
