Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования детская хореографическая школа имени М. М. Плисецкой
городского округа Тольятти
Методическая разработка
Творчество А.Гречанинова
Составитель:
Преподаватель концертмейстер
Елчева Маргарита Александровна
2022 г.
Содержание
1. | Введение………………………………………………………………... | 2 |
2. | Творчество композитора………………………………………………. | 6 |
3. | Заключение …………………………………………………………….. | 12 |
4. Список литературы…………………………………………………… 13
.
1.Пояснительная записка.
Композитор А.Т. Гречанинов внес большой вклад в развитие детской музыкальнойлитературы XX века. Композиторский талант А. Гречанинова (1864-1956) формировался в эпоху, когда русская музыкальная культура переживала небывалый расцвет. В 1881 году Гречанинов поступает в Московскую консерваторию, где занимается с В. Сафоновым, С. Танеевым, А. Аренским. Первые самостоятельные творческие начинания Гречанинова высоко оценил и поддержал Н.А. Римский-Корсаков. Наследие Гречанинова поражает масштабностью и разноплановостью: композитор активно работает в оперном жанре, обращается к симфонической и духовной музыке, пишет музыку к драматическим спектаклям, множество инструментальных и камерно-вокальных произведений.
Отдельную страницу в творчестве Гречанинова составляет музыка, посвященная детям. В своей книге «Моя жизнь» композитор одну из глав называет — «Моя детская музыка» и признается: «…я обожаю детей и для меня было всегда большой радостью общение с ними. Когда сестра моя, Надежда Тихоновна Имберх, приезжала иногда к нам со своей четверней ребятишек погостить на Волгу, я забрасывал даже на некоторое время свою музыку и весь отдавался в распоряжение детворы. Увлекательные игры, в которых немалую роль играла фантазия и изобретательность, как детская, так и моя, катание на лодке, собирание грибов и цветов, пение хором песенок, большей частью народных, под аккомпанемент на рояле, — все это следовало одно за другим, и весельем и радостью наполняло наши дни. С детьми я всегда чувствовал себя равным им, мне не нужно было под них «подделываться». Этой способностью — как бы перевоплощаться в ребенка, вероятно, и нужно объяснить, что я с такой легкостью и с таким увлечением всегда сочинял музыку для детей». (А.Т. Гречанинов. Моя жизнь. – Нью-Йорк: Новый журнал, 1951. С. 91).
Цель разработки: Ознакомится с детской музыкой Гречанинов
.Задачиразработки; Расширить теоретические знания о детской музыке композитора. Познакомить преподавателей с произведениям и стилем композитора.
2.Введение
ТворчествоАлександраТихоновичаГречаниноваявляет собой однуизинтереснейших лирических страницрусской музыки. И,говоряоегомузыкедлядетей, нельзя непроявитьинтересакегособственномудетствуи основнымчертамтворческогоразвития КомпозиторродилсМоскве25октября1864года. Онодинизпервыхкрупныхмузыкантов,пришедшихвискусствоизгородских"низов".Втяжелые пореформенныегоды,оставивразореннуюдеревню,родителиГречаниновапешкомпришливМосквув надежденакакие-нибудьзаработки.Жилистаринным,неторопливымукладом."Родителимоибылимузыкальныотприроды,-писалАлександрТихоновичвавтобиографическойкниге"Мояжизнь". –Мать пела ненародныездоровыепесни,асентиментальныемещанскиеромансы,вроде"Надсеребрянойрекой,назлатом песочке "или "Подвечеросеньюненастной"и т.п.Отец же, в родукоторогобылицерковныепевчие,любилбольшедуховное.Япелвгимназическомцерковномхореидажебыл солистом.Потомясталпетьивцерквинаклиросе.Тогдадомапоявилсядьячок-гимназист,имысотцомраспевалицерковныепесниуженадваголосСкопивденегнапокупкугитары,мальчикнаучилсяподбирать аккомпанементкромансам,апервое,чтоонподобралнафортепиано,былаектенья.Именноромансыицерковныепеснопениясталипервымижанрами,вкоторыхкомпозиториспробовалсвоисилы,авпоследствиисамыми популярнымижанрамиеготворчества.МногопрепятствийпришлосьпреодолеватьГречанинову,преждечемондобилсяправаизбратьвжизнипрофессиюмузыканта.В1881году,внесяза обучение напервомкурсеконсерваториипятьдесятрублей, Гречанинов стрепетомпереступилпорогМосковской консерватории. Далеебыли годыупорногоученияитруда.Занималсяонсневероятнымупорством.Егонаставники–Г.А.Ларош(классконтрапункта),А.С.Аренский(курсгармонииифуги),С.И.Танеев(классмузыкальнойформы),профессораН.Д.Кашкин(историямузыки)иВ.И.Сафонов(классфортепиано).Многовремениуделялюношаизанятиямполитературе,живописи,эстетике,сжадностьюнаверстываяупущенныегоды. 1890-1893гг.ГречаниновучитсявПетербургевклассекомпозицииуРимского-Корсакова."Любимымучеником"НиколаяАндреевичаникогданебыл,носам восхищалсяРимским-Корсаковым беспредельно иобижалсяна негозанекоторуюхолодность,которуюпыталсяобъяснитьтем,чтовПетербургеон,Гречанинов,несвой.Годубегут,творческийбагажрастет:композиторсочиняетвовсехжанрах,развиваеттрадицииэпическогосимфонизмаГлинкииБородина,вносяинемалосвоего,оригинального;егокамерныепроизведенияпроникнутыдухомрусскойнароднойпесенности.
Вспоминаялето1896года,проведенноенаВолге,волжскиепросторыираздольныерусскиепесникомпозиторрассказывал:"Сколькобылоих–тозадушевных,полных
глубокого очарования, торазвеселых подслушано, исколькоихвошлопотомвмоисочинения"
.Вмногочисленныхсочиненияхдляисполнениядетьми–маленькихоперах,хорах,песнях,фортепианныхпьесахс предельнойясностьювыявилисьрусскиенациональныекорнитворчестваГречанинова."Яобожаюдетей…Сдетьмиявсегдачувствовалсебяравным,-пишеткомпозиторвсвоейавтобиографическойкниге,-мнененужнобылоподних"подделываться".Этойспособностью–какбыперевоплощатьсявребёнка,вероятно,инужнообъяснить,чтоястакойлегкостьюисохотойвзялсязаделоинаписалшестьдвухголосныхпесеннанародныетемы–сборникподназванием"Ай,ду-ду!".Песенкиэтиимелибольшойуспехиположилиначалоцеломурядуподобныхсборников.Завелсядажетакойпорядок,чтокаждыйгодкпубличномуконцертуясочинялдве-триновыхпеснииэтиновинкидетскимхоромразучивалиськконцерту".Сборники
детскихпесенихоров:"Ай,ду-ду"(соч.31,1903)"Петушок"(ор.39,1906),"Вдеревне" ( соч.39 ,1907),"Времена года" (соч.46,190), "Курочка ряба" (соч.85,1912),"Пчелке"(соч.66,1914),"Трихора"(соч.67,1914),"Трихора"(соч.105,1914),"Двахора"(соч.90,1922)и"Ладушки"(соч.96,1922).Сбольшимвкусом,изяществомипростойразвилАлександрТихоновичвсвоихпесняхтрадициипесенныхобработок композиторов"Могучейкучки" иА.Лядова, подчеркивая всёсвоеобразиехарактера народных илинаписанныхнаосновенародныхтекстовмелодий.ТакуюжеценностьпредставляютсобойинструментальныесочиненияГречанинова,егофортепианныесборники–"Деньребёнка"(соч.190),
"Бусинки"(соч.123),"Назеленомлугу"(соч.99).Какпесни,такинструментальныепьесыиоперывозникаливитогеживоготворческогообщенияАлександраТихоновичасдетьми.Онвспоминает,что"сочинил несколькосамыхлегкихпервоначальныхпьесдляфортепианопопросьбеТ.Л.Беркман.Этоположилоначалосозданиюподобныхсборниковдетскихопер:"Ёлочкинсон","Мышкинтеремок","Кот,петухилиса"."Мышкинтеремок" пользовалсяособеннобольшимуспехомвпостановкеЕ.Ф.ГнесинойиподмоимруководствомвшколеБеркман". Гречаниновскаядетскаямузыка–яркая,образнаяипростая.Написанас прекраснымзнаниемисполнительскихвозможностейдетейисоставляет,нарядусдетскоймузыкойЧайковского,Лядова,Аренского,классическийрусский педагогическийрепертуар.Поистинедетскаянаивностьичистотамелодикиегоминиатюрсочетаетсястонкостьюинежностьюгармоническогоколорита.
3.Творчество композитора
Пьесы"Детскогоальбома"(соч.98)
написаныдляначинающих,ипоэтомумогутбытьполезныдетямдляформирования исполнительскихприемов,атакж оказатьпомощьввоспитанииаппликатурныхнавыковюныхпианистовнадоступномматериале. В каждой пьесе можнообнаружитьрядпроблем,затрагивающихкакэмоциональную
сторонуисполнительства,такиимеющихинструктивныйхарактеритребующиханализаособенностеймузыкальногоязыкаивырабатываниеопределенных координационныхдвижений,способствующихнакоплениюслуховогои двигательногоопыта.Например,в"Маленькойсказке"повествовательногоскладакаждаяфразаисполняетсянаlegatoисинхронныедействиярук направляютвниманиеучениканасочетаниегоризонтальныхлинийдвухголосов,произносимыхактивными,работающими"изладони"пальцамипринеподвижномзапястье."Марш" "Скучныйрассказ","Танец"–пьесыпомогающиепедагогуналадитькоординациюученика,направитьегосознаниенапоисктакихдвижений,которыекомфортныиестественны.Такимобразом,формируетсяпианистическоемышлениеюногомузыканта.В"Колыбельной"навыдержаннойфа#,какнанить,нанизываетсямелодия,состоящаяизкороткихмотивов.Длинныйзалигованныйзвук,удерживаемыйпервымпальцем, мобилизуетслухученика,способствуетобъединениюмотивоввпротяженнуюфразу.Можнопредложитьоркестроватьфактуру,состоящуюизмелодии,аккомпанементаифона,темсамымзаложивосновытембральногослуха, необходимоговполифонии.Пьеса"Необычноепроисшествие",написаннаяв басовомключе,полезнаинеобходимавизучении.Онаинтереснаужетем,чтозвучитвнизкомрегистре.Повторяющийсямотивнеобходимоисполнять интонационноидинамическиразнообразно,развиваямузыкальнуюфантазиюученика."Этюд"токкатногопланатребуетотученикаорганизованности согласованностидвиженийвподвижномтемпецепкимикончикамипальцев,горизонтальносмещаярукивдольпоклавиатуре.
3. Цикл«Деньребенка»водномассоциативномрядус
«Детскимальбомом»П.И.Чайковского.СравнительныйанализМетодическийразборлирическихпьеА.Т.ГречаниновЦикл"Деньребенка"(соч.109)–этоследующаяступеньвразвитииученика-пианиста.Названияпьесэтогоциклаассоциируютсяс"Детским альбомом" П. И.Чайковского ивоспринимаютсякакподражаниеГречаниновавеликомусовременнику.Высокохудожественные,мелодическиинтересные произведенияобогатилидетскиймир,внихотчетливопроявилосьмелодическоеивокальноедарованиекомпозитора. "Прелюдия"(соч.109№1)посодержаниюсходнос"Утреннеймолитвой"П.И.Чайковского.Хоральноеизложение,цепноедыхание,переменныйразмер,триоль–всеэтипризнакиприсущиправославнойтрадициицерковногопения, развивающегосясвободно,речитативно,гдеглавнымявляетсяСлово. Гречаниновбылчеловекомверующим,поэтомутакоеначалоциклаестественноилогично.Полезнымдляучащегосябудетосмыслитьгармоническуюткань произведения,определитьфункции,проследитьзаголосоведениембасовогоголоса,сочетаяегосверхним.
Пианистическаятрудностьзаключаетсяв ансамблерук,яснойартикуляцииверхнегоголоса,выдерживаястройностьвертикалиснепрерывностьювнутреннегоразвития,нетеряяединства изложения.Этапьеса(незабываяовысокомсодержаниизаложенноговнейсмысла)полезнадлявоспитанияладо-гармоническогослуха. "Сломаннаяигрушка"А.Т.Гречанинова(соч.109№3)и"Болезнькуклы"П.И.Чайковского–объединяетэтидвапроизведениятональностьg-moll.В смысловомотношенииакцентсвнутреннегопереживанияребенкаперенесенна"портретную"зарисовкусломанной,видимо,заводнойигрушки.Короткиемотивыдвойныминотамиритмично,маршеобразноследуютодинзадругим, разделяясь восьмыми паузами,чтотребует четкости, собранности"застывших"рукприбыстромпереносенабудущеесозвучие.Вовторомпериодеприпоявлениипунктирногоритмаважноудержатьпульсчетвертями,подчеркиваякаждую долю, потомучто при появлениисинкопыперемещениеакцентабудетнаиболеевыразительнымивпечатляющим."Родственными"ипосодержанию,ипостилистикеявляютсяпьеса Гречанинова "Папаи мама"( соч.109 №5) и "Мама"из"Детского альбома".Основному разделу предшествует однотактное вступление, настраивающееслушателейналирическийлад.Пианистическойтрудностьюявляется исполнениемелодиивместесаккомпанементомвправойруке:дляясного артикулирования мелодии требуется исполнениеlegato вытянутыми пальцами сраскрытойладонью,сиспользованием"приемадавления"накончикичетвертогоипятогопальцевЖанри тональностьEs-durобъединяют «Бабушкин вальс»( соч.109 №7) и"Вальс"П. И. Чайковского. Пьесанаписана в формерондо.Рефренпредставляетсобойпериодповторного строения, мелодиянесложная,понятная и приятная. Втрехэпизодахлирическийхарактернеменяется,ноголосоведениестановится развернутым,мелодическиизощренным,сниспадающимпоступенным движением.Несвязноеартикулированиевосьмыхспособствуетразвитиюсамостоятельностипальцев.Динамическийпланстатичен,поэтомуосновнаязадачазаключаетсявровностизвуковеденияиритмическойровностивосьмых.Привсемстилистическом своеобразии языка каждой пьесыяснаспервых же звуков общность музыкальныхобразов"Нянюшкинойсказки"( соч.109№9)А.Т.Гречаниноваи"Нянинойсказки"П.И.Чайковского.
ВIчастивтеменяниследуетпоработатьнадправильнымисполнениемштрихавлевойруке,подчеркивающегонарочитый,назидательный,ноласковыйхарактерняни.ВоIIчастиэтойпростойдвухчастнойформыстроениеменяетсяритмически:оживляется,равномерностьповествованиянарушаетсятриольнымигруппамитридцатьвторыхдлительностей,чтосоздаетприисполненииипри разучиваниитрудностьдляученикавкоординации.Достижениюсогласованностивэтихтактахпоможетвыявлениемотивов(подве шестнадцатых),которыеследует(движениемсверху)отделятьинтонационно.
Гречанинов-человекспокойный,тихийпонатуре,безбунтавдуше,творилпроизведенияпросветленные,успокоительныеисмиренные.Таковаи"Прелюдия"(соч.78№1).Этапьесакомпозиционнопроста,ночрезвычайнобогатамелодически.Эмоциональнаяполнотаздесьпроявляетсяввокальностисамоймелодии,гдеплавнаялиниячередуетсясширокимиинтонационными "шагами".Авторскиеакцентывмелодиидолжнывосприниматьсяученикомнекакдинамическоеподчеркиваниезвукасоль,акакегояркоеинтонирование.Однойизпервостепенныхзадачявляетсявосприятие,"слышание"ученикомцелостнойлинииразвитиямелодическогодвижения,невзираянаегорасчлененностьлигами.Живоедыханиесоздаетсянесимметричностьюстроенияшестнадцатитактовойминиатюры.Необходимотакжеобратитьвниманиеикакследуетприслушатьсяк"мелькающим"хроматическиминтонациям(6,7,8тактыл.р.ивпоследнихтактахпроизведения). "Колыбельная" ( соч.78№2)-двухчастнаяпьесаповторного строения.Умиротворенная,состоящаяизкороткихмотивовтемапервогопредложенияобъединяетсямелодическиизвилистойлиниейаккомпанемента,насыщенногосекундовымиинтонациями,задержанияминасильной(первой)доле. Спокойному, созерцательному настроению противостоит тревожностьвторойтемы,гдеменяетсяфактураккомпанементанаоктавноесопровождение,а параллельныйGes-dur-нагармоническийes-moll.Произведениенасыщенопедалью,котораясобираетмелодическийаккомпанементвгармоническийфон,заполняяполовинныезвуки"колыбельных"мотивов.Чуткийзвуковойконтроль.
4.Заключение.
Александр Тихонович Гречанинов — русский композитор-академист, ученик Римского-Корсакова, более всего известный своими хоровыми произведениями и обработками народных песен. Заслуженный артист РСФСР.
В стилистическом отношении — поздний продолжатель национальной почвенной эстетики «Могучей кучки». Творчество Гречанинова относят к переходному этапу в истории русской музыки. Его ранние сочинения принадлежат романтической традиции, а в поздних произведениях проявляется влияние И.Ф. Стравинского и С.С. Прокофьева. Оставил разнообразное творческое наследие.
Среди московских музыкантов начала XX века Гречанинов занимал место умеренного традиционалиста, причём умеренность эта скорее была связана с природной общительностью и незлобивостью его характера, чем с настоящим стилем его музыки, которая на деле была значительно более ретроградна, чем её автор. Личное своё упорство или «упрямство» Гречанинов никогда не переносил на убеждения других музыкантов и, тем более, композиторов, когда дело не касалось его самого или его творчества. Проще говоря, он был совершенно не агрессивен. Однако вполне точная позиция и стилистические пристрастия Гречанинова среди противоборствующих музыкальных группировок ни у кого не вызывали особых сомнений, они были вполне определёнными и точными:
В 1925 году, будучи уже шестидесятилетним человеком, Александр Гречанинов вместе со своей второй семьёй эмигрировал в Европу. Там более десяти лет он прожил в Париже, а с началом войны, в 1939 году, переехал в Нью-Йорк.
Подобно многим другим композиторам, эмигрировавшим из Советской России, творчество Гречанинова на долгие годы было вырвано из культурного и концертного контекста. Тем более этому способствовала явно православная и христианская направленность большей части его творчества.
5.Список литературы;
1.Гречанинов А.Т. Моя жизнь. New York, 1951. Гречанинов А.Т. Несколько слов о «духе» церковных песнопений // Московские Ведомости. 1900. 23 февраля. № 53. С.
2. Кашкин Н.Д. Очерк истории русской музыки. М., 1908.
3.Марусин С. А.Т. Гречанинов: Судьба и творчество // Описание частной музыкальной коллекции.
4. Паисов Ю.И. Александр Гречанинов. Жизнь и творчество. М., 2004.
5. Русская духовная музыка в документах и материалах. Т. III: Церковное пение пореформенной России в осмыслении современников (1861-1918) / Сост. А.А. Наумов, М.П. Рахманова. М., 2002.
