Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
детская школа искусств пгт Ильского
муниципального образования Северский район
МЕТОДИЧЕСКОЕ СООБЩЕНИЕ НА ТЕМУ:
«РАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ УЧАЩИХСЯ СРЕДСТВАМИ ДЕТСКОЙ ОПЕРЫ НА УРОКАХ ХОРА В ДШИ»
Преподавателя
вокально-хоровых дисциплин
первой квалификационной категории
МБУ ДО ДШИ пгт Ильского
МО Северский район
Шкилевой Анастасии Николаевны
пгт Ильский 2018
План:
Введение………………………………………………………………..…….…....3
1. Детская опера как среда развития творческих способностей учащихся........4
2. Практическое применение детской оперы на уроках хора в ДШИ...........72.1 Подготовка учащихся к сценической интерпретации детской оперы…………………………..…………………...……….…………...................7
2.2 Опыт практического применения детской оперы, на уроках хора в детской школе искусств...…………………………………………….…….…11
Заключение……………………………………..….…………………..……..…..14
Список литературы ...…..………………………………………………...….......15
Введение
В XXI веке становится понятным, что реализация творческих задатков и воспитание креативной личности является основополагающей задачей. В современном мире ребёнок учится быть готовым к максимально эффективному использованию своих способностей, применению знаний и умений в нестандартных условиях, умению быстро реагировать на все изменения, происходящие в мире, в науке, технике и искусстве.
Немаловажную роль в формировании данных компетенций играет преподаватель хора в детской школе искусств. Привитие любви к музыке, вокально-хоровому искусству, развитие музыкальных способностей, воспитание трудолюбия, уверенности в себе, способности к самовыражению, чувства сопереживания, ответственности за общее дело, формирование умения работать в коллективе является его непосредственной деятельностью. Классическое хоровое занятие состоит из: распевания, работы над развитием вокально-хоровых навыков и работы над произведениями хорового репертуара. Стандартная функция преподавателя хора в ДШИ зачастую сводится к подготовке к отчётным концертам и конкурсам, намеченным учебным планом учреждения. Иногда на творчество не остается времени. Таким образом, возникла необходимость привлечения новых нетрадиционных форм и приёмов развития творческих способностей детей - использование постановки и проведения детской оперы с хоровым коллективом.
Актуальность темы определена поисковым характером современной музыкальной педагогики, которая ищет пути совершенствования учебного процесса и всей системы образования с учётом возрастающих требований к современной личности.
1. Детская опера как среда развития творческих способностей учащихся
Говоря о роли детской оперы как среде развития творческих способностей, в первую очередь необходимо отметить, что проблема развития творческих способностей достаточно часто является предметом исследований отечественных и зарубежных учёных. В этой области работали С.Л. Рубинштейн, Б.М. Теплов, А.Н. Леонтьев, Т.В. Кудрявцев, А.М. Матюшкин, Н.С. Лейтес, В.Э. Чудновский.
Общая стратегия современного образования – обеспечение высокого уровня развития личности. Проблема творчества – один, если так можно сказать, из острых участков «педагогической целины». Сегодня особо остро ощущается необходимость её решения во всей системе непрерывного образования». Начало же должно быть связано с периодами дошкольного и младшего школьного возраста, так как они являются наиболее сензитивными в формировании творческой направленности личности. Подтверждение этому находим в работах Л.С. Выготского, А.Н. Леонтьева, Л.А. Венгера, Н.А. Ветлугиной.
Теоретическое обоснование необходимости развития творческих способностей у детей не вылилось пока на практике в создание методически инструментованных программ.
Психологи разработали концепцию амплификации детского развития (А.А.Запорожец), предполагающую полноценное использование специфических условий каждого периода детства. Нельзя ускорять развитие ребёнка путём натаскивания, формирования сложных навыков, не соответствующих естественным этапам развития. Нельзя сокращать детство. Нужно создать условия, обогащающие развитие ребёнка, позволяющие максимально проявиться его задаткам, возможностям на данном этапе возрастного развития. Вся деятельность должна строится на активном воображении, которое является высшей психической функцией и отражает действительность. Эта функция обеспечивает ребенку новый, необычный взгляд на мир. Она способствует развитию абстрактно-логической памяти и мышления, обогащает индивидуальный жизненный опыт. В процессе обучения, воображение превращается в такие формы мышления - как образное мышление, составляет основу творческой деятельности субъекта.
Творческое воображение необходимо развивать, особенно в младшем школьном возрасте, иначе, если этого не делать, то обедняется личность, снижаются возможности творческого мышления.
Успех в творческой деятельности зависит от более общих свойств личности: от быстроты и адекватности решений, способности свободно ориентироваться в новых ситуациях, умения применять свой опыт. Также большое значение имеют и физиологические особенности детей.
Также успех развития творческих способностей детей младшего школьного возраста во многом зависит взаимодействия между учащимися и педагогом. Преподавателю необходимо знание возрастных особенностей; индивидуальных возможностей и интересов. Он должен быть сам вовлечен в творческий процесс.
Творческий характер деятельности, оптимальный уровень её трудности для исполнителя, должная мотивация и обеспечение положительного эмоционального настроя в ходе и по окончании выполнения деятельности – вот основные требования, которые предъявляются к деятельности, развивающей способности человека.
Формулируя условия реализации на практике задач своевременного развития творческих способностей, мы исходили из нескольких положений: из утверждения И.Я. Лернера, что процессом развития творческих способностей можно управлять, но он имеет свою специфику; из исследований А.М. Матюшкина, утверждающего, что творческий потенциал заложен в каждом ребёнке с рождения; из теории А.Н.Леонтьева, согласно которой способности проявляются и формируются лишь в деятельности. Р.С. Немов отмечает, что многоплановость и разнообразие видов деятельности, в которые одновременно включается человек, выступает как одно из важнейших условий комплексного и разностороннего развития его способностей.
В процессе музыкальной деятельности у детей развиваются, в первую очередь, исполнительские способности, а творческие способности развиваются либо спонтанно, либо остаются в неразвитом состоянии, если этой проблеме не уделяется особое внимание. Часто активное, эмоциональное поведение детей на занятиях воспринимается как проявление творческих способностей, однако это не всегда соответствует действительности. У младших школьников сильно развита склонность к копированию образца, подражанию действиям старших, они не всегда демонстрируют оригинальные действия.
Исследования Н.Я. Михайленко и её учеников убедительно доказывают: только овладев способами деятельности, ребёнок чувствует себя свободным и независимым в творческих проявлениях. Прямому научению не подлежит то состояние ребенка, которое может называться творческой активностью, но практика работы с детьми дает нам возможность утверждать, что процессом развития творческих способностей можно управлять. Чем шире спектр музыкально-театральной деятельности, в которую включён ребёнок, тем интенсивнее идет развитие исполнительских и творческих способностей младших школьников.
Н.И.Сац в своё время писала: «В единении театра и музыки таится огромная сила. Чем раньше ребёнок войдёт в этот прекрасный мир искусства, тем его собственный духовный облик будет многограннее и богаче».
2. Практическое применение детской оперы на уроках хора в ДШИ
2.1Подготовка учащихся к сценической интерпретации детской оперы
Подготовка учащихся к сценической интерпретации детской оперынаправлена на раскрытие творческого потенциала учащихся в процессе общения с музыкальным искусством. Практика показывает, что сегодня сценическая интерпретация получает всё более широкое распространение ввиду своей привлекательности для современного ребенка.
В подготовке учащихся к такой деятельности выделяются следующие направления:
- совместная работа учителя и учеников по выбору уже готовой композиции или по её созданию на основе какого-либо музыкального произведения;
- выбор ролей в соответствии с возможностями каждого ребенка-исполнителя;
- разучивание каждой роли;
- подготовка сценических костюмов и декораций;
- постановка сценической композиции в целом;
- развитие творческих способностей.
Одним из наименее разработанных в настоящее время видов деятельности руководителя творческого коллектива является подготовка учащихся к музыкально-пластической деятельности. Она направлена на формирование способности музыкально-творческого самовыражения ребенка, на развитие ассоциативных связей музыки и искусства движения, на более углубленное вхождение в мир музыки, постижение ее интонационной природы.
Формы организации урока хора могут быть достаточно разнообразными и зависят от:
- индивидуальных особенностей хормейстера, его темперамента, манеры общения с детьми;
- уровня воспитанности детей конкретного вокального коллектива; способности их к организации и самоорганизации, к переключению от одного вида деятельности к другому; от чередования коллективной, групповой и индивидуальной деятельности, контраста изучаемых музыкальных произведений, продолжительности их звучания;
- установившихся взаимоотношений между преподавателем и детьми.
Урок – опера рассматривается как средство для объединения детей разных возрастных групп в единый сплоченный коллектив:
- дети с различной сценической подготовкой получают навыки более выразительного исполнения произведений с помощью мимики, жестов, свободного передвижения на сцене;
- учащиеся младших классов приобретают навык унисонного или двухголосного пения в хоре, овладевают навыками: ансамблевого пения (дуэт), умением слышать свою партию в соотношении с другими партиями, умением свободно держать себя на сцене, более ярко и выпукло показать характеристику исполняемого персонажа;
- дети учатся самостоятельно оценивать себя, у них развивается уверенность в отношении со сверстниками. Ребёнку даётся возможность почувствовать насколько ему комфортно в этой роли, его ли это «одёжка». С другой стороны его оценивают товарищи (взаимовыручка, насколько убедительно получается образ, умение работать с партнёрами) развивается уверенность в себе, коммуникативность в отношении со сверстниками. Отсюда возникает необходимость определить второй состав исполнителей, чтобы каждый смог раскрыть свой творческий потенциал.
План и стратегия урока должны быть тщательно продуманы, в процессе самой работы могут вноситься необходимые изменения, диктуемые эмоциональным состоянием детей, степенью их восприимчивости. Могут меняться вопросы, задания, приёмы и методы работы. Преподаватель должен избегать жесткой схемы, шаблона, стараться, чтобы уроки строился по-разному, были интересными и привлекательными для детей.
Конкретный план работы над детской оперой, количество занятий, необходимых для ознакомления с ней, зависит от её сложности, объема, возраста детей, а также подготовленности группы. Главной задачей в младшем школьном возрасте, является формирование у детей эмоциональной отзывчивости на музыку, опосредованной пониманием её содержания. Эта задача может быть решена, если дети будут слушать высокохудожественную музыку в определенных условиях. На каждом уроке должна создаваться совершенно особая атмосфера «погружения» в прекрасный мир музыки. «Тональность» общения педагога с детьми должна быть светлой, доброжелательной. Вступительная беседа может включать рассказ об общем содержании произведения, его жанре, сведения о композиторе, важно, чтобы она была интересной. Первое исполнение - высокохудожественным и целостным.
Анализ музыки требует от преподавателя музыкальной и общей культуры, умения в доступной и интересной для детей форме охарактеризовать содержание и выразительные средства музыки; связать мелодические, ритмические, тембровые и другие особенности произведения с характером музыкального образа. Следует избегать абстрактного анализа, не связанного с эмоциональным содержанием музыки; навязывания детям собственной программы и интерпретации музыкального произведения, подмены его живого восприятия и переживания задачей на воспроизведение по памяти многочисленных синонимов, определяющих общий характер музыки. В процессе обучения учащиеся должны научиться чувствовать красоту музыкального произведения и выражать свою радость от его восприятия словами, песней, танцем.
Результат работ предполагает обязательную подготовку значительного итогового события – детского оперного представления для зрителей. Спектакль – это своего рода увлекательная ролевая игра, в которой педагогу-режиссёру нужно лишь правильно распределить задания: талантливый вокалист с радостью продемонстрирует свои способности, а дети, только начинающие своё знакомство с детской оперой смогут участвовать в театрализации в составе хора.
Остановимся и проанализируем опыт практического применения детской оперы, на уроках хора в детской школе искусств.
2.2Опыт практического применения детской оперы на уроках хора в детской школе искусств
Опыт практического применения проводился с младшим хором «Тутти» на базе Муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования детей детской школе искусств пгт Ильского муниципального образования Северский район Краснодарского края. В исследовании приняли участие 17 учащихся 1 класса отделения по дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства «Хоровое пение».
Для сценического воплощения была выбрана одна из детских опер, имеющая напечатанный сценарий и нотный материал – опера современного композитора Ольги Камозиной «Красная шапочка» (по мотивам сказки Шарля Перро).
Почему выбран именно этот вариант? Состав хора «Тутти» очень неоднороден с точки зрения вокальной подготовки и навыка концертных выступлений, что усложняет выбор репертуара для концертной деятельности. С одной стороны детей достаточно мало, чтобы озвучить любой зал, с другой - без выступлений, нет стимула для дальнейшей работы.
В детской опере О. Камозиной «Красная шапочка» был найден оптимальный вариант для наиболее яркого выражения знаний умений и навыков каждого ребенка, его творческого самовыражения в пении.
Анализ музыкального языка оперы, выделил следующие основные черты:
- высокий эстетический уровень музыкального материала;
- яркая жанровая направленность;
- простота и ясность.
Музыкальному языку оперы свойственны:
- опора на чередование основных музыкальных жанров – песни, танца, марша. Здесь музыка, а не текст часто является главенствующим элементом в выражении эмоциональных чувств героев и общего характера сценического момента в целом;
- яркая ладовая окраска – использование мажора, минора и переменности. - - - тональный план чаще всего выстроен в тонико-субдоминантовом (T-S), тоникодоминантатовом (T-D) соотношениях;
- хоры характеризует четкость, ясность и простота формы. Для них наиболее типичны простые двух частные формы:
- музыке хоров характерна необыкновенная мелодичность, вокальность. Последнее качество достигается удобством диапазонов и тесситуры, удобством произношения текста, что объясняется большим количеством гласных имеющихся в нём, а также поступенностью, плавностью движения мелодической линии;
- гармоническая структура строится на использовании трезвучий основных ступеней лада и их обращений;
- применение простых размеров и несложного ритма характеризует метроритмическую структуру музыки оперы в целом.
Образная выразительность и чёткая музыкальная определенность характеристик, легко усваиваемая песенность вокальных партий и светлое мироощущение - определяет специфику оперы.
Всё это дает возможность детям усваивать основные музыкальные понятия и навыки в процессе игры.
С точки зрения методической оправданности данная опера содержит в себе ряд черт:
1. Яркий, образный литературный текст, созданный по мотивам французского писателя Шарля Перро – либретто О. Камозиной.
2. Доступность литературного и музыкального материала для восприятия оперы младшими школьниками.
3. Различный по степени трудности музыкальный материал, что позволяет начинающим певцам исполнять одноголосные или двухголосные хоры, а детям с хорошей вокальной подготовкой - соло и дуэты.
4. Разножанровый музыкальный материал.
5. Позитивный сюжет, способствующий развитию у исполнителей и слушателей таких качеств как: артистизм, доброта, отзывчивость, сострадание, любовь к музыке.
При использовании такой формы работы с вокальным коллективом можно отметить ряд положительных моментов:
- создание благоприятного психологического климата в коллективе, атмосферы взаимоуважения и творческого поиска;
- постепенной слияние в единый коллектив (обычно процесс спевки достаточно длителен и может занять не один год);
- возможность творческого самовыражения каждого ребенка (при успешном освоении необходимых навыков каждый ребенок имеет возможность стать солистом);
- получение первоначальных навыков сценической речи, мимики, движений;
- постижение жанра детской оперы изнутри на практическом материале.
Заключение
В данной работе выявлены, научно обоснованы и апробированы педагогические условия развития творческих способностей учащихся младшего школьного возраста средствами новой нетрадиционной формы развития творческих способностей детей - использования постановки и проведения детской оперы с хоровым коллективом в ДШИ.
Изучив музыкально-педагогическую, методическую, справочную литературу по теме, охарактеризовав роль детской оперы как среду развития творческих способностей, рассмотрев практическое применение детской оперы, через подготовку учащихся к её сценической интерпретации, можно сделать вывод, что данная форма работы с хором в детской школе искусств:
- расширяет исполнительский репертуар коллектива;
- способствует развитию вокально-хоровых навыков, музыкальной памяти, воображения, фантазии, речи;
- помогает в работе с мимическими образами, поскольку хорошо зная и представляя своего героя, умея с помощью пения понятно и выразительно передать его характер, дети легко справляются с данной задачей;
- основывается на принципах гуманного обучения;
- формирует умение перевоплотиться в характерного героя, импровизировать и создавать движимый образ самостоятельно там, где музыка звучит фоном;
- учит ориентироваться в пространстве, определять границы данного действия, разделять пространство на сектора, линии, основное место действия;
- развивает межличностные отношения с партнёром, умение самостоятельно оценивать себя;
- формирует чувство ответственности за общее дело;
- позволяет развить творческие способности и потенциал каждого ребенка.
Список литературы
Александрова, Елена Валентиновна. Развитие восприятия музыкального образа у первоклассников : В процессе постановки детской оперы : диссертация ... кандидата педагогических наук : 13.00.02 / Моск. пед. гос. ун-т. - Москва, 1991. - 206 с.
Алиева Е.Г. Творческая одаренность и условия ее развития // Психологический анализ учебной деятельности М.: ИПРАН. 1991. С.7. Психология. Словарь \ Под ред. А.В. Петровского - М.:Политиздат, 1990.- 494 с.
Байрамова, З. Детские оперы и балеты азербайджанских композиторов [Электронный ресурс] / З. Байрамова // Harmony: международный музыкальный культурологический журнал. – Режим доступа: http://harmony.musigi-dunya.az/rus/archivereader.asp?s=1&txtid=300
Бахтин, Николай Николаевич (1866-1940). Обзор детских опер : С обозначением декораций и количества и качества голосов и хоров / Н. Бахтин. - Петроград : тип. Имп. Уч-ща глухонемых, 1915. - 48 с.; 21.
Богатырев, В. Ю. Актер и роль в оперном театре / В. Ю. Богатырев. Санкт-Петербург: Издатель Е. С. Алексеева, 2008. – 254 с.
Гончаренко, С. С. О поэтике оперы / С. С. Гончаренко. – Новосибирск: Новосибирская государственная консерватория (акад.), 2010. – 260 с.
Данилова, Л.В. Работа над детской оперой в хоровом коллективе : Метод. пособие / Л. В. Данилова; Всерос. науч.-метод. центр нар. творчества и культ.-просвет. работы им. Н. К. Крупской. - М. : Всерос. НМЦНТИКПР, 1988. - 52 с. : нот. ил.; 20 см.
Ермаков, А. А. Жанровые особенности детской оперы для любительского театра (на примере творчества уральских композиторов): автореф. дис. … канд. искусствоведения, специальность 17.00.02 – Музыкальное искусство [Электронный ресурс] / А. А. Ермаков. – Магнитогорск, 2012. – Режим доступа: www.dissercat.com/content/zhanrovye-osobennosti-detskoi-opery-dlya-lyubitelskogo-teatra
Изуграфова, Н. Детская опера в контексте современной музыкальной культуры [Электронный ресурс] / Н. Изуграфова // Научный вестник Одесской государственной музыкальной академии им. А. В. Неждановой. – 2008. – Вып. 9. – Режим доступа: http://esteticamente.ru/Portal/Soc_ Gum/Mmik/2008_9/tekstu/Izygrafova.htm
Кабалевский, Дмитрий Борисович. Как рассказывать детям о музыке? : [кн. для учителя] / Д. Б. Кабалевский. - [4-е изд., дораб.]. - М. : Просвещение, 2005 (Твер. полигр. комб. дет. лит.). - 222, [1] с. : ил., нот., портр., факс.; 22 см.; ISBN 5-09-012484-1 (в пер.)
Красев, Михаил Иванович. Детские оперы-игры //М. : Музыка, 1970. - 101 с.
Кошелева, Елена Сергеевна. Педагогические условия раннего развития творческих способностей у детей в процессе эстетического воспитания в детской школе искусств : автореферат дис. ... кандидата педагогических наук : 13.00.01 / Кошелева Елена Сергеевна; [Место защиты: Балт. федер. ун-т им. Иммануила Канта]. - Калининград, 2017. - 23 с.
Лю Цзинь. Жанр детской оперы в эстетическом воспитании подрастающего поколения Китая: к истории вопроса [Электронный ресурс] / Лю Цзинь // Философско-культурологические проблемы идентичности в контексте современности: материалы междунар. конф. «Культурная идентификация молодежи в условиях глобализации». – Санкт-Петербург: Издательство Политехнического университета, 2010. – С. 354–356. – Режим доступа: www.dissers.info/abstract_517498.html
Мишаева, А. С. От колыбельной песни к жанру детской оперы [Электронный ресурс] / А. С. Мишаева // Музыковедение / Северо-Кавказский государственный университет искусства. – Т. 10. – Нальчик: Научтехлитиздат, 2010. – С. 22–25. – Режим доступа: http://194.190.182.65/Opac/index.php?url=/notices/index/IdNotice:348346/Source:default
Охлопкова М. В. Театрализованная деятельность (опера-сказка) как эффективное средство развития музыкальных способностей старшего дошкольного возраста // Молодой ученый. — 2013. — №4. — С. 587-595. — URL https://moluch.ru/archive/51/6606/
Покровский, Б. А. Об оперной режиссуре / Б. А. Покровский. – Москва: ВТО, 1973. – 308 с.
Профессиональное сообщество педагогов Методисты. РФ.URL:http://www.rusedu.ru/subcat_44.html
Сац, Н. И. Новеллы моей жизни / Н. И. Сац. – Москва: Искусство, 1985. – 497 с.
Сайт для преподавателей ДМШ АсСоль.URL:http://as-sol.net/
Стулова, Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению [Текст] / Г.П.Стулова. – М.: Прометей, 1992.
Теплов Б.М. Способности и одарённость/ Проблемы индивидуальных различий. - М., 1961.- с.9-38.
Федоров, Борис Михайлович (1794-1875.). Детский театр / Соч. Б. Федорова. - 2-е изд., доп. 30 пьесами. Ч. 1-4. - Санкт-Петербург : тип. К. Крайя, 1835. - 4 т.; 13. Оперы для детей. - 222 с., 5 л. цв. ил.
Шевченко Г.П. Формирование у младших подростков представлений о художественном образе средствами комплексного воздействия искусств: автореф. дис. ... канд. пед. наук. – Киев, 1974. – 25 с.
Шепшелёва О.В. Современная отечественная хоровая музыка: выразительность звука: Монография. – Астрахань: Волга, 2012. – 196 с.
Шигапова Э.М. Музыкально-эстетическое воспитание личности // http://kpfu.ru/staff_files/F1390619427/1.pdf
Школа цифрового века 2012/2013. URL:http://festival.1september.ru/articles/subjects/14?page=10
Школяр Л.В., Красильникова М.С., Критская Е.Д. и др. Теория и методика музыкального образования детей.–М.: Флинта, Наука, 1998. – 336 с.
Шониа, Л. А. Особенности постановки детской оперы в школе [Электронный ресурс] / Л. А. Шониа. – Режим доступа: http://festival.1september.ru/articles/604994/
Яковлева Е.А. Психологические условия развития творческого потенциала у детей школьного возраста.- М., 1998.- 268с.
Ярустовский, Б. Очерки по драматургии оперы XX века / Б. Ярустовский. – Москва: Музыка, 1971. – 356 с.
