РАБОЧАЯ ПРОГРАММА по учебному предмету «МУЗЫКАЛЬНЫЙ ИНСТРУМЕНТ» (скрипка ) для дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы художественной направленности в области музыкального искусства «Основы музыкального исполнительства» срок реализа

Муниципальное казенное образовательное учреждение

дополнительного образования

«Курчатовская детская школа искусств»

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по учебному предмету

«МУЗЫКАЛЬНЫЙ ИНСТРУМЕНТ»

(скрипка )

для дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы художественной направленности в области музыкального искусства

«Основы музыкального исполнительства»

срок реализации – 3 года

Разработчик: В.М. Винникова, преподаватель высшей квалификационной категории по классу скрипки оркестрового отделения МКОУ ДО «Курчатовская ДШИ»

Курчатов - 2022г.

Структура программы учебного предмета

I.Пояснительная записка

- Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе

- Срок реализации учебного предмета

- Сведения о затратах учебного времени

- Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательной организации на реализацию учебного предмета

- Форма проведения учебных аудиторных занятий

- Цели и задачи учебного предмета

- Структура программы учебного предмета

- Методы обучения

- Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

II.Содержание учебного предмета

- Годовые требования

III.Требования к уровню подготовки обучающихся

IV.Формы и методы контроля, система оценок

- Аттестация: цели, виды, форма, содержание;

- Критерии оценки

V.Методическое обеспечение учебного процесса

VI.Списки рекомендуемой учебной и методической литературы

- Учебная литература

-Учебная литература для ансамблей

- Методическая литература

I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе

Программа учебного предмета «Музыкальный инструмент (скрипка)» разработана на основе «Рекомендаций по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в области искусств», направленных письмом Министерства культуры Российской Федерации от 21.11.2013 №191-01-39/06-ГИ, а также с учетом многолетнего педагогического опыта в области исполнительства на струнных музыкальных инструментах в детских школах искусств.

Скрипкаимеет художественно-эстетическую направленность в формировании и развитии основ творческого мышления путем опоры на интеллектуальный потенциал обучающегося, его эмоционально-образный мир, склонность к самовыражению. Программа предусматривает использование различных форм работы с обучающимися – индивидуальные занятия, ансамблевые занятия, самостоятельная подготовка, сольные и коллективные концертные.

В системе музыкально-эстетического воспитания одно из ведущих мест занимает музыкально-инструментальное исполнительство.

Актуальность программы состоит в том, что она изложена в общедоступной форме с учетом реальных возможностей разных возрастных категорий обучающихся.

Педагогическая целесообразность программы заключается в том, что бы за короткий промежуток времени, заинтересовать обучающего и мотивировать его на дальнейшее обучение и формирование устойчивого интереса к самостоятельной деятельности в области музыкального искусства. Так же, программа позволяет расширить рамки кругозора обучающегося.

Данная программа предполагает достаточную свободу в выборе репертуара и направлена, прежде всего, на развитие интересов самого обучающегося.

Новизна программы в подаче учебного материала в краткой и емкой форме.

-воспитание музыканта - любителя через изучение образцов классической, народной, национальной и эстрадной музыкальной культуры, воспитание участника художественной самодеятельности, образованного ценителя музыкального искусства;

Предлагаемая программа рассчитана на краткосрочный курс обучения сроком три года, с учетом возрастных и индивидуальных особенностей обучающихся детей и взрослых и направлена на то, чтобы дать общее представление о культуре игры на скрипке для людей, ищущих применение своим способностям и талантам.

Возраст обучающихся, приступающих к освоению программы, 14 лет и старше.

Недельная нагрузка по предмету «Музыкальный инструмент (скрипка)» составляет 3 часа в неделю, каждый в объеме 40 минут. Из них 2 часа игра на инструменте, 1 час нотная грамота. Занятия проходят в индивидуальной форме. В целях формирования навыков ансамблевого музицирования объем недельной нагрузки может быть увеличен.

Данная программа предусматривает проведение итоговой аттестации в форме экзамена. Возможны другие формы завершения обучения. При выборе той или иной формы завершения обучения образовательная организация вправе применять индивидуальный подход.

Срок реализации учебного предмета

При реализации программы учебного предмета «Музыкальный инструмент (скрипка)» 3-года срок обучения, продолжительность учебных занятий составляет 35 недель в год.

Сведения о затратах учебного времени

Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательной организации на реализацию учебного предмета

Общая трудоемкость учебного предмета «Музыкальный инструмент (скрипка)» 2- при 2-года срок обучения составляет 630 часа. Из них: 315 часа – аудиторные занятия, 315 часа – самостоятельная работа.

Форма проведения учебных занятий

Занятия проводятся в индивидуальной форме, возможно чередование индивидуальных и мелкогрупповых (от 2-х человек) занятий. Индивидуальная и мелкогрупповая формы занятий позволяют преподавателю построить процесс обучения в соответствии с принципами дифференцированного и индивидуального подходов. Занятия проводятся в индивидуальной форме урока, продолжительность которого составляет 40 минут.

Цель и задачи учебного предмета

Цель программы:

-    общее музыкальное развитие;

-    приобретение первоначальных навыков игры на инструменте;

-  обеспечение развития творческих способностей и индивидуальности обучающихся, овладение знаниями и представлениями об истории

исполнительства, формирования практических умений и навыков игры на скрипке, устойчивого интереса к самостоятельной деятельности в области музыкального искусства.

Задачи программы:

Задачи обучения заключаются в следующем:

-изучение личности обучающегося, его индивидуально – психологических особенностей, способностей, характера, физических данных и интересов;

-реализация принципа индивидуального подхода;

-развитие музыкальных способностей (эмоциональная отзывчивость на музыку, ладовое чувство, музыкально – слуховые представления, чувство ритма);

-дифференциация педагогических задач и методов учебно-воспитательной работы;

-развитие и формирование эстетического вкуса на лучших образцах музыкальной культуры;

-формирование исполнительских навыков по принципу «от простого к сложному» (технические приемы работы правой и левой рук, штриховая техника, интонирование, музыкально-выразительные средства);

- использование приобретенных знаний, умений и навыков для самостоятельной работы с музыкальными произведениями.

Обоснование структуры программы учебного предмета

Структура программы отражает годовое требование, темы разделов практической и теоретической работы, их краткое описание, примерное количество часов по теоретической и практической работе, прогнозируемый результат, перечень музыкальных произведений, список нотной литературы, репертуарный список, приложения по терминологии, методическим рекомендациям, информационным материалам, нотным авторским переложениям.

Годовые требования состоят из разделов:

- составление музыкально-слуховых представлений;

- развитие музыкально-исполнительских навыков;

- технические требования;

- объем изучаемых произведений;

- объем программы для перехода в следующий класс;

- примерные программы промежуточной аттестации.

Разделы теоретической и практической работы

Теоретическая часть:

- решение мотивационных задач, развитие музыкально-слуховых представлений, ассоциативно-образного мышления, воспитание эмоциональной отзывчивости, прослушивание музыкальных произведений, посещение концертов, прослушивание аудиозаписей и CD дисков, психологическая и эмоциональная подготовка к публичному выступлению;

- сообщение теоретических сведений для выполнения практической работы (музыкальная терминология, штриховые и аппликатурные обозначения, форма музыкального произведения и др.), нотная запись, чтение нот, пение, сольфеджирование.

Практическая часть:

- работа над постановкой корпуса, правой и левой руки, формирование физиологически удобных и рациональных движений;

- работа над звукоизвлечением, динамикой, интонированием, аппликатурой, освоение штриховой техники;

- совершенствование исполнительских навыков;

- работа над музыкальными произведениями;

- исполнительская деятельность.

Методы обучения

- ознакомление обучающихся с музыкальным инструментом (скрипка), исполнительскими возможностями и разнообразием приемов игры на ней;

-  раскрытие музыкальных способностей;

-  обучение элементарным навыкам игры на инструменте;

-формирование навыков игры на музыкальном инструменте – скрипке;

- приобретение знаний в области музыкальной грамоты;

- приобретение знаний в области истории музыкальной культуры и народного творчества;

- формирование основных понятий о музыкальных стилях и жанрах;

- оснащение системой знаний, умений и способов музыкальной деятельности, обеспечивающих в своей совокупности базу для дальнейшего самостоятельного общения с музыкой, музыкального самообразования и самовоспитания;

- воспитание стремления к практическому использованию знаний и умений, приобретенных на занятиях, в быту, в досуговой деятельности.

Структура программы

Программа содержит следующие разделы:

сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;

распределение учебного материала;

описание дидактических единиц учебного предмета;

требования к уровню подготовки обучающихся;

формы и методы контроля, система оценок, требования к итоговой аттестации;

методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».

Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

Каждый обучающийся обеспечивается доступом к библиотечным фондам и фондам аудио и видеозаписей школьной библиотеки.

Библиотечный фонд укомплектовывается печатными, электронными изданиями, нотами, книгами по музыкальной литературе, аудио и видео записями концертов и конкурсов. Для этого класс должен быть оборудован музыкальными инструментами, стульями различный высоты, подставками для ног, аудио и видео техникой, компьютером и интернетом.

II. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Содержание программы

Требования программы обучения, содержат несколько вариантов примерных исполнительских программ, разработанных с учетом индивидуальных возможностей и интересов обучающихся.

Основное содержание программы строится на музыкальном материале по ознакомлению с основами чтения с листа, транспонированием, подбором мелодии по слуху, игры в ансамбле. Нужно стараться овладеть наибольшим количеством штрихов, приемов игры на инструменте, знать динамические оттенки и уметь применять их на практике.

В исполнительский репертуар необходимо включать произведения народной, классической музыки, произведения современных композиторов. Обучающиеся учатся использовать средства музыкальной выразительности при создании художественного образа.

Итоговое содержание программы обучения направленно на расширение репертуара, развитие навыков музицирования, подготовку к итоговой аттестации. Уровень сложности итоговой программы может быть различным.

Программа должна подбираться с учетом индивидуальных, возрастных возможностей, уровня подготовки. В процессе подготовки итоговой программы закрепляются исполнительские навыки, навыки публичных выступлений.

Годовые требовани первого года обучения;

сценическая выдержка и культура выступления на сцене;

первоначальные знания музыкальной терминологии.

Форма подведения итогов:

контрольные уроки по итогам четвертей;

зачеты по итогам полугодий;

участие в классных и школьных концертах.

Содержание разделов и тем

Тема № 1. Знакомство с историей создания скрипки, устройством инструмента, смычка, их частями и принципом звукоизвлечения, сведения по уходу за скрипкой.

Теория:

- Сведения о создании инструмента, его составных частях

- Сведения по уходу за инструментом и обращения с ним

- Правила хранения инструмента

Годовые требования.

Содержание разделов и тем

Объем изучаемого репертуара:

гаммы и арпеджио в одну и две октавы в тональностях от открытых струн

- (2–3) этюдов на развитие основных приемов игры;

- (5–6) разнохарактерных пьес;

- (1) произведения крупной формы.

развитие музыкально-слуховых представлений, эмоциональной отзывчивости;

освоение постановочных движений, простейших видов штрихов;

исполнение несложных пьес, этюдов, гамм и арпеджио;

начальный опыт публичных выступлений и коллективной игры.

Оценочные критерии первого года обучения:

рациональность постановочных движений;

исполнение музыкальных произведений с интонационной и ритмической точностью;

• умение использовать динамику звука, осмысленное исполнение

Тема №2. Развитие музыкально-слуховых представлений, эмоциональной отзывчивости, ассоциативно-образного мышления, слушание музыкального материала, формирование музыкально-ритмических и звуковысотных представлений.

Теория:

- Слушание музыкального материала из педагогического репертуара.

-Анализ прослушанного материала с целью воспитания эмоциональной отзывчивости и формирования ассоциативно – образного мышления, формирования музыкально – ритмических и звуковысотных представлений.

Практика:

-Воспитание музыкально – ритмических и звуковысотных представлений – слушание музыкального материала, пение, упражнения на координацию музыкально-слуховых представлений и исполнительско - двигательной деятельности. Дозвуковой период - формирование первоначального навыка звукоизвлечения.

Тема№3.Знакомство с записью нотного текста, динамическими оттенками, нюансировкой, элементарными понятиями фразировки, первоначальной музыкальной терминологией, аппликатурными и штриховыми обозначениями.

Теория:

-Запись нотного текста (нотный стан, скрипичный ключ, ноты, такт, тактовая черта, размер).

- Сведения о строении музыкальной фразы (предложение, период).

- Первоначальные знания музыкальной терминологии: (f, ff, p, pp, mf, mp, creshendo, diminuendo), темповые обозначения (Andante, Allegro, Allegretto, Moderato и др.), штриховых названий (detache, legato, martele, staccato - приложение 11), аппликатурные обозначения.

Тема №4. Формирование основ постановки и мышечно-двигательной культуры: положение корпуса, удерживание скрипки, движения рук, пальцев, удерживание смычка; интонирования, звукоизвлечения, распределение смычка, смены струн, основных виды штриховой техники - pizzicato, detache, legato до 4х нот, martele. Организация сценического поведения.

Теория:

-Подготовительные упражнения для выработки положения корпуса, удерживания скрипки, смычка, двигательной работы пальцев левой руки.

- Подготовительные упражнения для интонирования, звукоизвлечения.

- Изучение правил сценического поведения .

Практика:

-Изучение инструктивного и музыкально – художественного педагогического репертуара. Звуковой период - формирование исполнительских навыков интонирования, звукоизвлечения. Работа над упражнениями, гаммами, арпеджио, этюдами, пьесами, крупной формой. Игра с аккомпанементом.

Контрольное прослушивание (1 полугодие):

– 2 разнохарактерных произведения

Итоговая аттестация (2 полугодие):

– 2 разнохарактерных произведения

Примерный репертуар:

Комаровский А. Кукушечка

Красев М Медвежата

Веселая дудочка

Люлли Ж. Песенка

Жан и Пьеро

Моцарт В. Аллегретто

Майская песня

Магиденко М. Петушок

Тиличеева Е. Попляшем

Репертуарный список

Примерный перечень музыкальных произведений

Народные песни

Русские народные песни: Скок, скок, поскок

Как под горкой, под горой

Во поле береза стояла

Во саду ли, в огороде

Пьесы

Бакланова Н Песенка.

Марш октябрят

Бах И.С. Песня

Бейер Ф. Быстрый ручеек

Гайдн Й. Песенка

Дремлюга Н. Петушок, погромче пой

Дунаевский И. Колыбельная

Кабалевский Д. Вроде марша

Маленькая полька

Калинников В. Журавель

Цирковые собачки

Часы

Яблонька

Филиппенко А. Две лягушки вечерком

Весняночка

Цыплятки

Пьесыв переложении И.Севрюковой

Бетховен Л.

Второй год обучения

  Работа над постановочно-двигательными навыками, чистым интонированием, ритмом; качеством звукоизвлечения, исполнением штрихов: деташе, легато до 8 нот на смычок и их сочетаний в медленном и более подвижном темпе; изучение штрихов: мартле, стаккато, сотийе, различные ритмические фигуры: триоль, пунктир, несимметричные штрихи. Навыки вибрации. Ознакомление с настройкой инструмента.. Начальное развитие навыков в смене позиций (I-III).  Развитие  беглости левой руки. Освоение  двойных нот с применением открытых струн. Двухоктавные мажорные (минорные) гаммы и арпеджио. Работа над выразительным исполнением художественных произведений: фразировка, кульминации, филировка звука, динамика. Осмысление музыкального текста. Средства выразительности в музыке. Развитие  навыка чтения  нот с листа и самостоятельный разбор музыкальных произведений, подбор по слуху, транспонирование, игра в ансамбле. Дальнейшее развитие музыкально-образного мышления. Подготовка к выступлениям на публике, сценическая выдержка и психологический настрой. Информация о произведениях, авторах. Изучение иностранных музыкальных терминов: основные темпы в музыке, динамические обозначения, обозначения характера музыки, штрихов.

 Годовые требования:

За год, обучающийся должен изучить 2-3  (мажорные и минорные) гаммы до двух знаков с применением различных штриховых вариантов, арпеджио (с 3-мя обращениями),  6-8 этюдов, 6-7 пьес,  произведение  крупной формы (по желанию).

Примерная программа итоговой аттестации:

1. Технический зачет:  гамма соль мажор в две октавы с различными штриховыми вариантами; с арпеджио 3-х видов; Этюд  КомаровскийА. №12 ре мажор                                  

Академический концерт: Ниязи З. «Колыбельная», Кабалевский Д. «Галоп».

2. Технический зачет: гамма соль мажор в две октавы с различными штриховыми вариантами;   арпеджио 3-х видов;  Этюд: Комаровский А. №19 ля мажор

  Академический концерт:  Бакланова Н. « Романс»,  Гедике А. «Заинька»   или Гендель Г. Гавот с вариациями  ля мажор.

 3. Технический зачет: гамма ля мажор в две-три октавы с различными штриховыми вариантами; арпеджио 3-х видов;  Этюд: Родионов  К. №29 ре мажор.  

  Академический концерт: Гречанинов А.. «Весельчак», Б.Н.П. обработка П.Чайковского «Перепёлочка»  или  О.Ридинг Концерт си минор I часть.                                            

Третий год обучения

1полугодие.

Дальнейшая работа над развитием музыкально - образного мышления.

Работа над интонацией, ритмом, звукоизвлечением. Изучение штрихов: деташе, стаккато, легато до 8 нот на смычок, мартле и их чередование. Двойные ноты и несложные аккорды. Упражнения для развития беглости пальцев. Изучение более сложных ритмов. Изучение III позиций. Игра в ансамбле. Чтение с листа легких пьес. Подготовка к изучению крупной формы.

2 полугодие.

Развитие беглости пальцев левой руки. Переходы в разные позиции и их соединение. Переброска смычка через струну. Комбинированные штрихи. Работа над качеством звука, сменой позиций, интонацией и ритмом. Несложные двойные ноты. Изучение штрихов в более подвижном темпе. Использование специальной аппликатуры при смене позиций. Изучение навыков вибрации.

Примерные годовые требования.

За год, обучающийся должен изучить 2-3  (мажорные и минорные) гаммы до двух знаков с применением различных штриховых вариантов, арпеджио (с 3-мя обращениями),  6-8 этюдов, 6-7 пьес,  произведение  крупной формы (по желанию).

Примерная программа итоговой аттестации:

1. Двухоктавная гамма и три арпеджио

Этюд № 31 из сборника «Избранные этюды». Вып. II / Сост. К. Фортунатов Яньшинов А. Концертино (или Чайковский П. Грустная песенка; Караев К. Маленький вальс)

2. Трехоктавная гамма, 5-6 арпеджио и септаккорды

Этюд № 45 из сборника «Избранные этюды». Вып. II / Сост. К. Фортунатов/ Вивальди А. КонцертG-dur (или Бах И. С. Гавот; Дварионас Б. Прелюдия)

3. Гаммель Г. Этюд №30

Словацкая народная песня «Спи, моя милая» (2 вып.56)

Комаровский А. «Веселая пляска» (II.66)

4. Комаровский А. Этюд №16 (I,33)

Чайковский П. Старинная французская песенка (II,56)

Глюк К. Буррэ (II,57)

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ

Уровень подготовленности обучающегося должен соответствовать следующим параметрам:

- творческое отношение обучающегося к музыкальному исполнительству;

-сформированные исполнительские навыки;

-сформированные способности понимать музыкальную культуру различных народов;

-воспитанное чувство хорошего музыкального вкуса,

-приобщенность к знанию истории музыки и музыкального исполнительства различных музыкальных жанров.

IV. ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНТРОЛЯ. КРИТЕРИИ ОЦЕНОК

Аттестация: цели, виды, форма, содержание

Основными видами контроля обучающихся являются:

текущий контроль,

итоговая аттестация обучающихся.

Основными принципами проведения и организации всех видов контроля являются:

систематичность,

учет индивидуальных особенностей обучающихся.

Каждый из видов контроля имеет свои це­ли, задачи и формы.

Текущий контроль направлен на поддержание учебной дисциплины и выявление отношения обучающегося к изу­чаемому предмету, организацию регулярных домашних занятий и повышение уровня освоения учебного материала; имеет воспита­тельные цели и учитывает индивидуальные психологические особенно­сти обучающихся.

Текущий контроль осуществляется преподавателем, ведущим предмет.

Текущий контроль осуществляется регулярно в рамках расписания занятий обучающего и предполагает использование различных систем оценки результатов занятий. На основании результатов текущего контроля выводятся четвертные, полугодовые, годовые оценки. Формами текущего и итогового контроля являются: контрольный урок, участие в тематических вечерах, классных концертах, мероприятиях культурно-просветительской, творческой деятельности школы.

Итоговая аттестация проводится по окончанию третьего класса в формеэкзамена(академического концерта).

На экзамене исполняются 2 произведения различные по жанру и характеру. Оценка, выставленная на экзамене, заносится в свидетельство об окончании ДШИ.

2. Критерии оценки

По результатам текущей и итоговой аттестации выставляются оценки: «отлично», «хорошо», «удовлетворительно».

5 (отлично) - ставится, если обучающийся исполнил программу музыкально, в характере и нужных темпах без ошибок.

4 (хорошо) – ставится при грамотном исполнении с наличием мелких технических недочетов, недостаточно убедительном донесении образа исполняемого произведения.

3 (удовлетворительно) - программа исполнена с ошибками, не музыкально, погрешности в качестве исполнения: неровная, замедленная техника, зажатость в аппарате, отсутствие интонирования, плохая артикуляция

Данная система оценки качества исполнения является основной. В зависимости от сложившихся традиций «Курчатовской ДШИ» и с учетом целесообразности оценка качества исполнения может быть дополнена системой «+» и «-», что даст возможность более конкретно и точно оценить выступление учащегося.

При оценивании обучающегося, осваивающего программу обучения, следует учитывать: формирование устойчивого интереса к музыкальному искусству, к занятиям музыкой; наличие исполнительской культуры, развитие музыкального мышления; овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-исполнительской деятельности: сольном, ансамблевом исполнительстве; степень продвижения обучающегося, успешность личностных достижений.

V. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА

Методические рекомендации преподавателям

Необходимым условием для успешного обучения игре на скрипке является формирование у ученика уже на начальном этапе правильной поставки правой и левой рук, корпуса.Каждая из этих целей требует особого отношения к занятиям и индивидуального подхода к ученикам.

Для развития навыков творческой, грамотной работы программой предусмотрены методы индивидуального подхода при определении учебной задачи, что позволяет педагогу полнее учитывать возможности и личностные особенности обучающихся, достигать более высоких результатов в обучении и развитии его творческих способностей.

Занятия в классе должны сопровождаться внеклассной работой - посещением выставок и концертов, прослушиванием музыкальных записей, просмотром музыкальных фильмов.

Большое значение имеет репертуар. Необходимо выбирать произведения, разнообразные по форме и содержанию, при этом учитывать особенности характера и способности обучающихся. Весь репертуар должен подбираться так, чтобы его было интересно исполнять, а главное, чтобы он нравился ученику, и ученик его играл с удовольствием.

Во время подбора программы необходимо учитывать данные ученика, его темперамент, характер.

В работе над произведениями рекомендуется добиваться различной степени завершенности исполнения: некоторые произведения могут быть подготовлены для публичного выступления, другие – для показа в условиях класса, третьи – с целью ознакомления. Требования могут быть сокращены или упрощены соответственно уровню музыкального и технического развития обучающихся. Данный подход отражается в индивидуальном учебном плане обучающегося.

VI.СПИСКИ РЕКОМЕНДУЕМОЙ УЧЕБНОЙ И МЕТОДИЧЕСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Школы, гаммы, упражнения, этюды

1.Алексеев А. Гаммы и арпеджио. М., 1991

2.Атакишев Т., Барштак Е. Пособие для начального обучения игре на скрипке. М., 1996

3.Бакланова Н. Маленькие упражнения для начинающих. М., 1999

4.Бакланова Н. Шесть этюдов средней трудности. М., 1991

5.Григорян А. Начальная школа игры на скрипке. М., 1991

6.Григорян А. Гаммы и арпеджио. М., 1993

7.Гржимали И. Упражнения в гаммах. М, 1996

8.Донт Я. Этюды. Соч. 37. М., 1997

9.Комаровский А. Этюды для скрипки. М., 2003

10.Конюс Ю. Упражнения и маленькие этюды в двойных нотах. М., 1991

11.Мазас Ж. Этюды. Тетрадь I. М., 1991

12.Мексин Я. Упражнения, гаммы и народные песни двойными нотами. М.,199

13.Ониашвили Г. Школа обучения игре на скрипке. Тбилиси, 1999

14.Пакетурас В., Грицюс А. Гаммы-дуэты для начинающих скрипачей. Вильнюс, 1999

15.Пархоменко О., Зельдис В. Школа игры на скрипке. Киев, 1994

16.Рейтих М. Скрипичная азбука. Баку, 2000

17.Родионов К. Школа игры на скрипке. М., 2002

18.Сборник избранных этюдов. Выпуск I. Составители: Гарлицкий М., Родионов К., Фортунатов К.). М., 2006

19.Сборник избранных этюдов. Выпуск II. Составители: М.Гарлицкий, К.Родионов. М., 1994

20.Соколовский Н. Избранные этюды. Тетради I, II. Редакция И.Ямпольского. М., 1998

21.Таргонский Я., Стурестэп В. Школа игры на скрипке. Рига, 1999

22.Шевчик О. Скрипичная школа для начинающих. Тетрадь I. Упражнения. М., 2001 Шевчик О. Упражнения. Соч. 6. М, 1997

23.Шевчик О. Упражнения в двойных нотах. М., 1991

24.Шрадик Г. Упражнения. Тетрадь I. М.. 1999

25.Якубовская В. Вверх по ступенькам. Начальная школа игры на скрипке. Л.19

Перечень сборников

1.Гравитис О., Смилга П. Латышские народные мелодии. Вильнюс, 1999

2.Захарьина Т. Сборник пьес для начинающих. Выпуск I. М., 1998

3.Захарьина Т. Обработки народных песен. М., 1998

4.Захарьина Т. Сборник пьес для начинающих. Выпуск I.М., 2000

5.Захарьина Т. Скрипичный букварь. М., 1998

6.Кабалевский Д. Двадцать пьес. Сочинение 80. М., 1990

7.Кабалевский Д. Легкие пьесы для начинающих. Выпуск I, II. Редакция К.Мостраса. М., 1990

8.Кабалевский Д. Пьесы. Соч. 80. М., 1991

9.Кабалевский Д Альбом пьес. Соч. 27 и 39. М., 1990

10.Педагогический репертуар детских музыкальных школ. Редакций К.Мостраса. М., 1998

11.Педагогический репертуар. Сборник I. Составители К.Мострас, И.Ямпольский. М, 1995

12.Педагогический сборник для I – II классов. Редакция В.Португалова. М.,1995

13.Раков Н. Сборник пьес. М.. 2000

14.Сборники «Библиотека юного скрипача». Выпуски II, III. М., 2002

15.Соколовский Н. Избранные пьесы. М., 2004

16.Тахтаджиев К. Сборник упражнений, гамм, этюдов, пьес и произведений крупной формы. I класс. Киев, 2000

17.Тахтаджиев К. Сборник упражнений, гамм, этюдов, пьес и произведений крупной формы. 2 класс. Киев, 2000 23

Пьесы кантиленного характера

1.Бетховен Л. «Сурок»

2.Дунаевский И. Колыбельная

3.Глинка М. «Жаворонок», Песня Вани из оперы «Иван Сусанин»

5.Бакланова Н. Романс

6.Багиров 3. Романс

7.Ниязи 3. Колыбельная

8.Римский-Корсаков Н. Песня из оперы «Майская ночь»

9.Муффат Г. Колыбельная

10.Чайковский П. «Детский альбом»: «Шарманщик поет»,

11.Старинная французская песенка Грустная песенка

12.Караев К. Маленький вальс

13.Дварионас Б. Прелюдия

14.Хачатурян А. Андантино

Виртуозные пьесы

1.Бакланова Н. «Хоровод», Мазурка

2.Глюк К. «Веселый хоровод»

3.Комаровский А. «Веселая пляска», «Пастушок»

4.Кабалевский Д. Полька, Этюд

5.Чайковский П. «Детский альбом»: Неаполитанская песенка

6.Бах И. С. Гавот, Рондо

7.Бонончини Д. Рондо

8.Обер П. «Тамбурин», Престо

9.Монюшко С. Багатель

10.Бетховен Л. Менуэт

11.Прокофьев С. Русский танец из балета «Каменный цветок»

12.Бем К. «Тремоло», «Непрерывное движение»

14.Дженкинсон Э. Танец

Концерты

1.Гендель Г. Вариации; Сонатина

2.Ридинг О. Концерт h-moll: ч. I, II, III; Концерт C-dur: ч. I

3.Телеман Г. Концерт

4.Яньшинов А. Концертино

5.Бакланова Н. Сонатина; Концертино; Аллегро

6.Комаровский А. Концертино G-dur

Список методической литературы

1.Ауэр Л. Моя школа игры на скрипке. С.- П., 2004

2.Баринская А. Начальное обучение скрипача. М., 2007

3.Берлянчик М. Основы воспитания скрипача. С.- П., 2000

4.Берлянчик М. Как учить игре на скрипке. М.,2006. С.- П., 1998

5.Гуревич Л. Скрипичные штрихи и аппликатура как средство интерпретации.

6.Готсдинер А. Слуховой метод обучения. С. - П., 1993

7.Готсдинер А. Работа над вибрацией в классе скрипки. С.- П., 1993

8.Григорян А. Начальная школа игры на скрипке. М., 1996

9.Петрушин В. Музыкальная психология. М., 1997

10.Пудовочкин Э. Комплексное развитие скрипача в подготовительной группе.

11.Раабен Л. История русского и советского скрипичного искусства. С.- П.,

12.Руденко В. Вопросы музыкальной педагогики. М., 1996

13.Семенцов – Огиевский К. Искусство скрипичных смен. М., 1996

14.Мазель В. Скрипач и его руки. С.- П., 2006

15.Холопова В. Музыка как вид искусства. С.- П., 2000

16.Шевченко В. Балет двух рук. Новосибирск, 2006

17.Ширинский А. Штриховая техника скрипача. М., 1997

18.Ямпольский И. Избранные исследования и статьи о русских и зарубежных музыкантах, композиторах. М., 1995

19.Программа по классу скрипки для ДМШ и ДШИ. М., 1997

20.Специальный класс скрипки. Программа для ДМШ.