Методическая работа преподавателя
ГБУДО г. Москвы «Троицкая детская школа искусств»
Н.В.Калининой
Проект «Детская филармония» как педагогическая технология
для формирования у детей и подростков основ музыкальной культуры через включение их в процесс живого музыкального общения
Проект «Детская филармония», реализуемый в ГБУДО г. Москвы «Троицкая детская школа искусств» с 2013 года, представляет собой устойчивую форму музыкально-просветительской деятельности, направленную на расширение культурного пространства обучающихся и формирование основ музыкальной культуры у детей.
Суть проекта заключается в организации и проведении силами учащихся и преподавателей ДШИ тематических концертно-просветительских программ (концертов-лекций) для аудитории общеобразовательных школ и дошкольных учреждений. Данная форма работы объединяет в себе элементы концертной практики, просветительскую деятельность и педагогическое взаимодействие с аудиторией. Проект позволяет одновременно решать задачи исполнительского развития учащихся ДШИ и формирования культуры слушания у детской аудитории, создавая пространство живого художественного общения.
В ДШИ всегда есть дети, которым нравится выступать. Они артистичны, свободно держатся на сцене, с удовольствием исполняют достаточно сложные произведения и как должное принимают заслуженные аплодисменты. Однако есть и другие (и таких, наверное, большинство), которымприходитсявыступать на зачетах, экзаменах, академических концертах и школьных конкурсах, но они это не очень любят. Проект «Детская филармония» позволяет повысить мотивацию таких учащихся к сценической деятельности через выступления перед сверстниками – учениками общеобразовательных школ.
Цель проекта «Детская филармония» – формирование у детей и подростков основ музыкальной культуры через включение их в процесс живого музыкального общения, объединяющего композитора, исполнителя и слушателя. В процессе реализации проекта решаются не только образовательные, но также развивающие и воспитательные задачи. У юных слушателей расширяется общий культурный кругозор и формируются представления о музыкальном искусстве, его жанрах и средствах выразительности. Развивается слуховое внимание, активируется воображение, стимулируется эмоциональная отзывчивость, формируются навыки осмысленного восприятия музыкального материала. Участие в интерактивных формах взаимодействия с исполнителями способствует развитию у детей коммуникативных навыков, прививает культуру поведения в концертной среде, воспитывает уважительное отношение к труду музыканта и формирует эстетический вкус.
В свою очередь исполнители (учащиеся ДШИ) во время концертов-лекций, адаптированных к возрасту слушателей, приобретают опыт публичных выступлений, оттачивают артистизм и исполнительские навыки, а также естественным образом вовлекаются в просветительскую деятельность
Включение аудитории в процесс происходит через вопросы, игровые задания, обсуждение и т.д. Здесь важно соблюдать принцип «от простого к сложному», то есть от звука — к произведению. Сочетание исполнительства и комментариев вкупе с элементами театрализации и педагогической режиссуры помогает удерживать внимание слушателей, при этом выступающие на сцене дети становятся не только исполнителями, но и участниками смыслового раскрытия материала.
В качестве примера подобных интерактивных событий можно привести такие мероприятия проекта, как выступление в одной из коррекционных школ, перед особенными детьми. Они слушали с большим интересом, соблюдая тишину, что в данных обстоятельствах является важным показателем. Впоследствии с этими детьми был проведен совместный урок в стенах ДШИ – празднование Рождества, – где гости читали стихи, а потом пели и играли вместе со школьным фольклорным ансамблем «Вереюшка».
Другой пример – концерт-беседа «Знакомство с музыкальными инструментами» на уроке музыки в городском лицее (4 класс). В мероприятии участвовали как обычные ученики ДШИ, которых рекомендовали педагоги, так и дети – лауреаты конкурсов. Звучали произведения разной степени сложности. В завершение концерта после небольшой репетиции было организовано совместное со слушателями исполнение «Рондо в турецком стиле» В.А.Моцарта – четвероклассникам раздали шумовые инструменты (бубны, маракасы, треугольники, колокольчики). Присутствующий на концерте директор лицея также с удовольствием принял участие в шумовом оркестре, сыграв на маракасах, после чего предложил проводить аналогичные уроки музыки и в других классах.
Многолетняя реализация проекта «Детская филармония» показала его высокую педагогическую эффективность и востребованность. Подобная форма работы выступает как действенная педагогическая технология, обеспечивающая как музыкально-эстетическое развитие детей, так и формирование культурной среды, в которой музыка становится живым и значимым опытом. Важно понимать, что музыка для ребёнка — это не столько предмет изучения, сколько пространство переживания и открытия. В данном контексте главной задачей педагога становится не столько объяснение музыкального материала, сколько создание условий, в которых ребёнок сможет услышать, прочувствовать и прожить музыку.
Принципиально важно, чтобы каждый участник – и исполнитель, и слушатель – ощущал свою причастность к происходящему. Именно через личное переживание, через внимание и тишину рождается подлинный интерес к искусству. Музыка начинает жить не в момент звучания, а в тот момент, когда её по-настоящему слушают. И если ребёнок уносит с собой это ощущение — значит, педагогическая задача решена.
