Пение — наиболее доступный исполнительский вид музыкальной деятельности детей дошкольного возраста. Поют с удовольствием, что способствует развитию у них активного восприятия музыки, умения искренне, глубоко выразить свои чувства, переживания.
Встреча с песней окрашиваются для детей светлой радостью, вызывают положительные эмоции. У ребенка появляется заинтересованное отношение к музыке, эмоциональная отзывчивость на нее. Пение развивает у детей музыкальные способности, музыкальный слух, память и чувство ритма, расширяет общий музыкальный кругозор. Приучая детей в процессе пения к совместным действиям, объединяя их общим настроением, педагог воспитывает у ребят дружеские взаимоотношения, чувство коллективизма.
Перед музыкальным руководителем дошкольного учреждения стоит ответственная задача — научить детей любить песню, дать простейшие певческие навыки. С этой целью целесообразно тщательно продумать весь вокальный репертуар, который будет использован в работе с дошкольниками, — и для слушания, и для разучивания. Необходимо расширять репертуар в первую очередь за счет народных песен, так как народная песня обладает художественно-воспитательной ценностью, не перестает восхищать и удивлять своим глубоким содержанием и совершенной формой.
Пение народных песен знакомит детей с национальными традициями народа. Систематическое их исполнение способствует эстетическому воспитанию, развивает у детей художественный вкус, пробуждает чувство любви к Родине, родной природе. Народная песня обогащает речь детей, способствует улучшению дикции и артикуляции, благоприятно влияет на выразительность речи. Простота построения мелодии, яркая образность, юмор создают желание петь даже у самых застенчивых и малоактивных детей. Народные песни вызывают положительные эмоции, у ребенка. Надо расширять репертуар и за счет современных советских песен, доступность музыки и текста которых способствуют быстрому усвоению мелодии, развивают музыкальность. Приобщение детей к современной песне имеет большое значение для их умственного и нравственного развития.
В работе с детьми 3-4 лет я ставлю следующие задачи в области пения:
учить петь естественным голосом, без напряжения, протяжно;
внятно произносить слова, понимая их смысл, правильно произносить гласные и согласные в конце и середине слов;
правильно передавать мелодию в диапазоне ми — си; петь с помощью музыкального руководителя, с музыкальным сопровождением и без него;
формировать коллективное пение: учить одновременно начинать и заканчивать песню; не отставать и не опережать друг друга, петь дружно, слаженно.
Работая, с детьми 4-5 лет я ставлю следующие задачи по пению:
продолжать учить детей петь естественным голосом, без напряжения, протяжно;
правильно передавать мелодию в пределах ре — си;
различать звуки по высоте;
внятно произносить слова;
брать дыхание между короткими музыкальными фразами;
вместе начинать и заканчивать песню; слышать вступление;
уметь петь с инструментальным сопровождением и без него (с помощью музыкального руководителя);
петь выразительно, передавая характер песни (маршевый, танцевальный и колыбельный).
Важная задача при обучении детей пению — это раскрыть жизненное содержание песни каждому ребенку, научить его радоваться, получать эстетическое наслаждение от своего пения, а также радовать и других своим исполнением. Чтобы воздействие песен стало эффективным, и дети полюбили их, первую встречу с песней я провожу ярко и эмоционально, обращаю особое внимание на содержание песни, на средства музыкальной выразительности и выразительность её литературного текста.
Я очень хорошо понимаю, что качество исполненной мной песни играет большую роль в процессе ознакомления детей с музыкальным произведением, воспитывает эстетический вкус. Но ребенок только тогда почувствует прелесть песни, когда у него будет развит музыкальный слух и привиты навыки чистого интонирования, когда он осознает, что его голос сливается с другими детьми, когда у него появится желание петь не только на занятиях, но и в повседневной жизни.
Между вокальными и речевыми способностями детей существует прямая связь. Если ребенок разговаривает звонким голосом, то и в пении у него высокое звучание. Важно, чтобы ребенок смог услышать и почувствовать свой голос, тогда он постепенно начнет петь естественным звуком. Например, песенка «В огороде заинька» доступна детям 3 лет уже в начале года. Чтобы вызвать у детей активное желание петь ее, я применяют разнообразные методические приемы, ввожу игровые, зрелищные моменты, благодаря чему можно длительно использовать эту песню, повторяя ее на многих занятиях. Заключительные слова «Скок, скок, побежал в лесок» надо произносить на высокой интонации. Дети, подражая моему голосу, невольно и сами повышают интонацию, что поможет им найти более высокий, естественный звук в пении этой песни.
Яркое, образное, эмоциональное ознакомление с песней содействует выразительному ее исполнению детьми, развивает их музыкально и вокально, способствует легкости и прочности усвоения песенного материала, помогает образованию у ребенка представления о песне, повышает интерес к разучиванию. Работая над песней «В огороде заинька», голос у детей укрепляется на звуках ля, соль первый октавы, что помогает разучиванию другой песни «Петушок», мелодия которой начинается с этих же звуков. Для улучшения качества пения большое значение имеет развитие музыкального слуха. У многих дошкольников совершенно отсутствует правильное воспроизведение звука. Поэтому необходимо использовать специальные упражнения уже с раннего возраста.
Поскольку малыши обладают непроизвольным вниманием, весь процесс обучения надо организовать так, чтобы он воздействовал на чувства и интересы детей. Я использую игровые приемы и доступный материал, дети проявляют эмоциональную отзывчивость. Этому требованию отвечают музыкальные упражнения, которые дают возможность в игровой форме обучать и закреплять знания по развитию музыкального слуха. Например, освоению высоты звука при разучивании русской народной песни «Петушок» помогают следующие задания. Я спрашиваю: «Дети, вы хотите сегодня увидеть петушка, а какого — маленького или большого?» Если дети отвечают: «Маленького», я предлагаю покричать, как маленький петушок. Дети испытывают большое желание увидеть петушка, поэтому все стараются кричать тоненько, высокими голосами. Я показываю маленького петушка. Затем появляется и большой петушок. Чтобы убедиться, осознали ли дети высоту звуков, можно проиграть музыкальное вступление к песне в более высоком регистре и спросить их, какой петушок поет — маленький или большой. Для активизации робких, застенчивых детей я прошу их самих исполнить роль маленького или большого петушка. Это задание дает мне возможность услышать каждого ребенка, отметить его исполнительские данные. При этом во всех случаях я положительно оцениваю пение детей.
В средней группе для определения высоты звуков я ввожу металлофон, чтобы дети самостоятельно могли проигрывать эти звуки. В процессе музыкально-слухового восприятия детей зрительная наглядность играет важную роль.
В средней группе дети имеют определенный запас различных музыкальных впечатлений, соответственно усложняются и задания. Дети воспроизводят не только высокий и низкий звуки, они знакомятся с менее контрастным (средним) звуком. Конечно, задания я предлагаю только в игровой форме. Например, в гости к малышам приходят матрешки: большая Зина, средняя Таня и маленькая Маша. Внимание фиксируется на звучании трех звуков — ми, соль диез, си или фа, ля; затем я пою имя Зина на ми или фа и ставлю матрешку на нижнюю ступеньку лесенки. Дети поют то же самое. На соответствующей ступеньке находят место матрешки Таня и Маша. Варьируя это упражнение, я положением руки показывает различную высоту звука, а дети без музыкального сопровождения поют тот звук, который им показываю. Далее упражнение усложняется: на фортепиано я беру эти же звуки в разной последовательности и пою имена матрешек. Дети рукой показывают высоту и поют, называя имена матрешек. Таким образом, данное упражнение помогает в закреплении высоты звуков, а работа над гласными во время пение имен матрешек способствует протяжности, напевности звука, формирует певческую артикуляцию.
В работе над чистотой интонации большое внимание я уделяю распеванию, т. е. включаю певческие упражнения, которые являются прекрасным вспомогательным материалом при обучении детей пению и способствуют развитию музыкального слуха и голоса. Для того чтобы эти упражнения были полезными, оказали наибольшее воздействие, надо добиваться от детей выразительного, эмоционального исполнения естественным, легким звуком. С этой целью я стараюсь разнообразить методические приемы, варьирую способы их применения. Эти упражнения использую на занятиях не только для распевания, но и способствую преодолению певческих трудностей. Развитию дыхания, умению петь протяжно, напевно помогают песенки «Колыбельная», Карасевой. Если работать систематически над вокальными упражнениями, можно добиться того, что у многих детей диапазон расширится и станет ровным звучание голоса на всем его протяжении, многие дети научатся чисто петь
В средней группе дети имеют определенный запас различных музыкальных впечатлений, соответственно усложняются и задания. Дети воспроизводят не только высокий и низкий звуки, они знакомятся с менее контрастным (средним) звуком. Конечно, задания я предлагаю только в игровой форме. Например, в гости к малышам приходят матрешки: большая Зина, средняя Таня и маленькая Маша. Внимание фиксируется на звучании трех звуков — ми, соль диез, си или фа, ля; затем я пою имя Зина на ми или фа и ставлю матрешку на нижнюю ступеньку лесенки. Дети поют то же самое. На соответствующей ступеньке находят место матрешки Таня и Маша. Варьируя это упражнение, я положением руки показывает различную высоту звука, а дети без музыкального сопровождения поют тот звук, который им показываю. Далее упражнение усложняется: на фортепиано я беру эти же звуки в разной последовательности и пою имена матрешек. Дети рукой показывают высоту и поют, называя имена матрешек. Таким образом, данное упражнение помогает в закреплении высоты звуков, а работа над гласными во время пение имен матрешек способствует протяжности, напевности звука, формирует певческую артикуляцию.
В работе над чистотой интонации большое внимание я уделяю распеванию, т. е. включаю певческие упражнения, которые являются прекрасным вспомогательным материалом при обучении детей пению и способствуют развитию музыкального слуха и голоса. Для того чтобы эти упражнения были полезными, оказали наибольшее воздействие, надо добиваться от детей выразительного, эмоционального исполнения естественным, легким звуком. С этой целью я стараюсь разнообразить методические приемы, варьирую способы их применения. Эти упражнения использую на занятиях не только для распевания, но и способствую преодолению певческих трудностей. Развитию дыхания, умению петь протяжно, напевно помогают песенки «Колыбельная», Карасевой. Если работать систематически над вокальными упражнениями, можно добиться того, что у многих детей диапазон расширится и станет ровным звучание голоса на всем его протяжении, многие дети научатся чисто петь.
Помимо вокальных упражнений, в работе над чистотой интонации я использую прием — пение без инструментального сопровождения, вначале с поддержкой моего голоса, затем без поддержки. Сначала трудные места мелодии я проигрываю, затем пою без музыкального сопровождения (можно привлечь хорошо поющего ребенка). Большое значение для развития голоса и музыкального слуха имеет неоднократное повторение с детьми ранее выученных песен, особенно русских народных. При этом я добиваюсь от ребят точной вокальной интонации в пении, умения слышать себя и товарищей. Для развития правильного воспроизведения музыкального звука огромное значение имеет певческое дыхание, нарушение его снижает точность интонирования. Певческое дыхание вырабатывается только в процессе самого пения. Надо учить детей с младшего возраста петь музыкальную фразу на одном дыхании. Это укрепляет дыхательный аппарат, дети ровно, устойчиво исполняют различные гласные на всех участках диапазона голоса, т. е. вырабатывается единый тембр, что немаловажно для хорового пения.
Наиболее трудный этап — это работа над выразительностью исполнения. Я учу детей во время пения отчетливо произносить каждое слово, делать смысловые ударения, передавать характер песни. Для этого в работе я использую дирижерский жест: показываю рукой динамику, акценты, что помогает и в работе над высотой звука. В процессе разучивания каждой песни решаются нравственные и эстетические задачи. Чем эмоциональнее рассказ о содержании песни, тем сильнее воздействует она на чувства детей. В процессе объяснения желательно подобрать пословицы, поговорки, помогающие глубже осмыслить содержание. Характер музыкального произведения воспринимается детьми в единстве со словом. Поэтому образная передача поэтического текста является одним из важнейших компонентов выразительного пения. На моих музыкальных занятиях пение составляет почти 30% объема всех заданий и занимает вторую или третью часть занятия в следующей последовательности:
а) упражнение для развития голоса и музыкального слуха;
б) разучивание новой песни;
в) закрепление, повторение ранее пройденной песни.
Песня может и должна звучать не только на музыкальных занятиях, но и на занятиях по изобразительной деятельности, развитию речи и ознакомлению с окружающим, на физкультурных занятиях, утренней гимнастике, на прогулке (летом). Как хорошо, когда в часы игр дети водят хороводы, играют в игры с пением.
Неотъемлемой частью моей работы является обучение детей импровизировать. Дети успешно импровизируют, если они достаточно развиты музыкально, чисто и выразительно поют, умеют петь без музыкального сопровождения. Формирование песенного творчества я начинаю с младшей группы. Сначала это обучение звукоподражанию. Я спрашиваю: «Как трубит труба?» Показываю яркую дудочку. Ребенок отвечает: «Ту-ту-ту» (на одном звуке ми или фа первой октавы). А как можно иначе сыграть на трубе?
Иногда в ответах детей отмечаю движение мелодии вверх или вниз. Часто предлагаю играть на воображаемом барабане, имитируя удары палочками, и напевать: тра-та-та-там. Подбадриваю: «В следующий раз получится лучше. Девочкам, занятым в игровом уголке, предлагаю: «Покачай куклу и спой ей колыбельную». Напоминаю, что петь надо ласково, нежно, протяжно, иначе кукла не заснет. Начинаю петь сама на слоге «ля», потом слушаю девочек. Спрашиваю: «Как зовут твою куклу?» Дети поют имена. Например, «Ма-ри-на», «Ка — тю-ша», «Ок-са-на». Слежу за тем, чтобы мелодическая интонация в их ответах не повторялась. Затем я предлагаю детям средней группы песенки, в которых звучал вопрос. На него нужно было ответить, найдя свою музыкальную интонацию. Такие задания даю детям средней группы в конце года.
Пробовала побуждать детей к сочинению песен на собственный текст, используя умения и навыки в родном языке. Огромно было желание дошкольников выступить в роли не только композитора, но и поэта. Творчество приносило им радость, импровизировали они с большим желанием. Творческие задания требуют от детей умственных усилий, внимания, активности, Развивают память, речь, интеллект. Они способствуют обогащению музыкальными впечатлениями. Возможности голосового аппарата дошкольников довольно ограничены и обычно не выходят за пределы определённого круга интонаций, их певческие навыки элементарны, а у детей с ограниченными возможностями здоровья, как правило, совсем не сформированы.
Головное звучание, связанное со звонкостью, естественно для ребёнка от природы и соответствует анатомо-физиологическим особенностям голосового аппарата детей. Дети не могут и не должны петь громко, и не следует этого от них требовать. В удобной, соответствующей голосу тесситуре, ребёнок поёт значительно чище интонационно и при этом естественно, свободно и красиво. Музыкальный слух (как и голос) можно развивать, тренировать и совершенствовать. И чем раньше приступить к музыкальным занятиям, тем лучше. Ребёнку старшего дошкольного возраста без музыкального слуха сложнее научиться правильно «интонировать» голосом, чем 3-4 летнему малышу, но лишь бы было стремление и терпение.
Список используемой литературы:
Емельянов В.В. Фонопедический метод развития голоса. Методическое пособие. – М: Изд. Центр Академия, 2010- 320 с.
Стулова Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению / Г.П. Стулова. – М: Прометей, МГПУ им. В.И Ленина. -1992- 132с.
Тарасова К.В. Онтогенез музыкальных способностей. / В.К. Тарасова. – М: Педагогика, 1988. -155с. d
