ДШИ №27
Методическое сообщение
преподавателя
Изразцовой Е.В.
РАБОТА НАД КАЧЕСТВОМ
ПЕВЧЕСКОГО ЗВУКА У ДЕТЕЙ
Новосибирск
2021
Звукообразование, голосообразование, фонация — процесс образования звука голоса. Голосообразование осуществляется в результате желания сформировать возникший в представлении звук, что на основе предыдущего опыта ведет к соответствующему действию мышц дыхания, гортани, артикуляционного аппарата. Таким образом, в голосообразовании принимают участие все компоненты голосового аппарата. Характер голосообразования может быть изменен в результате постановки голоса.
Как известно, детское пение характеризуется легким, звонким, серебристым, полетным звучанием и умеренной силой. На начальном этапе развития вокального слуха следует научить детей разбираться в качестве звучания, используя самые простые, легко определимые моменты: звук красивый — некрасивый, льющийся — зажатый, округлый — плоский, чистый-сиплый и т. д. При этом надо объяснять детям, почему получается то или иное звучание, учить их анализировать свои внутренние ощущения.
Весьма важный принцип вокально-воспитательной работы – стремление к непринужденному певческому движению. Голос, которым поют наши учащиеся, должен литься свободно, без напряжения и крика, быть естественным и выразительным.
Для воспитания верного певческого звука гласные многие педагоги отдают предпочтение гласной «у», при которой хорошо открывается гортань, звук льется свободно, без напряжения, отсутствует носовое звучание. На начальном этапе вокального воспитания Яковлев советует применять упражнения на гласный «у», начинающихся с легкого стаккато. Он пишет: «Когда после атактного толчка звук переходит на кантилену на той же высоте тона, то в новом движении используется уже полученная форма согласованного движения тканевых элементов звукообразующего участка гортани. Кроме того, движение на стаккато активизирует опорно-мышечную дыхательную функцию, чем обеспечивается непринужденность и проточность звукоизвлечения, а также оптимальный уровень силы звучания на легато»1.
Основой правильного звукообразования ребенка является мягкая атака звука, так как при ее использовании связки работают в экономном режиме при наименьшей степени утомляемости и изнашиваемости. При отсутствии оптимального напряжения голосового аппарата мы имеем дело с вялым (фальцетным) или же, наоборот, с форсированным пением.
При фальцетном пении, характеризующимся вялой подачей звука (вялым смыканием складок) и придыхательной атакой, целесообразно на некоторое время для активизации голосовых складок использовать прием пения на более твердой атаке. При таком пении педагоги выбирают для работы с ребенком певческий репертуар активного характера.
Форсированное звучание детского голоса объясняется чрезмерно напряженной работой дыхательного аппарата и сопровождается рядом внешних проявлений общей напряженности детей при пении: поднимание плеч, напряженное состояние лицевых мышц и органов артикуляции, неясная дикция. Характеризуется оно жесткой подачей звука (пересмыканием голосовых складок) и “горлением” (горловым призвуком звучания). Чаще всего форсированное пение является главной причиной напряженного грудного звучания детских голосов и тремоляции в голосе. Чтобы отучить детей от крикливого пения, полезно вначале применять прием пения на мягкой атаке, граничащей с придыхательной. Но применение такой атаки должно быть осторожным, чтобы не вызвать “подъездов” к звукам. Стулова с целью снятия форсировки использует прием пропевания песен легким стаккатированным звуком на гласную «У». В распевках и упражнениях следует использовать слоги «ма, мо, ла, ло», которые смягчают тембр. Так же советуется брать спокойный репертуар, который бы не провоцировал детей повышать звучность голоса. Кроме того Левидов рекомендует в работе с ребенком, поющим форсированным грудным звуком (то есть при низком положении гортани) использовать упражнения на гласную «и», требующую наиболее высокого среди других гласных положения гортани.
Такие важные качества певческого детского и взрослого голоса, как звонкость, яркость, полетность, обеспечивает верхний резонатор, формирующий высокую певческую форманту и облегчающий переход из одного регистра в другой. Такое звучание достижимо прежде всего при оптимальном напряжении голосового аппарата. Что же касается воспитания верных резонаторных ощущений в области «маски», то Л. Б. Дмитриев выделяет следующие приемы2, которые наводят на них (в работе с детьми они также широко применяются):
1) приемы, связанные с пением на звонкие согласные «м» и «н» ("мычание" и "нычание"), когда рот закрыт и звук идет через носовые ходы, что приводит к сильному сотрясению стенок полостей верхнего резонатора даже в том случае, когда высокие частоты выражены слабо (эти приемы помогают ученику понять, какого ощущения следует добиваться при пении);
2) использование в пении гласного звука «и» (с помощью гласного «и» легче вызываются явления головного резонирования, если сравнивать этот звук с другими гласными, не имеющими в своем спектре высококачественных формант);
3) более плотное смыкание голосовых складок и верная организация работы гортани приводят к появлению в тембре большей металличности, яркости, что тотчас же вызывает ответ в головном резонаторе. Активизация работы гортани методом ли атаки или опорой дыхания ведет к появлению в звуке высоких частот, а вместе с этим — головного резонирования.
Найденное при пении с закрытым ртом ощущение резонирования звука в головных резонаторах при переходе к пению с открытым ртом помогает находить близкую вокальную позицию (звук на губах, а не глубоко).
Формированию близкого звучания хорошо помогает рекомендация Л.Б. Дмитриева о классическом положении артикуляционных органов для гласной «а»: «губы в форме непринужденной улыбки, язык в виде «ложечки» с концом у края зубов, широкая мягкая глотка, поднятое мягкое нёбо»3. При таком положении после пропевания гласного «а», также «и», «е» принимают округлую форму.
Для того, чтобы придать звуку блеск, яркость, полётность, приобрести близкую высокую позицию звука, нужно использовать в распевках близкие по образованию гласные и согласные: «и», «е», «ю», «зи», «ли»,«ми», «лю», «ри». Более близкому и яркому звучанию также способствует пение на слоги «ля», «да», «миа».
Г. П. Стулова приводит в своей работе прием для приближения вокальной позиции: приподнятие верхней губы в процессе пения, как при спокойном положении губ в «полуулыбке», а также прием, способствующий активизации мягкого нёба и придающий упругость тканям носоглоточного резонатора: расширение ноздрей при вдохе и сохранение их в таком положении при пении4.
Педагоги Ленинградской Консерватории В. М. Луканин и А. А. Григорьева для развития у певцов хорошей полетности голоса часто рекомендуют своим ученикам такой прием: зрительно представлять далекое расстояние, как будто поющий стоит не в классе, а в очень большом зале и ему нужно спеть так, чтобы голос хорошо был слышен в самых отдаленных уголках зала. При этом рекомендуется добиваться этой хорошей звучности голоса не за счет силы и форсирования, а за счет увеличения звонкости и полетности голоса (на mezzo-forte и даже на piano). «Эта ассоциация («как будто вы поете для очень далеко сидящего слушателя») вполне физиологически и практически оправданный прием: он хорошо организует и настраивает голосовой аппарат певца, мобилизует как раз те рефлексы, которые необходимы для придания голосу хорошей звучности и полетности»5, - комментирует В. П. Морозов. Данный прием хорош и для поющих детей старшего возраста. Проведу параллель использования подобного приема в педагогической практике пианистов. Обучаясь в детстве в ДМШ №1 на фортепианном отделении у замечательного педагога Н. И. Коноваловой, я получала такие рекомендации: «Слушай себя со стороны, как бы из зала». Данный прием имел положительные следствия.
Приобретению красивого округлого звучания помогает пение песен и вокализов на гласные «о», «ё», «у». Также помогает прием показа педагогом нужного качества звука, сравнение плоского и объемного звучания, применение образов для объяснения (например, образы «звук с шапочкой» и «звук без шапочки»). При плоском, открытом звучании голоса Левидов советует использовать распевку на слова «ворон к ворону летит, ворон ворону кричит».
Формирование ровного тембрового звучания голоса по всему рабочему диапазону — одна из основных задач вокальной методики. Ребенка необходимо учить петь разные по высоте звуки, сохраняя одинаковый настрой гортани. Выравнивание голоса (сглаживание регистров) лучше достигается на нисходящих попевках или звукорядах, а также нисходящих интервалах. Это необходимо учитывать при подборе упражнений и песенного репертуара для школьников.
Г. П. Стулова предлагает для выравнивания тембрового звучания, а также для достижения кантилены и оттачивания фразировки прием вокализации песен на какой-либо слог (чаще всего «лю») или гласный звук. Данный прием широко используется в педагогической практике, в том числе и мной.
Основываясь на спектральном анализе гласных звуков, проведенных при помощи спектроанализатора типа БСК-2110., исследовательница приходит к выводу: «Для формирования звучания детского голоса ближе к фальцетному типу следует использовать гласные У, О, А (среди которых гласный У наиболее предпочтителен); более грудное звучание легче сформировать на гласных И, Э»6.
Порой детям легко дается пение на тонах, близких к разговорным, и сложнее дается пение в более высокой тесситуре. Чтобы ребенок настроился петь в фальцетном регистре, можно использовать прием подражания: голосу взрослого, грамзаписи, звучанию музыкальных инструментов (флейте, дудочке) и др.
Сиплое звучание голоса и носовой призвук при пении, как показывает личный педагогический опыт, нередко являются показателем заболеваний. Так, у детей, направленных на консультацию отоларинголога и фониатра, были выявлены такие заболевания как гайморит, «узелки крикунов» (девочка, пришедшая заниматься пением в сентябре, получила заболевание голосовых складок, находясь в летнем лагере, где много кричала).
Добавим еще, что Г. П. Стулова выделяет еще такой прием развития голоса, касающийся звукообразования у детей: представление «в уме» первого звука до того, как он будет воспроизведен голосом.
Литература:
1. Алмазов Е.И. О возрастных особенностях голоса у дошкольников, школьников и молодежи // Развитие детского голоса. – М.: Издательство академии педагогических наук РСФСР, 1963. – С.18-28.
2. Апраксина О. А. Методика развития детского голоса: Учебное пособие. –М.: МГПИ им. Ленина, 1983. – 96 с.
3. Битус А. Ф., Битус С. В. Певческая азбука ребенка. – Минск: ТетраСистем, 2007. – 95с.
4. Буланов В. Г. Метод музыкального и вокального развития учащихся в условиях интенсивной работы детского хора (Обучающая техника Классик-хора «Аврора»). – Екатеринбург, 2000. – 27 с.
5. Венгрус Л.А. Вокально-хоровая работа с детьми дошкольного возраста. Автореферат. – Л., 1988. – ………
6. Дмитриев Л. Б. Основы вокальной методики. – М.: Музыка, 2004. – 368 с.
7. Ермолаев В.Г., Лебедева Н.Ф. Особенности развития голосового аппарата у детей. Охрана детских певческих голосов // Развитие детского голоса. – М., 1963. – С. 111-124.
8. Каменский В. О певческих навыках в I и во II классах // Вопросы певческого воспитания школьника. В помощь учителю пения. Сборник статей. – Ленинград: Учпедгиз, 1959. – С. 31-52.
9. Левидов И. И. Вокальное воспитание детей. – Л.: Тритон, 1936. – 53 с.
10. Лобанова Е. А. Возможности урока как средства реализации здоровьесберегающих технологий // Музыка в школе. – 2005, № 3. – С. 36-53.
11. Малинина Е. М. Вокальное воспитание детей. – Л.: Музыка, 1967. – 86 с.
12. Морозов В. П. Вокальный слух и голос. – Л.: Музыка, 1965. – 88 с.
13. Морозов В. П. Искусство резонансного пения. Основы резонансной
теории и техники. – М.: МГК, ИП РАН, 2002. – 496 с.
14. Менабени А. Г. Методика обучения сольному пению: Учеб. пособие для студентов пед. ин-тов. – М.: Просвещение, 1987. – 95 с.
15. Огороднов Д. Е. Музыкально-певческое воспитание детей в общеобразовательной школе: Метод. пособие. — Л.: Музыка, 1972. – 279 с.
16. Сафонова В.И. Некоторые особенности вокального воспитания, связанные с охраной детского голоса // Работа с детским хором. – М: Музыка, 1981. – С. 33-39.
17. Стулова Г. П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. – М.: Прометей, 1992. – 270 с.
18. Чалова Ж. В. Постановка голоса у начинающих певцов: Метод. пособие по педагогической практике для студентов вокальных факультетов музыкальных вузов / Новосиб. Гос. консерватория (академия) им. М. И. Глинки. – Новосибирск, 2004. – 40 с.
19. Шийка Н. А. Методика музыкального воспитания и обучения в общеобразовательной школе: Учебно-методическое пособие для чтения лекций на факультетах хорового дирижирования музыкальных училищ. – М., 1974. – 88 с.
20. Яковлев А. О физиологических основах формирования певческого голоса // Вопросы певческого воспитания школьника. В помощь учителю пения. Сборник статей. – Л., 1959. – С. 7-30.
1 Яковлев А. О физиологических основах формирования певческого голоса // Вопросы певческого воспи-тания школьника. Ленинград, 1959, с. 7-30. С. 25.
2 Дмитриев Л. Б. Основы вокальной методики. М., 2004. С. 286-287.
3 Дмитриев Л. Б. Основы вокальной методики. М., 2004. С. 286-287. СМ!!!!!
4 Стулова Г. П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. М., 1992. С. 198.
5 Морозов В. П. Искусство резонансного пения. Основы резонансной теории и техники. М., 2002. СМ!!!
6 Стулова Г. П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. М., 1992. С. 156.