УПРАВЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ
АДМИНИСТРАЦИИ ГОРОДСКОГО ОКРУГА ГОРОД ВОРОНЕЖ
муниципальное бюджетное учреждение
дополнительного образования
ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ №11 имени М. И. Носырева
городской округ город Воронеж
Открытый урок
«РАБОТА НАД ПОЛИФОНИЕЙ
В КЛАССЕ СПЕЦИАЛЬНОГО ФОРТЕПИАНО»
на материале «Маленьких прелюдий» И. С. Баха
Преподаватель Лисунова О. В.
г. Воронеж
2022 год
ПЛАН УРОКА
Сведения о композиторе и характерных чертах эпохи барокко;
Сообщение о стилистических особенностях строгого, полифонического, стиля;
Разбор отдельных пьес из сборника «Маленькие прелюдии» с выявлением полифонических приемов и основных принципов работы над полифонией;
Вывод.
ЦЕЛЬ УРОКА
Помочь ученику разобраться в характере и содержании разучиваемых пьес;
Дать понятие о некоторых характерных особенностях полифонического стиля на примере исполняемых произведений;
Формировать интерес учащихся к изучению полифонических произведений И. С. Баха в свете художественной и неоценимой педагогической ценности его творчества для гармоничного воспитания музыканта.
ХОД УРОКА
Кратко о творчестве Иоганна Себастьяна Баха.
И. С. Бах (1685-1750) – великий немецкий композитор и органист 18 века, чье творчество приходится на эпоху барокко. Но, как написал о нем Роберт Шуман, «Бах не новый, не старый, он нечто гораздо большее – он вечный»…
Прошло уже больше 250 лет после его смерти, а интерес к его музыке по-прежнему огромен – несмотря на то, что при жизни композитор не получил заслуженного признания.
Преобладающий в европейском искусстве этого времени стиль барокко (итальянское barocco – вычурный, причудливый) характеризовался пышностью, декоративностью, подчас излишней вычурностью. Но творчество Баха, при всей его красоте и гармоничности, много шире границ царившего художественного стиля – оно заставляет задуматься о внутреннем мире человека, его чувствах, переживаниях и месте во Вселенной.
Раскрывая сложный мир человеческой души, И. С. Бах в своем творчестве соединил разные стили – театральный, камерный и церковный, полифонию и гомофонию, инструментальное и вокальное начала.
Музыка Баха – школа полифонии. Обладавший еще и педагогическим талантом, И. С. Бах своим обширным, разнообразным репертуаром дает нам возможность последовательного гармоничного постижения всех глубин своего творчества.
Так,школьное педагогическое наследие композитора включает:
- Нотную тетрадь В. Ф. Баха
- Нотную тетрадь А. М. Бах
- Маленькие прелюдии и фуги
- Инвенции
- Сюиты
- Хорошо темперированный клавир (отдельные прелюдии и фуги).
Таким образом, мы имеем возможность последовательного изучения творчества И. С. Баха, переходя от простого музыкального материала к более сложному, перенося приобретенные навыки из одного произведения в другое, приучая учеников мыслить не только в границах отдельно изучаемого произведения, но в рамках творчества композитора и его стилевых особенностей.
Поскольку творчество Баха неразрывно связано с понятием полифонического стиля, не будет лишним вспомнить, что такое полифония и повторить важнейшие стилистические особенности полифонического стиля.
Горбатенко Светлана расскажет нам, что такое «полифония»:
Слово «полифония» про исходит от греческогоpoly- много и phone- звук, голос. Это вид многоголосия, основанный на одновременном сочетании двух и более самостоятельных мелодических голосов (в противоположность гомофонии).
Существует три вида полифонии – имитационная, контрастная, подголосочная. В «Маленьких прелюдиях», которые мы разучиваем, мы видим примеры каждого из видов. Например, Прелюдия №2 До мажор из 1-й тетради и №5 Ми мажор из второй тетради (исполняет Авдеев Арсений)– образец имитационной полифонии, а Прелюдия №2 до минор из второй тетради, которую сейчас разучиваю – образец контрастной полифонии.
- А что вы можете рассказать о сборнике «Маленькие прелюдии»?
Авдеев Арсений делится своими знаниями:
«Маленькие прелюдии и фуги» были написаны как сборник упражнений для учеников самого Баха. Впервые этот сборник был издан только через сто лет после смерти композитора в 1848 году немецким музыкантом Ф. Грипенкерлем.
В состав «12 маленьких прелюдий» вошли шесть прелюдий (1,4,5,8,9,11) из «Нотной тетради Вильгельма Фридемана Баха» и пять прелюдий (2,3,6,7,12) из рукописного сборника, принадлежащего ученику Баха И. Кёлльнеру. В качестве прелюдии №10 Грипенкерль взял Трио соль минор, досочиненное Бахом к менуэту из партиты И.Г. Штельцеля, и разложил все номера в восходящем порядке по ступеням диатонической гаммы.
«6 маленьких прелюдий» впервые были опубликованы И. Форкелем, автором первой книги о Бахе (1802 г.), инициатором первого издания собрания его клавирных сочинений».
Создаваемые композитором со скромной целью быть упражнениями, прелюдии остаются актуальными на протяжении нескольких веков и являются неотъемлемой частью школьного исполнительского репертуара. Прежде всего они знакомят ученика с характерными особенностями стиля композитора, а также выполняют образовательную миссию - дают понятие таких полифонических элементов как тема, имитация, скрытое голосоведение, интермедия, дополняющая ритмика (комплементарный ритм) и т.д.
Как известно, прелюдии в 17-18 вв. являлись вольными импровизациями органиста, и исполнялись в качестве вступления к хоралу или фуге. В творчестве И.С.Баха – новатора прелюдии становятся самостоятельным жанром.
- А что вы знаете о жанре прелюдии?
РассказываетГобатенко Светлана:
- «Это старинный жанр. В XV веке прелюдия представляла собой импровизационное вступление, которое готовило слушателей к основной пьесе. В XVIII веке, благодаря творчеству И. С. Баха, этот жанр стал самостоятельным».
Пьесы из сборника «Маленькие прелюдии и фуги» имеют неоценимое значение для целостного, интеллектуального, музыкального развития ученика.
Помимо своих художественных достоинств, они дают педагогу возможность углубить знакомство ученика с характерными особенностями баховской фразировки, артикуляции, динамики, голосоведения, объяснить ему такие важнейшие понятия теории полифонии как тема, противосложение, имитация, скрытое многоголосие, стретта.
Широко известно, что Бах своими инструктивными произведениями хотел привить ученикам вкус к сочинению музыки – то есть он стремился воспитать прежде всего думающую, творческую личность.
В нашем классе работа с высокохудожественными произведениями во многом облегчила задачу теоретического понимания музыки полифонического стиля.
Баховские педагогические пьесы тесно смыкаются с его крупными сочинениями и, действительно, на примере инструктивных пьем можно и нужно выявлять основные черты музыкального языка Баха:
-Мелодии очень певучие, имеют мотивное строение, хорошо артикулированные и несут большой заряд энергии (часто начинаются на слабую долю, с украшений)ю Ученику полезно рассказать, что Баха интересовала мысль о сравнении человеческой речи с музыкой, объяснить понятие «межмотивной цезуры»;
-Артикуляция – очень ясная, расчлененная, хорошо интонированная;
-Полифония – сложная, насыщенная (контрастная, имитационная, подголосочная; реальная и скрытая);
-Динамика – находится в двойном подчинении: направлена на выявление самостоятельности каждого голоса (контрастная, микро динамика) и выполняет формообразующую функцию;
-Ритмическая точность может проявляться как в едином потоке равномерного движения, так и в метрической упорядоченности и плавности. Ритм у Баха очень волевой;
-Гармонический язык сложный, изобилует альтерациями, звучание плотное, насыщенное;
-Фактура характеризуется плавностью, текучестью движения. Важным элементом баховской фактуры является задержание голоса.
Таким образом, «Маленькие прелюдии и фуги» являются незаменимым материалом для изучения баховского стиля, формируя навык художественности восприятия и гармонично развивая и способности, и личность ученика.
Разбор исполняемых прелюдий из сборника «Маленькие прелюдии и фуги»
Пьесы из сборника «Маленькие прелюдии и фуги» И. С. Баха очень любимы и преподавателями, и учащимися – в них красота музыки сочетается с относительной технической несложностью, полифония – с ясным гармоническим языком.
Мы обратились к изучению пьес этого сборника в связи с высокой художественностью материала, на котором преподаватель имеет возможность гармонично развивать музыкальные способности ученика, воспитывать «слышащие» пальцы, развивать навык слухового контроля.
Итак, Маленькая прелюдия №2 До мажор, тетрадь 1.
Характер Прелюдии торжественный, музыка, несмотря на лаконичность формы, очень содержательная; фактура, звучание пышное, объемное. Основное выразительное средство – имитационная и контрастная полифония.
Работу над Прелюдией мы начали с работы над темой по голосам, каждой рукой отдельно – необходимо, чтобы тема была проинтонирована, исполнена логически, интонационно верно и одинаково в каждом голосе. Очень полезно изучить тему в развитии – проследить, в каком виде (прямом движении, обращении), в каком из голосов, в каких тональностях она проходит. Важно объяснить ученикувопросно-ответную, диалогическую структуру развития материала.
На начальном этапе мы играем в медленном и среднем темпах – чтобы успевать интонировать каждый мотив, находить опорные точки и выявлять межмотивные цезуры. Но время от времени важно проигрывать и пропевать небольшие фрагменты в более подвижном темпе – это дает возможность ученику возможность освежить в памяти целостное восприятие произведения, его характер, темп.
Работая над противосложением мы столкнулись с проблемой координации рук – характер темы требует плавного горизонтального движения руки к опорным точкам. В то же время, исполнение противосложения связано с игрой «с опорой» в аккорды, с «погружением», требующим вертикальных движений. Данная проблема потребовала дополнительной работы над противосложением. Особенно хороший результат дает вокальное исполнение учеником темы и одновременное игра противосложени – сначала педагогом, потом самим учеником.
При исполнении этой прелюдии возникает проблема целостного исполнения темы (такты1-3) и сохранения единого ритма на протяжении всего произведения. Безусловно, ученику важно приобрести навык ритмического спокойствия, ритмическую устойчивость, которая позволит подчинить свою игру слуху. Но для ребенка, который впервые сталкивается с исполнением самостоятельных голосов правой и левой руками, это является большой сложностью. Поэтому мы сначала вычленяем все проведения темы и проучиваем ее таким образом, чтобы она была проинтонирована в каждом голосе одинаково, и на протяжении всей пьесы выдержана в едином ритмическом движении.
При последующем соединении голосов возникает проблема несовпадения кульминационных точек в голосах. Поэтому этап соединения двумя руками требует постоянного возвращения к работе над каждым голосом отдельно.
Особого рассмотрения в этой связи требует эпизод разработочного характера (такты8-11), где в одном голосе развивается мелодия, а во втором голосе противосложение усложняется добавлением мордентов. Этот эпизод требует от ученика хорошего слухового контроля, так как важно сохранить горизонтальную линию развития и равномерность ритмического движения.
Следующий перед кодой одноголосный речитатив требует от учащегося не только проинтонированного, хорошо артикулированного произнесения, но и особой музыкальности, глубины исполнения этого фрагмента…
Такое количество задач, поставленное перед пока еще неопытным исполнителем может напугать его. Поэтому, в процессе детальной работы над произведением, чрезвычайно важное значение приобретает показ педагога: он не только напоминает ученику, как, в каком движении должно звучать произведение в результате проведенной работы, но и позволяет выявить кульминацию, структуру прелюдии, то есть учит охватывать произведение в целом.
Вторым произведением будет рассмотрена Прелюдия №2 , до минор, из второй тетради - как образец контрастной полифонии.
Переходя к её рассмотрению, прежде всего хотелось бы подчеркнуть то, что для успешного изучения полифонических произведений Баха работу важно начинать с раскрытия содержания пьесы, которое диктует и соответствующий характер исполнения.
Работая над этой прелюдией, не лишним будет рассказать ученику о том, что в клавирных сочинениях Баха нашли отражение черты бытового музицирования и круг образов, связанных с галантным стилем.
Например, в основе этой прелюдии лежит менуэт. Нам пришлось освежить в памяти ранее пройденные произведения (Менуэт И. С. Баха соль минор из «Нотной тетради А. М. Бах), чтобы справиться со стоящей перед учеником сложной задачей – плавно, протяженно исполнить тему одновременно с контрастным противосложением.
При работе над мелодией в данной Прелюдии самым трудным является общее движение (очень длинная фраза, протяженная равномерная мелодия), скрытая полифония и хорошо прослушанная контрастная полифония.
Для достижения максимальной свободы исполнения мелодии мы используемосновные способы работы над полифонией:
- работа по голосам: доведение каждого голоса до совершенства;
- игра с педагогом: один голос играет ученик, другой – педагог (можно – на разных инструментах);
- один голос играется, другой – поется;
- игра с преувеличенной динамикой;
- выделение любого голоса по заданию педагога;
- учить, вычленяя проведения темы.
Очень полезно выучить каждый голос наизусть.
Одной из первоочередных задач при работе над этой Прелюдией является работа над звуком. Необходимо сформировать у ученика потребность певучего, объемного звукоизвлечения. Для этого нужно не только следить за мягкостью кисти, «погружением» пальцев в клавиатуру, но и воспитывать у ученика умение слушать себя «со стороны», т.е. воспитывать навык слухового контроля.
Работая над мелодией, нам очень помог анализ музыкальной ткани. В музыке Прелюдии особенного внимания отр ученика требуют и все опевания в мелодии, и её тембровое и гармоническое развитие, и элементы скрытой полифонии.
Говоря о работе над выразительным исполнением голосов, нужно акцентировать внимание ученика на вопросе аппликатуры: она имеет чрезвычайно важное значение для их певучего исполнения и хорошей артикуляции.
При соединении голосов мы столкнулись с проблемой неравномерности развития правой и левой рук. Особенно сложными стали стреттные эпизоды развития темы в конце частей. Проведение видоизмененной темы в обоих голосах разными длительностями, с несовпадающими сильными долями, в условиях подведения к кульминации – очень непростая задача для начинающего исполнителя. Поэтому мы вновь и вновь обращаемся к отдельному, выразительному, исполнению голосов, уделяя внимание как сложностям внутри отдельного мотива, так и роли этого мотива в построении формы всей Прелюдии.
Особое внимание хотелось бы уделить игре ученика в ансамбле с педагогом – именно такая форма работы дает ученику возможность воспринимать каждый голос как отдельный персонаж и, в то же время, не потерять ощущения целостности формы, учит его находить кульминацию, выстраивать форму пьесы.
Изучение баховских сочинений – аналитическая работа, которая не только знакомит ученика со стилем исполняемых произведений, но позволяет развивать его от простого к сложному.
ВЫВОД
Все пьесы из сборника «Маленькие прелюдии» очень мелодичные, образные. Таким образом, на материале этих высокохудожественных произведений педагог имеет возможность развивать у ученика много навыков – в том числе, художественность восприятия, умение исполнять тему, слышать несколько голосов и одновременно следить за их развитием.
Но, мне кажется, одной из самых важных особенностей педагогического творчества И. С. Баха является то, что в процессе изучения пьесы учится думать: по мере того, как развивается тема, развивается способность ученика размышлять, сопереживать, слушать и слышать.
Это приобретает еще большее значение в связи с тем, что перед педагогом стоит задача воспитания не только пианиста и музыканта, но и образованной, мыслящей личности.
