Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования детей «Детская школа искусств №4 г. Владивостока»
Отделение фортепиано
«Роль упражнений на начальном этапе обучения игре на фортепиано»
Методическая работа
Преподавателя
Левкович О.М.
Владивосток 2023г.
Введение3
Роль упражнений на любом этапе обучения5
Гимнастика в доигровой этап7
Некоторые вопросы правильной организации движений игрового аппарата и посадки за инструментом9
Первое прикосновение11
Гаммы14
Заключение17
Список литературы18
Роль упражнений в процессе обучения и пианистического совершенствования сложно переоценить. С самого начала существования искусства фортепианной игры они применялись в разных видах. Выбор темы обоснован чрезвычайной важностью внедрения упражнений на раннем этапе обучения юного пианиста. Практика обучения показывает, что ошибки в постановке руки и неверной организации движений очень трудно исправить в дальнейшем, а порой и совсем невозможно. В этот период закладывается «фундамент» – основа пианистических навыков.
Основная цель упражнений – обеспечить условия, при которых технический аппарат будет способен лучше выполнять музыкальную задачу. Технический аппарат способен развиваться в полном контексте с растущими задачами при развитии определенных направлений:
1. Гибкость и пластичность аппарата.
2. Связь и взаимодействие всех его участков при ведущих живых и активных пальцах.
3. Целесообразность и экономия движений.
4. Звуковой результат (как необходимый итог).
Цель работы: обозначить важность упражнений на начальном этапе обучения пианиста, как закладку фундамента и воспитания верных пианистических навыков.
Задачи:определить роль упражнений в доигровом и начальных периодах обучения; привести примеры упражнений, помогающих организовать работу игрового аппарата; разобрать несколько упражнений в начальном периоде.
Источниками для написания работы являются разные пособия, содержащие упражнения и методические указания по развитию игровых навыков.
К теме упражнений во все времена обращались разные композиторы и исполнители. Наиболее крупные из них: И.С.Бах, Ф.Лист, И.Брамс, К.Таузиг, К.Черни и другие.
Структура работы определена поставленной целью и решаемыми задачами. Пособие состоит из введения, четырёх разделов, заключения и списка использованной литературы.
Во введении освещается тема, цель и задачи методического пособия.
Каждый раздел посвящен правильной организации движений пианиста на раннем этапе обучения, с приведением примеров упражнений.
Список литературы содержит 7 источников.
Упражнения могут быть первым материалом, который ученик исполняет на инструменте. Большое место они занимают в начальный период обучения. При помощи упражнений идет формирование игровых движений, освоение штрихов и фактурных формул. Уже во 2-3 классах упражнения вытесняет комплекс гамм и репертуар. Однако полностью отказаться о упражнений нельзя. Зачастую овладеть определённым техническим навыком легче на упражнении, нежели в ходе работы над концертной пьесой. А на начальном этапе следует помнить, что технический навык будет усвоен не после его понимания, а после его двигательной автоматизации.
Существует два основных источника упражнений – разнообразные сборники и собственная фантазия. Упражнения появились вместе с педагогикой, являясь главным средством обучения. Они содержались еще в самых первых трактатах, посвящённых музыкальному искусству, например в трактате Дж.Дируты «Трансильванец». Особенно широкое распространение упражнения поучили в 19 веке, в связи с расцветом виртуозного направления в исполнительском искусстве. В этот период появилось множество сборников.
Некоторые выдающиеся музыканты, однако, считали, что создание собственных упражнений – лучший способ в обучении пианиста. Так считал Р.Шуман, а так же А.Никитин, который выделил в упражнениях 2 цели:
Развитие техники;
Освоение импровизации
В использовании упражнений при работе с учеником следует выделить три направления:
последовательное освоение умений и навыков
преодоление индивидуальных недостатков ученика
решение задач, возникающих в работе над репертуаром.
Такой подход соответствует принципам К.Черни, считавшего, что в работе с учениками педагог должен следовать общему порядку, но в то же время учитывать индивидуальные особенности каждого их них.
В ходе доигрового этапа начального периода обучения ученик приступает к освоению игровых движений, которое проводится на материале гимнастики. Выполняя упражнения на начальном этапе ученик учится приводить свои мышцы в активное состояние и расслаблять их, действовать различными частями игрового аппарата, развивает мышцы ответственные за движения при игре на инструменте.
Й. Гат рекомендовал:
1.Никогда не занимайся до усталости
2.Каждое упражнение делай с полным вниманием
3.Даже при работе одного сустава всё тело должно быть свободно
О пользе гимнастики писал Ф.Куперен в своём трактате «Искусство игры на клавесине»:
«Те, кто начинал поздно или те, кто кого плохо обучили так, что сухожилия затвердели, а так же те, кто усвоил плохие привычки, должны сделать свои пальцы упругими, прежде чем садиться за клавесин. То есть вытягивать пальцы во все стороны. Это придаёт так же бодрость и мы чувствуем себя более свободными.»
Приведём некоторые примеры упражнений в доигровом периоде из книги А.Шмидт –Шкловской «О воспитании пианистических навыков»:
(14) Свободно, без усилий «открывайте» и «захлопывайте» все пальцы одновременно, чувстсвуя, что ладонь как бы сгибается посередине, а пальцы «растут из ладони»
(16 а) Свободно и естественно помахивайте всеми пальцами, подобно тому, как машут, прощаясь, дети.
(27) Быстро и легко аплодируйте, обводя при этом руками круг перед собой. Ладони держите близко друг к другу, плечи и руки совершенно свободные. Кисть и предплечье составляют единое целое.
Упражнение подготавливает естественное исполнение стаккато, а также октавного и секстового вибрато.
(28) Дуговые переносы рук на крышке, закрывающей клавиатуру. Переносить руки по дуге от середины крышки к самым её краям. Хорошо чувствуйте спину и нижние мышцы рук. Руки кладите на ладони, чувствуя передачу их веса в крышку. Кисть не делает никаких самостоятельных движений.
(23) Упражнение ощущения контакта ладони с клавиатурой. Гладить ладонью клавиатуру от чёрных клавиш к белым и к себе.
А.Д. Артоболевская советовала начинающим пианистам делать некоторые гимнастические упражнения ежедневно перед занятиями:
1. Встать прямо. Опустить руки свободно вниз, слегка нагибаясь при этом вперед. Начать покачивать руками навстречу друг другу, то скрещивая их, то разводя в стороны. Одновременно с этим наклон увеличивать, а затем, постепенно распрямляясь, возвращаться к исходному положению.
2. Развести руки в стороны. Освободить мышцы спины, шеи и плеч, дать всему корпусу, голове и рукам свободно «упасть» вперед. Колени при этом слегка подгибаются. После этого медленно выпрямляться, принимая прежнее положение.
3. Встать ровно, ноги на расстоянии ступни. Опустить обе руки свободно, пусть они висят вдоль туловища как плети. Начинать раскачивать вначале одной, потом другой рукой, взад – вперед, как маятник. Выше и выше! – пока рука н начнёт крутиться по инерции вокруг плеча как ветряная мельница.
Гимнастика нужна не только на начальном этапе обучения, но и в дальнейшем, особенно в работе над исполнительской техникой. Гимнастика так же является дополнением к регулярной тренировке за инструментом. Она в какой-то мере может заменить занятия в моменты отсутствия инструмента (в дороге, полёте).
Организация движений ученика строится таким образом, чтобы воспитать у учащегося правильное отношение к фортепиано, как к поющему инструменту.
С первых же уроков следует обращать внимание на посадку за инструментом. Главным ощущением правильности осанки должно быть ощущение «стержня», проходящего вдоль спины. Такая осанка позволяет сохранять устойчивость посадки и даёт возможность свободно поворачиваться и наклоняться в разные стороны.
Высокое положение головы, обусловленное правильной осанкой, позволяет следить за исполнением как бы со стороны, контролировать себя. Сохранять осанку помогает хорошая опора на ноги.
Наиболее удобна посадка, при которой можно было бы в любую минуту встать, не приготавливаясь заранее, или, приподняв согнутые колени, остаться в вертикальном положении, не отклоняясь.
В период начального обучения большое значение имеет процесс постановки и организации пианистического аппарата. Для этого предлагаются упражнения, основанные на естественных природных движениях при свободе игрового аппарата. Они направлены не только на развитие технических навыков звукоизвлечения, но и на развитие музыкального слуха. Преподаватель должен постоянно следить за свободой в руках, не допускать напряжения, приучать ученика слушать себя, сохраняя позицию пальцев, кисти и всей руки в целом.
Проследим за всеми подробностями постановки рук вначале на крышке фортепиано. Предложим ученику опустить руки вниз и представить, как будто руки опущены в воду, при этом отвести локти немного в стороны и медленно поднимать их «из воды», посмотреть, как руки повисли над крышкой с опущенными кистями и пальцами, представить, как с пальчиков стекают капельки; а потом попросим ученика не спеша выпрямить запястье, и при условии свободных рук пальчики сами собой будут сгибаться в суставах и примут округлую форму, между ними образуются небольшие расстояния. Таким образом, путем естественных природных движений сформировалась правильная позиция рук, которые теперь уже можно опустить, пока еще на крышку инструмента.
Иногда дети при чрезмерном старании напрягаются и искусственно смыкают пальцы друг с другом, что свидетельствует о внутренней психологической скованности ученика, которая препятствует естественным движениям. После освоения подготовительных двигательных навыков переходим к использованию их при звукоизвлечении, т.е. нажатии пальцем на клавишу.
А.Д.Артоболевская пишет: «Малышу я обычно говорю: «Сейчас я тебе покажу, как надо касаться клавиш. Ты должен держать «семью» пальцев (свободно «свисающих») так, чтобы все они были в «разъединенном» положении, не «слипались» друг с другом, чтобы каждый из них мог действовать самостоятельно» (2).
Не следует говорить: « Играй круглыми пальцами»- ребенок начнет тогда неправильно «закруглять» пальцы ногтями к клавише, а надо, чтобы между первым и остальными пальцами просто получалось «овальное окошечко». При этом у каждого пальца (кроме первого) должны быть видны «три бугорка».
Для того чтобы ребенок лучше понял, что прикасаться к клавишам надо кончиком пальца, вертикально опуская его на подушечку, мы играем в игру – «поцелуй с карандашиком»: кончиками, «носиками» пальцы по очереди «здороваются» с карандашом. Необходимо, чтобы на конце карандаша была мягкая резиночка.
Положение пальцев должно быть таким, чтобы его можно было бы легко изменить. Слишком вытянутые пальцы трудно сокращать; согнутые, крючкообразные неспособны разгибаться. Поэтому предпочтительнее естественная, слегка закруглённая форма пальцев, дающая возможность и сокращать, и свободно поднимать, и опускать пальцы.
После освоения подготовительных двигательных навыков переходим к использованию их при звукоизвлечении, т.е. нажатии пальцем на клавишу. Чтобы закрепить подобные навыки, необходимы упражнения.
Второй этап обучения. Донотный.
В содержании второго этапа обучения входит начало организации игровых движений – освоение первоначальных игровых навыков.
Музыкальный материал этого этапа это упражнения и небольшие песенки-попевки, пьески.
Начальным игровым упражнением может быть звукоряд, построенный вверх и вниз от «до» первой октавы и до «до» второй октавы.
Начинать игру необходимо с 3 пальца, как самого сильного. Именно на 3 палец приходится опора всей кисти.
Играть упражнение надо медленно, поэтому оно написано целыми нотами, чтобы учитель и ученик успевали внимательно следить за постановкой каждой руки и вслушиваться в качество звука. Сначала упражнение играют правой рукой во второй октаве, затем левой рукой в малой октаве. При этом ученик может произносить название нот, чтобы быстрее запомнить расположение клавиш. Упражнение исполняется non-legato.
Одновременно с этим нужно играть 2 и 4 пальцами, а также осваивать игру 1 и 5 пальцев на материале гармонических квинт. Игра квинт помогает правильно установить свод кисти и выработать опору.
Первые упражнения имеют цель включить в действие всю руку от плеча, для чего используются так же переносы каждой руки отдельно и обеих рук вместе через октаву. В некоторых пособиях их называют «разлёты» и «перелёты».
Движения рук должны быть плавными, без рывков, а сами руки гибкими и пластичными. Следует добиваться красивого, глубокого звука. Темп – спокойный, неторопливый, позволяющий контролировать действие руки и качество звука.
По существу, работа над техникой начинается с первых же шагов обучения: это игра разными штрихами - non legato, legato, staccato. Сначала используются небольшие сочетания звуков, затем звуковые последовательности удлиняются.
К примеру в сборнике «Фортепианная азбука» Гнесиной после штриха non legato идёт освоение staccato, а затем legato.
Штрих стаккато предпочтительнее начинать с легкого стаккато. Палец опускается сходу на клавишу. Палец крепкий, запястье свободное, гибкое, пружинит.
Обучаясь штриху legato мы сначала учимся соединять два звука, перешагивая с пальца на палец.
Затем это же соединение надо суметь выполнить на едином движении руки. Этот приём в своём простейшем виде (взятие - снятие) общераспространён в работе с начинающими. Именно так прививаются первичные навыки игры legato. Постепенно мы увеличиваем количество звуков под лигой, играя по пять вверх и обратно, добиваясь легато без чрезмерных движений кисти.
Одним из способов развития пианистических навыков учащихся является систематичная работа над гаммами.
Гаммы, различные виды арпеджио, аккорды – это основные технические формулы, наиболее часто встречающиеся в фортепианной литературе. Овладение ими облегчает разучивание самых различных музыкальных произведений. Кроме того, регулярная работа над гаммами не только способствует развитию пальцевой техники учащихся, но и воспитывает умение слышать длинную мелодическую линию, помогает исполнять ее на рояле выразительным, певучим звуком.
При обучении гаммам следует выделить два момента: надо научить ребенка слышать гамму как мелодию и подобрать ее от любой клавиши; обучить его пианистическим навыкам, необходимым для технически свободной и выразительной игры (Подкладыванию и перекладыванию пальцев, соответствующей аппликатуре).
Приступить к ознакомлению гамм можно сразу же после элементарного освоения ребенком навыка игры легато.
В учебных пособиях по фортепиано указан порядок освоения гамм по классам. Данный порядок следует принципу постепенности и последовательности, а так же принципам классического пианизма, исходя из которых гаммы осваиваются , начиная с до мажора в направлении увеличения количества знаков в тональноти, двигаясь по кварто-квинтовому кругу.
Игра гамм помогает не только овладевать основными формулами фортепианной техники, но так же осваивать ладо-тональную систему, освоить основные аппликатурные формулы, выработать пальцевую четкость, ровность и беглость. Так же гаммы помогают воспитывать «слышащую руку», когда в процессе игры внутренние слуховые представления непосредственно переходят в мышечные ощущения и движения руки.
Важность регулярной работы над гаммовым комплексом недооценивается учащимися. Они играют гаммы неохотно и мало. В первый год обучения нужно стараться заинтересовать ребят, стараться подбирать интересный художественный материал. Так, достигается восприятие гаммы не как сухой формулы, а как мелодии, имеющей определенное содержание, может быть даже стихотворный текст.
К примеру песенка «Как под горкой» даёт возможность запомнить звучание нижнего тетрахорда мажорной гаммы и научиться подкладыванию первого пальца павой руки.
Песенка «Белка» знакомит с верхним тетрахордом этой же гаммы и учит подкладывать первый палец левой руки.
При исполнении «Я гуляю» ребенок обучается перекладыванию третьего пальца в левой руке.
В песенке «Ах, качи» - перекладыванию третьего пальца в правой руке.
Данные песенки предлагается подобрать от разных клавиш (сначала от белых).
Упражнения могут служить материалом для «разыгрывания» рук перед занятиями, а так же некоторые технические навыки легче развивать на упражнениях, чем на концертных пьесах. Упражнения имеют свои несомненные достоинства: они позволяют сосредоточить внимание на коротком, элементарном звене фактуры либо ритма, упрощая, либо снимая остальные задачи. Упражнения могут быть бесконечно разнообразны. Их как рабочий инструмент можно подобрать к любой исполнительской задаче.
Работая с упражнениями, следует иметь ясное представление о поставленной задаче. При игре необходим постоянный слуховой контроль: упражнение без полной глубокой сосредоточенности и внимания – бесполезны.
Упражнения можно играть в разных темпах и не всем обязательно начинать с медленного. Однако, к медленной игре стоит возвращаться. Медленная игра – необходимое профилактическое условие всякого упражнения.
Материал ежедневных упражнений нужно чередовать и изменять.
С помощью упражнений легче наладить систематическую работу над развитием техники. Без упражнений работа подрастающего пианиста никогда не будет полной. Упражнения содействуют поднятию техники на высоту и удерживают ее.
1.Я.Мильштейн сб. «И.Брамс. 51 упражнение для фортепиано»
2.А.Д.Артоболевская «Первая встреча с музыкой»
3.Л.А.Баренбойм, Н.Перунова «Путь к музыке»
4.Й.Гат «Техника фортепианной игры»
5.А.Шмидт-Шкловская «О воспитании пианистических навыков»
6. А.Николаев, В.Натансон, Л.Рощина «Школа игры на фортепиано»
7.И.Лещинская, В.Пороцкий сб.»Малыш за роялем»
