Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования
«Детская музыкальная школа №13»
Тема: «Игровая форма- как основа успешного развития
на начальном этапе обучения в классе фортепиано»
Номинация: методическая разработка
Автор: Сулейманова Л.А.
преподаватель по классу фортепиано
2025 г.
Содержание:
Игровые технологии---------------------------------------------------------------
Игровые примеры-упражнения--------------------------------------------------
Способы работы над гаммой-----------------------------------------------------
Игровые способы работы над произведениями-----------------------------
Заключение--------------------------------------------------------------------------
Список литературы----------------------------------------------------------------
«Музыка для детей – способ и метод восприятия мира,
фортепианная игра – выражение их внутреннего мира»
С.Савшинский.
Все мы знаем, что первые годы обучения являются важной частью жизни ребенка, где создается фундамент, на котором будет строится его дальнейшее развитие и сформируется его отношение к музыке как к искусству. Для дошкольников наша школа является первой школой в его маленькой пока жизни, а мы – его первыми учителями и заинтересовать ребенка, не спугнуть его, привлечь к себе его симпатии – наша задача.
Игровой принцип подачи материала выбран неслучайно. Игра является одним из главных средств познания для ребенка дошкольного и младшего школьного возраста, а поэтому и наиболее действенным в процессе обучения, и считается, что пренебрегать игрой вовсе и даже сокращать объем игровой деятельности на уроке не стоит. Очень важно и необходимо говорить с ребенком не на взрослом теоретически-умном, а на понятном и доступном ему языке
В чем же состоит суть игровых технологий?
Педагог ставит перед собой профессиональную задачу, чему он собирается научить ребенка. После этого разрабатывается методический путь достижения результата через образы, игрушки, картинки, театр, то есть весь музыкально-дидактический материал, который есть у вас в наличии. Задача может быть совершенно не детской, но поданная в детском образном виде может быть запросто усвоена. То есть музыкальные игры - это методически организованная деятельность, нацеленная на развитие способностей и определенных музыкальных навыков. И не следует бояться закрепления за каким либо слуховым элементом конкретной образной ассоциации. Однако образ и термин должны обязательно существовать вместе. Если постоянно обращать внимание на это двойное определение, то впоследствии переход только к терминам будет естественным и безболезненным
Функции игровых технологий:
Обучающая - развитие обще-учебных умений и навыков, таких как память, внимание, восприятие и др.
Развлекательная – создание благоприятной атмосферы на занятии.
Самовыражение – стремление в игре реализовать свои творческие способности, полнее раскрыть свой потенциал.
Релаксационная – снятие эмоционального и физического напряжения, вызванного нагрузкой на нервную систему учащегося при интенсивном занятии.
Психотехническая – подготовка трудных пассажей, новых технических навыков, настрой для концертного выступления.
Коммуникативная – объединение детей и взрослых, установление эмоциональных контактов.
Дальше хотелось бы подробнее остановиться на задачах, осуществляемых на уроках с помощью игровой деятельности.
Знакомство с инструментом
Перед первым прикосновением к клавишам я знакомлю ребенка с инструментом. Мы заглядываем внутрь, я рассказываю о толстых и тонких струнах, молоточках, педали. Стараюсь преподать этот материал в стихотворной форме:
«Мы сегодня увидали городок внутри рояля.
Целый город костяной – молотки стоят горой.
Блещут струны жаром солнца. Всюду мягкие суконца.
Что ни улица – струна в этом городе видна.»
Мандельштам. « Миньон»
Обращаю внимание ребенка на устройство молоточков, они очень похожи на наши пальчики. Когда наши пальчики опускаются на клавиши, шагают по ним, молоточки фортепиано «шагают» по струнам.
Сразу же рассказываю ребенку о чувствительности нашего инструмента. О том, что на резкий удар оно отвечает неприятным острым звуком. И если прикосновение к клавише будет резким, то молоточек так ударит по стрункам, что им будут больно. В связи с этим уже при первых попытках звукоизвлечения учу ребенка прислушиваться к звуку.
Продолжая знакомство с инструментом, мы знакомимся с клавиатурой. Основным принципом является легкость и доступность ее восприятия, понимания и запоминания.
Знакомство с регистрами происходит с радостью и улыбкой, в простой игровой форме.
Маленькие дети еще не уверенно знают, где правая рука , а где левая. В этом мне помогают игрушки.
Сначала я сама расставляю в низкий регистр зверюшек с низким голосом ( лев, слон, бегемот, медведь), в верхний регистр – ( птичка, зайчик, мышка), рассказывая про средний регистр, дети обычно выбирают кукол , сравнивая их с нашим голосом . Каждую игрушку я иллюстрирую музыкальным материалом. В фортепианном репертуаре можно найти великое множество интересных пьес с такими же названиями, поэтому педагог сам может подобрать музыкальный материал.
Затем я предлагаю ребенка самому рассадить зверюшек по регистрам, обычно он это делают безошибочно.
Необходимо обратить внимание ребенка на два цвета клавиш, объяснить группировку черных клавиш.
Как это сделать – зависит от фантазии и выдумки педагога. Я же прошу ребенка найти на черных клавишах «две подружки» и « три подружки». После того как ребенок начал различать зрительно, мы знакомимся с этими группами тактильно: проводим рукой по клавиатуре, ощупываем эти группы. Затем я прикрываю клавиатуру крышкой, а ребенок на ощупь находит две и три черные клавиши. Эта называется у нас «игра в прятки».
Пальчиковые игры
Известному педагогу В.С.Сухомлинскому принадлежат слова «Ум ребенка находится на кончиках его пальцев»
На сегодняшний день общеизвестен факт: уровень развития высших форм познавательной деятельности находится в прямой зависимости от двигательного аппарата в целом, а особенно от степени сформированности тонких движений кисти и пальцев рук. В связи с этим на наших занятиях включаются мероприятия по развитию мелкой моторики рук и я считаю, что они должны обязательно присутствовать в развивающем обучении детей дошкольного и младшего школьного возраста.
Пальчиковые игры развивают мозг ребенка, стимулирует развитие речи, творческие способности, фантазию. Простые упражнения помогают убрать напряжение не только с самих рук, но и расслабить мышцы всего тела.
А теперь немного истории:
У самых разных народов пальчиковые игры были распространены издавна. В Китае - упражнения с каменными и металлическими шарами, и жители Поднебесья считают, что регулярные занятия с ними улучшают память, деятельность всех систем организма, устраняют эмоциональное напряжение, развивают координацию движений, силу и ловкость рук, поддерживают жизненный тонус. А в Японии широко используются упражнения для ладоней и пальцев с грецкими орехами, в азиатских и арабских странах перебирание четок. Прекрасное воздействие оказывает перекатывание между ладонями шестигранного карандаша. И Россия не отставала. Все мы прошли и наши дети через «Ладушки», «Сороку-белобоку», «Козу рогатую». А ведь это же такие пальчиковые игры.
О пальчиковых играх можно говорить как о великолепном универсальном, дидактическом и развивающем материале. Для обучения в школе очень важно, чтобы у ребенка были хорошо развиты мышцы мелкой моторики. Пальчиковые игры - хорошие помощники для того, чтобы подготовить руку ребенка к игре. Такие игры формируют добрые взаимоотношения между взрослым и ребенком. Большое разнообразие пальчиковой гимнастики представлены в современных методических пособиях, таких как «Медведь и ягодка» Т.А. Боровика, «Пальчиковая гимнастика для развития дошкольников» Л.П.Савиной, «Музыкальная гимнастика для пальчиков» М.А.Ковалевской и многие др.
Теперь я хочу конкретно остановиться на тех пальчиковых играх ,которые использую на уроках.
Игры за столом
Используется пальчиковый тренажер из серии обучающих игр «Тренажеры».
Он помогает в простой и увлекательной стихотворной форме провести комплекс упражнений, направленный на улучшение общей координации и мелкой моторики рук. Участвуя в веселом приключении, ребенок подготовит руку к игре на инструменте.
Автор игры О.Емельянова
Эта игра позволяет усвоить не только чередование пальцев, но является первым этапом для последующей постановки руки.
Игровое поле состоит из упражнений-приключений, соединенных разными дорожками. Начало каждой дорожки отмечено кружочком, а окончание - стрелочкой. Педагог читает стихотворение, а ребенок выполняет упражнение. Комплекс упражнений рассчитан на поочередную разработку пальцев рук и на приобретение умения действовать не всей рукой целиком, а каждым пальцем в отдельности. Все упражнения проиллюстрированы в правилах игры на примере указательного пальца. Конечно, главное внимание всегда уделяется разрабатыванию пальцев ведущей, как правило, правой руки. Но не стоит забывать и о левой, поскольку развитие ее мелкой моторики в равной степени влияет на умственные и творческие способности ребенка. Поэтому, освоив комплекс упражнений для всех пальцев правой руки, можно и нужно перейти к тренировке пальчиков левой руки.
Пальчиковые игры на фиксирование произносимых действий.
Самый распространенный вид пальчиковых игр. Выполняются под музыкальное сопровождение или же под декламацию стихов с одновременным действием, которое производит ребенок. Все упражнения выполняются в медленном темпе, при этом необходимо следить за правильной постановкой пальцев и кисти, точным переключением с одного движения на другое, стараться вовлекать в эти упражнения все пальцы рук.
Упражнение мы выполняем вместе, при этом необходимо продемонстрировать собственную увлеченность игрой.
Пальчиковый театр (можно использовать сказки: «Теремок», «Колобок», «Репка» и др.)
Данный тип пальчиковой гимнастики является очень ярким, насыщенным действием и наиболее любимым у малышей. Здесь предполагается наличие костюмированной атрибутики для пальчиков (персонажи из сказок), которую можно приобрести в магазинах игрушек или сделать своими руками. Педагог выступает в роли повествователя музыкальной сказки, а ребенок проявляет свои артистические способности, производит действия персонажей пальчиками, тем самым развивает цепкость пальцев, что является важным для пианиста. Игра создает на уроке атмосферу непринужденности, эмоциональной отзывчивости. Это очень важно, потому что в таких условиях наиболее полно раскрываются творческие возможности детей. Сборники музыкальных сказок можно найти в нотных отделах или в интернете. Здесь все зависит уже от педагога, его выдумки и фантазии.
После маленьких спектаклей ребенку дается возможность представить себя художником-творцом, который воплощает свой художественный замысел в изобразительном искусстве – рисование на сюжеты музыкальных сказок.
Развитие слуха. ритма, памяти и координации
Слух поддается развитию и над этим надо работать не только на уроках сольфеджио. Тренировать слух можно на самых простых упражнениях:
Сколько звуков ты слышишь?
Более низкие звуки и более высокие
Зоопарк - (голосам разных животных соответствуют разные регистры
Игра «Терем-теремок» - я сажаю в теремок игрушку и играю пьеску, изображающую животное («Кошечка», «Медведь», «Мышка» и др.), а ребенок угадывает, кто в теремочке живет.
Подбор на фортепиано простейших песенок.
Я начинаю от мелодии с одной нотой, постепенно увеличивая, например «Андрей- воробей».
С малышами лучше петь и играть на инструменте обязательно вместе на первых порах, хорошо если это будут самые известные песенки из любимых мультиков. Главное, чтобы ребенку нравилось и он получал от этого положительные эмоции.
Конечно же основной целью педагогов ДМШ и ДШИ является
необходимость во что бы то ни стало заинтересовать, увлечь каждого ребёнка,
помочь полюбить музыку и радоваться каждодневному общению с ней.
Поэтому для успешных занятий ребёнка, особенно по
предпрофессиональной программе, нужны, конечно же, природные данные и
желание, но и немаловажны и желательны ещё несколько факторов:
1. музыкальная подготовка, хотя бы минимальная (доп.услуги);
2. наличие инструмента дома с первых уроков;
3. домашний помощник (мама, папа, сестра, брат с музыкальными
знаниями)
Индивидуальный урок во многом похож на общение с ребёнком в семье:
есть возможность уважать его путь, его выбор, поддерживать его интерес, не
навязывать то, к чему он пока не готов. Умение ждать – непростое умение.
Игровые примеры-упражнения.
«Корень учения горек, зато плод его сладок». Но нормальный ребёнок не
согласен мучиться сейчас ради прекрасного, но отдалённого будущего. И мы
обязаны позаботиться о том, чтобы учение было в как можно большей степени
игрой для ребёнка. Ведь игра - это не только и не столько развлечение, сколько
труд – азартный, интересный, хотя порой довольно тяжёлый. Причём труд
бескорыстный: не за пятёрку, не за новый велосипед. Прислушаемся и к
мнению Роберта Шумана: «Слово «играть» - очень хорошее, так как игра на
инструменте должна быть тем же, что и игра с ним. Кто не играет с
инструментом, не играет на нём».
Конечно, это не всегда просто – выдумать подходящую случаю игру, но,
если к этому стремиться, пробовать раз за разом, искать интересные новшества
у других авторов, удачи будут.
Приведу несколько игровых примеров.
1 (немузыкальный). Мою дочь невозможно было ни заставить, ни
уговорить навести порядок в игрушках. Но если я вызывала ее «по телефону»
как добрую фею помощницу, она с энтузиазмом принималась за дело и с
гордостью «сдавала работу» - замечательно выполненную.
2 Игра «Там в лесу». Помогает на первых порах помочь ощутить legato и
выработать этот приём на двух и трёх звуках.
- С кем ты любишь гулять в лесу?
- С бабушкой.
- Представь, что бабушка беспокоится, чтобы ты не потерялась, окликает тебя.
Левая рука – бабушка, правая – ребёнок. Все слова обязательно пропевать.
- Ю-ля!
- А-у!
- Где ты там?
- Я в лесу!
Интервалы могут быть разными. На какой именно палец шагать -
поначалу неважно. Можно добавить педаль. Можно договориться, что, Юля
ушла далеко, не слышит, бабушка зовёт её четыре раза подряд, тревожится – и
вот, наконец, издалека доносится ответ. Игра может длиться сколько душе
угодно.
3 Игра «Эхо». Работа над разнообразием звука.
За инструментом двое (ученик и учитель, два ученика), педаль нажата. В
сказочном лесу прозвучало слово (крик, шаги, любой звук – импровизируя в
низком регистре f или mf, коротко, чтобы легко было запомнить), и волшебное
эхо повторяет всё трижды в разных октавах – mp, p, pp. Можно добавить такое
условие: и «слово», и каждый ответ эха исполняются с участием обеих рук.
В связи с реализацией предпрофессиональных программ происходит
сокращение времени, отведённого на донотный период. Подборка упражнений
для постановки руки, которыми пользуюсь я, помогает научить ребёнка
чувствовать свою руку, «дружить» с ней, быстрее освоиться за инструментом за
довольно короткий срок. Чтобы ребёнку не скучно было совершать
однообразные движения, мы с моими учениками придумали стишки под
каждое упражнение. Ведь давно доказано, что произнося какие-нибудь слова
под упражнение, ребёнок занят текстом и не фиксирует своё внимание на
движениях руки. Рука меньше зажимается, можно ненавязчиво её поправлять.
Постепенно появляется естественность движений, так необходимая каждому
юному музыканту. Также эти упражнения дают возможность развивать мелкую
моторику, речь, воображение и ритм. Благодаря им ребёнок получает
разнообразные сенсорные и эмоциональные впечатления, у него формируется
концентрация внимания и выдержка.
Итак, клавиатуру делим на два «царства» - высоких и низких звуков.
Правая рука «хозяйка» в верхнем регистре, левая – в нижнем. Начинаем с 3-их
пальцев, постепенно подключая остальные.
1 Упражнение «Капельки». Играем подряд по белым клавишам вверх и
вниз, мягкие кистевые движения, каждая «капелька» словно просачивается в
клавишу. Кисть «дышит» в воздухе.
Капельки капают, осень пришла.
Ходит в сапожках вся детвора.
2 Упражнение «Зайчики». Прыжки через клавишу по белым, короткие,
экономные кистевые движения.
Вы скачите пальчики,
Как солнечные зайчики.
3 Упражнение «По брёвнышкам». Играем по чёрным клавишам вверх и
вниз. «Какие клавиши больше напоминают брёвнышки? – Конечно, чёрные».
Рисуем картинку – кругом лужи (белые клавиши), задача ребёнка -
перепрыгнуть с брёвнышка на брёвнышко и не попасть в воду.
Я по брёвнышкам скачу,
Падать в лужу не хочу.
Раз, два, три, четыре, пять –
Прыг на брёвнышко опять!
4 Упражнение «Шаги муравья». Перебираем по порядку белые и чёрные
клавиши, учимся держаться ближе к чёрным. Опять образ – муравей
маленький, ножки у него тоненькие, поэтому шажочки будут маленькие,
рядышком. Можно придумать, что вверх муравей бежит налегке, а обратно
идёт медленно – тащит груз, он же трудяга.
Муравейка, муравей,
побежал домой скорей,
Дома дождик переждал –
И опять работать стал.
5 Упражнение «Лягушки-подружки». Двумя руками одновременно по
терциям, поднимаемся и спускаемся. Важно синхронное приземление на
клавиши.
Вот лягушка по дорожке
Скачет, вытянувши ножки.
Вот подружку увидала,
Вместе с нею поскакала.
6 Упражнение «Мяч». Помогает охватить всю клавиатуру, научиться
лучше ориентироваться на ней. Ищем в каждой октаве разные по ширине и
строению мелодические интервалы, используя не только белые, но и чёрные
клавиши. Например, ре-диез и ля. С каждым разом задание усложняем.
Мой весёлый, звонкий мяч
Ты куда помчался вскачь?
Красный, жёлтый, голубой –
Не угнаться за тобой!
7 Упражнение «Осторожный зайка». На подвижность 1-го пальца.
Меняем на одной клавише 2 и 1 пальцы. 2 – зайка высунулся, 1 – зайка
спрятался.
В ямке маленький зайчишка прячется, дрожит, трусишка!
Мы пойдём, его найдём. Ему песенку споём.
8 Упражнение «Смелый зайка». Подкладывание1-го пальца. Шагаем по
белым клавишам со 2-го на 1-ый.
Зайка по полю скакал и морковку потерял.
Потихоньку он пошёл и опять её нашёл.
Когда упражнения выучены, мы начинаем с них каждый урок, уделяя
минут 5-7 времени
Способы работы над гаммой.
В освоении нотной грамоты можно использовать очень удобные пособия
Корольковой «Крохе-музыканту», «Первые шаги маленького пианиста»,
Альтермана «40 уроков начального обучения». Когда ребёнок освоил ноты,
длительности, основные приёмы звукоизвлечения, на смену упражнениям
приходит время работы над гаммами. И здесь игровые способы очень
пригождаются.
Самая большая трудность для большинства учащихся – соединение
гаммы в прямом движении двумя руками. После того, как твёрдо усвоено
чередование пальцев отдельными руками, считаю целесообразным соединять
сразу на 2 октавы, так как остановка на 5 пальце, при игре в одну октаву,
сбивает потом с основного чередования 3 и 4 пальцев. Для облегчения процесса
придумали определённую схему: при движении вверх – ведущая правая рука,
она первая чередует пальцы, а левая за ней повторяет; при движении вниз –
главной становится левая рука, а правая – повторяет. При этом одно условие –
пальцы не пропускать! При таком способе работы гамма начинает звучать
приемлемо после 2-3 уроков.
Обращения аккордов хорошо запоминаются, если их поиграть, как фанфары,
на слова: «Солнце встало, солнце встало, просыпайся и вставай!»
Запомнить аппликатуру хроматической гаммы поможет игра: «Фокусник
разрезал ленту на куски».
Играем отрывок ленты по «двойняшкам» с 3-го пальца (туда-обратно);
Отрывок по «тройняшкам» с 3-го пальца;
Промежуток с ре-диеза с 3-го пальца;
Промежуток с си-бемоля с 3-го пальца.
Поучили по-отдельности, а потом куски соединяем в ленту (играем гамму
целиком)!
Игровые способы работы над произведениями.
В работе над пьесами также можно привлечь игру. Очень часто во, вроде
бы, посильном произведении обнаруживается какое-нибудь неудобное место,
которое никак не хочет получаться. В таком случае нужно попытаться
перехитрить трудность, сделать трудное лёгким. Приведу некоторые нескучные способы работы над неудобными местами в произведениях.
1. Иорданский «Охота за бабочкой». (см. приложение)
«Поделим трудность на двоих». - Играем, меняясь на цезурах, стараясь
«подхватить» вовремя. Сначала по 1 такту (по очереди) – такты, сначала
чётные, затем нечётные проигрываются. Далее делим по 2 такта,
меняемся. Таким образом все неудобные моменты заучиваются чище.
«Увеличительное стекло». – Рассматриваем трудность, например,
серединку в этой пьесе, как бы через лупу. Следим за переплетением
звуков, за движением мелодии, аппликатурой, вслушиваемся в звучание и в свои движения в медленном темпе.
2. Майкапар «Раздумье». (см. приложение)
«Дирижёр». – Временное упрощение текста. Ребёнок-дирижёр,
репетирует с отдельными участниками оркестра. Отрабатываем разные
басы в левой руке, заменяя их словами: «шаг-шаг». Правую играем,
левую комментируем голосом, вовремя соблюдая паузы.
Затем играем двумя, продолжая помогать себе словами. Далее – «про
себя».
Временное заполнение пауз. – Позволяет точнее выдержать ритм в
мелодии. Заполняем паузы в конце фразы словами, например: «Тик-так».
3. Е.Гнесина «Этюд ре мажор». (см. приложение)
«Замри-отомри». – Игра знакома каждому. Договариваемся: я играю, а
ученик в любой момент говорит мне: «Замри!» Я должна мгновенно
замереть без резких движений. Как только будет сказано: «Отомри!» -
играю дальше. Потом меняемся ролями. Теперь моя задача – удачно
выбрать момент остановки: момент его неудобного, неуклюжего,
судорожного движения. Между «замри» и «отомри» несколько
мгновений спокойной сосредоточенности, «нацеливания» на движение.
Потом эти команды ученик даёт себе сам. Молча. Затем надобность в
этом отпадает. Эта игра хорошо помогает при затруднениях в моменты,
требующие мгновенной смены состояния: внезапное изменение фактуры,
динамики, быстрый перелёт рук.
«Разучивание с конца». – Сыграть последнее построение, затем начинать
на шаг раньше.
Весьма действенные результаты дают такие методы обучения:
Заведомо неправильное исполнение музыкального произведения педагогом;
Прослушивание незнакомого произведения и подбор к нему названия;
Музыкальные загадки, различные задания;
Игра в ансамбле с педагогом или другим учеником.
Еще я использую материалы с сайта Фея-Пиано, это дидактичексие игры и игрушки для изучения нотной грамоты простым детей способом.
Каждый урок должен приносить ребёнку радость общения с педагогом, инструментом, музыкой, которую он услышит или исполнит сам.
Вот так играя с инструментом мы учимся на нём играть!
Заключение.
Конечно, огромную роль в успешных занятиях музыкой играет и созданная на уроке атмосфера. Традиции авторитарной педагогики у нас в стране очень сильны – и в семье, и в детском саду, и в школе это пока самый распространённый стиль воспитания и взаимоотношений. А ведь воспитывать –значит создавать, и только создавать. Каждым шагом, каждым словом создавать представление ребёнка о себе самом как о достойном человеке. Поэтому на каждом уроке должно найтись место похвале. И хвалить всегда есть за что! «Это лучше, чем в прошлый раз!» (Почти всегда правда, так как даже нетронутая вещь «доходит», как пирог в духовке). «Вот это место мне очень понравилось – сам то заметил, как хорошо получилось?» Хвалить надо, конечно, не вообще («умница»), а за конкретно сделанное, понятное, прозвучавшее. Такое найдётся всегда: верно взятый темп, хорошая педаль, удачный эпизод, стройный аккорд, естественное ritenuto. Любую хорошую мелочь в море недостатков обязательно заметить и сказать! Критика же должна быть конструктивно. Строго говоря, даже не критика, а предложение сыграть иначе, усовершенствовать исполнение.
Однажды хитроумные психологи провели такой опыт. Они пришли в класс со множеством своих приборов. Изучали они долго на глазах учительницы и детей, и в конце концов сообщили, что, по их исследованиям, такие-то и такие-то ученики покажут в будущем году особые успехи. На самом деле они ничего не изучали. Это была только видимость. Этот опыт повторяли много раз с одним и тем же результатом: случайно отобранные ребята действительно показывали рост умственных способностей!Стало быть, выслушав неразобранную или недоученную пьесу в исполнении ученика, не надо уныло и обречённо, или раздражённо указывать ему сразу на его грехи: «Опять пальцы не те…А что за ритм?» Начнём с достоинств, поверим в хорошее будущее – и он пусть поверит. А уже потом о недостатках; причём, если их много, начать с одного. Выдавая целый список, мы поступаем нерационально. Ребёнок просто не справится сразу с целой кучей замечаний, это только в сказке «одним махом семерых убиваем». Поэтому, стараюсь ставить одну-две задачи, выполнил эти – ставлю следующие.
Немало важно, чтобы ученик развивался свободно. Свободному развитию, безусловно, вредит чрезмерная озабоченность успехами ребёнка со стороны педагога и родителей. Дети доказывают это взрослым с раннего детства. Еда и сон – важнейшие жизненные потребности, но некоторые малыши прямо-таки ненавидят спать и есть. Почему? Да потому что мамы заставляют их делать это и ужасно горюют, если дитя отказывается садиться за стол или ложиться в кровать вовремя. Стол и кровать превращаются в поле боя. Вот что пишет о ненужности родительского нетерпения американский психолог Эдда Лее Шин: «Если я вам скажу, что вам нужно наложить шины на ноги семимесячному малышу, чтобы научить его ходить раньше, чем это сделает природа, вы скажите мне, что я сошла с ума. Однако, каждый день родители пытаются научить двухлеток читать. Трёхлеток завязывать шнурки. А пятилеток нырять с высокого бортика».
С обучением всё точно так же. Излишняя озабоченность успехами («он уже должен это уметь!»; «я должна, во что бы то ни стало научить!») толкает взрослого на конфронтацию с ребёнком. Всему своё время…В одном из институтов проводилось исследование: близнецов учили читать по разным программам. Одного начали учить в 3 года, а второго – в 6 лет. В 8 лет уровень из развития был одинаков. Нужно, чтобы темп развития задавал сам ученик, а педагог подчинялся отчасти этому темпу, приспосабливался к нему и находил хорошее и в «быстром» и в «медленном» ученике. Ведь садовник, выращивая дерево, не тянет его за ветки вверх, чтоб росло поскорее, не расправляет лепестки цветка – он раскроется сам, когда придёт время, - просто поливает, подкармливает и ждёт. И мы должны несдерживать и не форсировать, а просто растить. И тогда темп роста будет нормальным, то есть у каждого свой.
В любой ситуации, при любой провинности педагог должен уважать ученика. В нашем классе всегда царит спокойная и деловая обстановка. Вместе со мной мои ученики учатся слышать, видеть, чувствовать, сопереживать, творить. Обеспечено дружеское участие каждому юному музыканту. Ведь музыка – близкий друг и мне, и ему: на уроке мы оба в гостях у этого близкого друга, отсюда и непринуждённость общения. Считаю важнейшим умением и задачей педагога-пианиста погружение в так называемое «творческое состояние» на каждом уроке, имея дело с предельно сложным и изменчивым материалом – человеческой психикой. Так с каждым шагом осуществляется педагогическая цель – большая и нужная: СДЕЛАТЬ РЕБЁНКА СЧАСТЛИВЫМ!
И в заключении хочу сказать, что игровые технологии с успехом можно использовать не только на начальном этапе обучения, но и с более взрослыми детьми.
Улыбки и даже смех, которые нередко возникают в этом случае, вскоре исчезнут, а музыкальная память надолго зафиксирует точное слышание и понимание преподносимого педагогом материала.
Я считаю, что использование данных игр в работе с детьми дошкольного и младшего школьного возраста приведет:
1. К значительному оживлению и увлеченности учеников, повышению их интереса к занятиям и пониманию их значимости в развитии человека.
2. Пробуждению их внутренней активности и творческого начала.
3. К умению заниматься самоанализом, повышать свой внутренний мир, свое Я.
«Дети должны жить в мире красоты, сказки, игры и фантазии. Оттого, как будет чувствовать себя ребенок, поднимаясь на первую ступеньку лестницы познания, что он будет переживать, зависит весь его дальнейший путь к знаниям».
В.А.Сухомлинский
Список литературы
1. И.Акимов, В.Клименко «О природе таланта», 1998.
2. А.С.Белкин «Ситуация успеха. Как её создать: книга для учителей» -
Просвещение, 1991.
3. Л.Гусейнова, Л.Волчек, Л. Борухзон «Азбука музыкальной фантазии».
4. «Мастера советской пианистической школы», Москва: 1961.
5. Б.И.Милич «Воспитание ученика-пианиста», 1997.
6. «Музыкальная жизнь» № 11-12, 1994.
7. В.И. Петрушин «Музыкальная психология» - Москва 1994.
8. И.Э.Сафарова «Игры для организации пианистических движений»,
Екатеринбург, 1994.
9. С.Соловейчик «Резервы детского «Я», Москва: 1983.
10.В.А.Сухомлинский «Павлышская средняя школа», Москва
«Просвещение», 1969.
11.Г.Хохрякова «Фортепиано: возможно ли обучение без мучения?»,
1998.
12.А. Шмидт-Шкловская «О воспитании пианистических навыков»,
Ленинград: Музыка 1994.
13.Г.Хохрякова «Фортепиано: возможно ли обучение без мучения?»,
1998. 1.А. Алексеев. Методика обучения игре на фортепиано. – М., 1961.
14.А. Артоболевская. Хрестоматия маленького пианиста / вст. Статья- М., 1996.
15.Л. Борхузон, С. Морено. Гаммы и арпеджио для фортепиано.- «Композитор. Санкт- Петербург» 2004.
16.К. Игумнов. Мои исполнительские и педагогические принципы /Выдающиеся пианисты- педагоги о фортепианном искусстве/ под редакцией Я. Мильштейна – М., 1966.
17.Ю. Левин. Ежедневные упражнения юного пианиста – М., 1978.
18.Методическая культура педагога- музыканта: Учебное пособие для студентов высших учебных заведений /под редакцией Э. Б. Абдулина.- М., 2002.
19.Е. Тимакин. Воспитание пианиста – М., 1989.
.png)
