Как организовать игру в настольный театр с детьми дошкольного возраста
Процесс освоения настольного театра проходит поэтапно. Всё начинается с незатейливых игр с куклами, которые всегда под рукой у детей.
В раннем детстве эта игра не занимает много времени — всего несколько минут. В повторяющихся действиях с игрушечными зайчиками и мишками ребёнок отражает свои представления о прототипах этих игрушек.
Ребёнок учится действовать в воображаемой ситуации, и его действия приобретают черты игры. Дети второго года жизни уже могут передавать в игре не только отдельные действия, но и некоторые элементы поведения тех героев, которые совершают эти действия в жизни.
С детьми второго года жизни игры в настольный театр проводятся в неформальной обстановке, без специальной организации. Педагог просто играет с малышами.
В процессе демонстрации первых игровых действий взрослый общается с каждым ребёнком по отдельности, постепенно привлекая к игре ещё одного или двух детей. Взрослый и ребёнок внимательно изучают игрушку и определяют её будущее предназначение: «зайчик», «мама-зайчиха» и так далее. Затем предлагает ребёнку тоже назвать игрушку или персонажа, описать её основные признаки и дать ей краткую характеристику, например: «зайка боится, спрятался». После этого взрослый показывает и объясняет одно-два простых действия с игрушкой, которые ребёнок может понять и повторить: «зайка дрожит, убегает». Действия сопровождаются звукоподражаниями, например, «зайка боится — ай-ай-ай, ой-ой-ой». После небольшой паузы показ повторяется. Затем ребёнку дают игрушку, чтобы он мог играть самостоятельно.
К концу второго года жизни дети становятся более опытными и самостоятельными. Они уже понимают условность игровой ситуации и могут принимать посильное участие в её создании. В театрализованных играх детей уже могут быть 2-3 эпизода, а также сопровождаются речевыми высказываниями. Однако это лишь начало, и педагог призывает ребёнка к продолжению, помогает создать игровую ситуацию и эмоционально подготовиться к участию в театрализованной игре. В игре, организованной педагогом, дети учатся взаимодействовать с различными персонажами. Они осваивают последовательность действий с одной игрушкой, а также наблюдают за тем, как взаимодействуют между собой разные персонажи. Детям понравится возможность обращаться к другим детям от имени игрушки-персонажа.
Вовлечение ребёнка в театрализованную игру может происходить незаметно для него самого, например, во время просмотра спектакля, когда взрослый сам становится актёром.
Педагог стимулирует ребёнка с помощью просьб:
Покажи, как Жучка помогает тянуть репку.
Не получается. Кого позвала на помощь Жучка?
Вот так. Повернулась и позвала Кошку.
А теперь покажи, как Кошка тянет репку. За кого она ухватилась? (и т.д.).
В возрасте трёх-четырёх лет дети уже могут самостоятельно разыгрывать небольшие произведения, подбирая для этого подходящие игрушки. Также они осваивают более сложный материал — картинки для настольного театра, с которыми им становится всё легче работать. В этот период дети начинают активно участвовать в театрализованных играх. Они осваивают ролевые отношения и учатся передавать характер своих персонажей, используя различные интонации, тембр и эмоциональную окраску речи. Дети всё меньше нуждаются в помощи взрослых, когда инсценируют знакомые игровые сюжеты. Взрослый уже не играет главную роль, а лишь направляет действия детей. При этом действует очень осторожно: не всегда требует точного повторения текста или стандартных действий с игрушкой или картинкой. Очень важен эмоциональный фон, который способствует развитию игры.
Искренняя заинтересованность в помощи ребёнку, проявление участия и поощрение действий детей, а также щедрая похвала — вот основные аспекты участия взрослого в желании детей действовать с персонажами. Если ребёнок проявляет инициативу, взрослый с радостью поддерживает его.
В возрасте около пяти лет у детей меняется подход к участию в театрализованных играх. Теперь они стремятся соблюдать определённые «правила»: точно следовать своей роли, внимательно воспроизводить речь героев, их действия и взаимоотношения с другими участниками. И такого же отношения к игре они ожидают от своих друзей, которые также становятся актёрами.
Детям старшего возраста теперь доступны не только игрушки, но и картинки для настольного кукольного театра. Они могут использовать их по своему усмотрению.
Дети могут сами ставить спектакли или же подготовить и показать их малышам. Для этого можно пригласить их в свою группу или же прийти к ним домой с реквизитом и устроить настоящий театральный вечер.
Во время подготовки к спектаклю дети открывают для себя новые горизонты. Они знакомятся с некоторыми правилами организации театрального процесса и учатся понимать нюансы, связанные с работой кукол. Куклы на сцене становятся не просто игрушками-персонажами, а актёрами, способными оживать на глазах у зрителей. Дети с восторгом осознают волшебную разницу между состоянием обычной куклы и куклы-актёра, которая проявляется, как только они выходят на сцену.
пока кукла не окажется в руках человека, который называет себя кукловодом, она сохраняет определённую независимость. Она может быть как игрушкой для игры, так и сувениром, дидактическим пособием или просто картинкой, вырезанной из сложенного пополам листа бумаги;
но когда кукловод берёт её в руки, она словно оживает, сливаясь с движениями, которые он совершает, и с голосом, который начинает «говорить». Ребёнок понимает, что кукла может действовать и двигаться так, как он хочет. Это позволяет более ярко и образно выразить состояние персонажа. Состояния куклы выражаются не только в её движениях, но и в сопровождающих их эмоционально-выразительных средствах, таких как речь, внешний облик и реакция других кукол.
Очень важно научиться управлять куклами. Куклы в настольном театре диктуют свои правила: как им двигаться, выражать эмоции и как ими управлять.
В настольном кукольном театре кукловождение осуществляется «открытым» способом — кукловод специально не прячется от зрителя, при этом стараясь не концентрировать внимание зрителя на своих руках. Он держит куклу двумя (большим и указательным) или тремя (большим, указательным и средним) пальцами таким образом, чтобы это было незаметно для зрителей и удобно для кукловода. Обычно он держит куклу за туловище со стороны спины или за специальное приспособление. Чтобы изобразить движение куклы, её поворачивают и перемещают в разные стороны в соответствии с нужным темпом. Во время спектакля действие происходит в спокойном ритме, так как зрители должны иметь возможность рассматривать картинки или игрушки, одновременно воспринимая текст.
Особенно значимым является умение перемещать образы в пространстве. Передвижение персонажей оживляет статичные и неизменные фигурки, создавая атмосферу динамики. Отличительная черта кукольного театра — это возможность двигать игрушки с различной скоростью и в разных направлениях. Однако не стоит без особой необходимости отрывать их от стола (поднимать). Важно, чтобы движения куклы и речь были синхронными. Движение фигурки должно подчёркивать наиболее значимые по смыслу фразы героя. Особенно это необходимо в сценах с несколькими персонажами, где важна точность и осмысленность движений. Когда на сцене или столе находятся несколько кукол и они общаются друг с другом, в движении может находиться только та из них, которая в данный момент говорит. Куклы, которые не участвуют в диалоге, остаются неподвижными, а когда приходит их очередь, останавливается вторая кукла.
Чтобы зрителям было легко понять, кто говорит, говорящая кукла поворачивается к тем героям, к которым обращены её фразы. При этом она слегка наклоняется вперёд, словно сопереживая, и слегка покачивается. В то же время остальные куклы внимательно слушают, лишь слегка двигаются в определённых местах. Основные движения появляются только тогда, когда нужно отвечать или без слов выражать своё отношение к услышанному.
Игрушки появляются на сцене из-за ширмы или сбоку стола. Когда каждая игрушка выходит, зрители сначала могут её рассмотреть, а затем услышать. Появление, игра и уход кукол зависят от различных факторов: есть ли портал с занавесом, насколько качественно оформлены декорации и так далее.
В любом случае, необходимо тщательно продумать организацию спектакля. Нужно установить стол для декораций, подготовить кукол и расставить стулья для актеров и зрителей.
Стол необходимо расположить напротив окна, чтобы естественный свет в полной мере освещал сцену. За сценой не должно быть окон и ярких, отвлекающих предметов. Сменяемые декорации, куклы и реквизит должны быть аккуратно разложены в определённом порядке.
Стулья для зрителей расставляются на расстоянии полутора-двух метров от стола. Чтобы кукловод (кукловоды) не беспокоились во время представления, куклы заранее раскладываются ниже уровня стола на специальной подставке (стуле или пуфике) в порядке их появления на сцене-столе. Очень удобно иметь две подставки: игрушки, которые выходят на сцену справа, располагаются на подставке у правой руки, а те, что появляются слева, — на левой. Когда действие доходит до края стола, куклы возвращаются на те же подставки. Если одна из рук кукловода остается свободной, она просто опускается вниз.
Распределение ролей между участниками театрального представления может быть разнообразным. В этом процессе участвуют не только кукловоды, но и те, кто отвечает за смену декораций.
В этом тексте слова героев могут произноситься как взрослыми, так и детьми, которые не управляют куклами. Деление на актёров и зрителей в таком спектакле также является условным, ведь зрители могут принимать активное участие в представлении.
От спектакля к спектаклю участники проявляют удивительную изобретательность и фантазию. Они постоянно развивают игровой замысел, по-новому реализуют игровые цели, используют новые игрушки и перераспределяют роли. Каждая новая инсценировка открывает перед детьми новые горизонты возможностей!