Влияние культурной идентичности на создание искусства

Психология
Научная статья исследует взаимное влияние культурной идентичности и искусства. Анализируется, как чувство принадлежности к культуре формирует творческий язык художника и как само искусство, в свою очередь, конструирует и меняет культурные коды. Материал раскрывает механизмы этой связи на конкретных примерах, что имеет практическую ценность для понимания современного культурного поля. Образовательная значимость работы — в предоставлении четкого инструментария для анализа произведений искусства через призму идентичности. Используйте эту статью для подготовки углубленных уроков по культуре и обществознанию.
Флока Диана Константиновна
Флока Диана Константиновна
Содержимое публикации

Влияние культурной идентичности на создание искусства

Автор научной статьи: Флока Диана Константиновна

Студентка 3 курса группы 31-ДПИ Гуманитарно-педагогической академии (Филиала) ФГАОУ ВО «КФУ им. В.И. Вернадского» в г. Ялта.

Аннотация

В статье дается ответ на вопрос: влияет ли культурная идентичность на искусство или искусство влияет на культуру? Культурная идентичность — это чувство принадлежности человека к определенной культуре, но влияет ли культурная идентичность на создание искусства? Каждому человеку нужна определенная регуляция своей жизни, которую он может найти только в сообществе других людей, что определяет существование культурной идентичности. Осознание человеком своей принадлежности к сообществу, позволяющее ему понять свое место в социокультурном пространстве и свободно ориентироваться в окружающем мире, связано с концепцией культурной идентичности.

Ключевые слова: культура, искусство, личность, общество.

Суть культурной идентичности заключается в том, что человек осознанно принимает соответствующие культурные нормы и модели поведения, ценностные ориентации и язык. Культурная идентичность имеет решающее влияние на процесс межкультурного общения. Итак, он предполагает набор определенных устойчивых качеств, благодаря которым определенные культурные явления или люди вызывают у нас чувство симпатии или антипатии. В зависимости от этого мы выбираем подходящий тип, манеру и форму общения с ними. В современном обществе, где процесс глобализации продолжает углубляться, постоянный контакт между людьми, принадлежащими к разным культурным корням, заставляет задуматься о культурной самобытности. Культурная идентичность - краеугольный камень личной и национальной идентичности. В последние годы это стало важной междисциплинарной областью и одной из тем, интересующих психологов. С точки зрения психологии исследования культурной идентичности в основном сосредоточены на психологии развития, социальной психологии и кросс-культурной психологии. С точки зрения психологии развития подчеркивается, что построение и формирование индивидуальной культурной идентичности — это сложный процесс изменения. Теория социальной идентичности фокусируется на взаимосвязи между культурной идентичностью и самооценкой. Сильная и безопасная национальная идентичность будет способствовать повышению личной самооценки. Сохранение культурной идентичности очень важно ввиду необходимости защиты чувства единства и принадлежности среди членов определенной культурной группы. Культурное наследие включает в себя множество таких вещей, как поэзия, традиции, формы танцев, песни, ритуалы и язык, переданные нынешнему поколению предками.

Защита культурной самобытности - основа сохранения культурного наследия. Культурное наследие — это наше право, которое необходимо защищать законами страны. Только благодаря сохранению нашего культурного наследия новое поколение и грядущие поколения смогут понять и жить в соответствии со стандартами, принятыми нашими предками. Мы часто слышим слова «культура» и «искусство», но иногда не до конца понимаем, что означают эти слова, насколько глубокое они имеют значение. Как они взаимосвязаны? Философы, политологи, педагоги и многие другие изучали культуру. Древние греки связывали культуру с воспитанием, образованием, любовью к земле.

Физическая культура — это составляющая общей культуры, призванная совершенствовать человека, развивать физические навыки. Физическая культура сформировалась на ранних этапах развития общества, ее совершенствование продолжается и по сей день. Сейчас физическое воспитание означает не только заботу о здоровье, но и степень значимости человека как социального существа. Такая культура используется как в педагогике, так и в семейной жизни, в работе, в образовании.

Духовная культура — это набор знаний о религии, общении, творчестве, морали. Духовная культура формируется благодаря представлениям человека об окружающем мире и о себе как о части этого мира.

Художественная культура — это собрание художественных ценностей, имеющих эстетическую ценность. Искусство как воплощение художественной культуры влияет на чувства и эмоции человека. Необходимо не только сохранить лучшие элементы древнего искусства, но и внести новые идеи в современное понимание искусства.

Популярная культура как часть народной культуры формируется на основе вкусов множества людей в определенном обществе. Она представляет все виды развлечений: музыку, телевидение, Интернет, спорт. Искусство влияет на общество, развивая мнения, внушая уважение и распутывая жизненный опыт в реальном мире. Живопись, музыка, сочинение и различные артикуляции обычно рассматриваются как хранилище общей памяти всего населения. Один из лучших способов преподавать культуру, будь то различия или сходства, — это практический художественный опыт. Многие проекты декоративно-прикладного искусства могут затронуть все чувства и понравиться участникам любого возраста. Комбинация сенсорного обучения и когнитивного развития особенно ценна для маленьких детей. Искусство - очень важный аспект общества. История может убедительно доказать, что искусство — это нечто большее, чем то, что можно распознать с помощью органов чувств, но оно также является отражением красочности культуры. Существуют различные культуры, которые сформировали искусство, повлияли на него и сделали его таким, каким оно является в наши дни.

Одним из примеров, который обязательно следует перечислить, являются греки. Именно они создали очень яркое определение того, что такое искусство. Известно, что греческое искусство имеет в основном пять форм. Эти формы включают живопись, изготовление ювелирных изделий, скульптуру, архитектуру и керамику. Греческая живопись (панно) считалась наиболее уважаемой формой искусства такими авторами, как Плиний и Павсаний. Панно — это индивидуально созданные мобильной картины на деревянных досках. Техники, которые использовались в этом виде искусства, включают энкаустику и темперу. На таких картинах обычно изображены фигурные сцены, такие как портреты и натюрморты. Роспись стен — это тоже форма живописи, которая стала популярной у греков. Традиции этого искусства восходят к минойской и микенской эпохам. Некоторые известные примеры настенных росписей - «Могила Персефоны», которую можно найти в Вергине, Македонии, и «Милость Филиппа». Полихромия или использование различных цветов также было продуктом образного мышления греков. Она использовалась для улучшения визуальных характеристик греческих зданий и скульптур. Среда роста и политическая среда сравниваются по вертикали с личной творческой карьерой художника, а не с сравнением разных художников в условиях разного культурного роста. Среда роста, конечно же, повлияет на эстетику и предпочтения творчества художника, и это может повлиять на всю карьеру художника и даже его жизнь. Это означает, что культура влияет на произведения художника. Все произведения искусства в некоторой степени являются продуктом своей культуры и отражают преобладающие предположения и убеждения. Однако величайшие произведения искусства способны преодолевать времена, в которые они были созданы. Выражение культурной идентичности также происходит через искусство. Художники иногда исследуют или изображают свою личность с помощью автопортретов, или символически в работах, связанных с родословной или культурой. Возможно, это попытка увидеть, как они вписываются в современную культуру. Исследование себя играет важную роль в том, как художники понимают свое окружение и мир вокруг них. Широко и повсеместно распространено выражение традиций через искусство. На протяжении веков многие художники использовали искусство как средство исследования вопросов идентичности. Несмотря на то, что наше этническое наследие говорят о том, кто мы есть, идентичность скорее изменчива, чем фиксирована. Наш личный опыт, а также социально-политические реалии нашего времени могут изменить то, как мы видим себя или как другие воспринимают нас. Как отдельные люди, так и члены сообществ, мы постоянно пересматриваем свое место в мире, где бы мы ни жили.

Влияет ли культурная идентичность на создание искусства? Искусство отражает образ жизни, нашу среду и мир. Искусство имеет различные структуры, такие как инженерия, дизайн, рисунок, живопись. Наши предшественники также старательно развивали и совершенствовали различные отрасли искусства, как и наше будущее поколение будет модифицировать и улучшать их. В конечном итоге культура — это «человеческое научное достижение, уважаемое во всем».

Список используемой литературы:

1. Авдеева, В. В. Зарубежное искусство хх века: архитектура : учеб. пособие для вузов / В. В. Авдеева. — М. : Издательство Юрайт, 2017. — 110 с.


2. Авдеева, В. В. История зарубежного искусства. Архитектура хх века : учеб. пособие для вузов / В. В. Авдеева. — М. : Издательство Юрайт, 2017. — 112 с.


3. Агратина, Е. Е. История зарубежного и русского искусства хх века : учебник и практикум для СПО / Е. Е. Агратина. — М. : Издательство Юрайт, 2019. — 317 с.


4. Агратина, Е. Е. Искусство хх века : учебник и практикум для академического бакалавриата / Е. Е. Агратина. — М. : Издательство Юрайт, 2018. — 317 с.


5. Басин, Е. Я. Психология искусства. Личностный подход : учебник для бакалавриата и магистратуры / Е. Я. Басин, В. П. Крутоус. — 2-е изд., испр. и доп. — М. : Издательство Юрайт, 2016. — 251 с.


6. Волынский, А. Л. Жизнь Леонардо Да Винчи / А. Л. Волынский. — М. : Издательство Юрайт, 2019. — 422 с.


7. Вельфлин, Г. Основные понятия истории искусств / Г. Вёльфлин ; пер. А. А. Франковский. — М. : Издательство Юрайт, 2019. — 296 с.


8. Вельфлин, Г. Искусство Италии и Германии эпохи ренессанса / Г. Вёльфлин ; пер. Л. И. Некрасова, В. В. Павлов. — М. : Издательство Юрайт, 2019. — 181 с.


9. Деменова, В. В. Доисламское искусство Индии : учеб. пособие для вузов / В. В. Деменова. — М. : Издательство Юрайт, 2019. — 115 с.


10. Ильина, Т. В. Введение в искусствознание : учебник для вузов / Т. В. Ильина. — 2-е изд., стер. — М. : Издательство Юрайт, 2019. — 201 с.


11. Ильина, Т. В. Русское искусство XVIII века + cd : учебник для бакалавриата и магистратуры / Т. В. Ильина, Е. Ю. Станюкович-Денисова. — М. : Издательство Юрайт, 2018. — 611 с.


12. Ильина, Т. В. История искусства : учебник для СПО / Т. В. Ильина. — 2-е изд., стер. — М. : Издательство Юрайт, 2019. — 203 с.


13. Жуковский, В. А. О литературе и искусстве. Избранное / В. А. Жуковский. — М. : Издательство Юрайт, 2019. — 313 с.
14. Каган, М. С. Введение в историю мировой культуры в 2 т. Т. 1 : учебник для вузов / М. С. Каган. — 2-е изд., стер. — М. : Издательство Юрайт, 2019. — 310 с.

Комментировать
Свидетельство участника экспертной комиссии
Оставляйте комментарии к работам коллег и получите документ бесплатно!
Подробнее
Также Вас может заинтересовать
Научная статья
Научная статья
Научная статья
Дошкольное образование по научные статьи для «Индивидуализация дошкольного образования»
Научная статья
Научная статья
Комментарии
Добавить
публикацию
После добавления публикации на сайт, в личном кабинете вы сможете скачать бесплатно свидетельство и справку о публикации в СМИ.
Cвидетельство о публикации сразу
Получите свидетельство бесплатно сразу после добавления публикации.
Подробнее
Свидетельство за распространение педагогического опыта
Опубликует не менее 15 материалов и скачайте бесплатно.
Подробнее
Рецензия на методическую разработку
Опубликуйте материал и скачайте рецензию бесплатно.
Подробнее
Свидетельство участника экспертной комиссии
Стать экспертом и скачать свидетельство бесплатно.
Подробнее
Помощь