Лекция: «Формирование у учащихся теоретических и знаний о музыке».

Лекция: «Формирование у учащихся теоретических и знаний о музыке».

Задачи и содержание музыкально-исторической деятельности. Методические подходы к отбору содержания и организации музыкально-исторической деятельности.

Направленность музыкально-исторической деятельности обучающихся на освоение обучающимися знаний о музыке различных исторических эпох, музыкально-исторических стилях, творчестве композиторов прошлого и настоящего.

Задачи и содержание музыкально-теоретической деятельности. Методические подходы к отбору содержания и организации музыкально-теоретической деятельности.

Направленность музыкально-теоретической деятельности на освоение музыкальных знаний о музыке, умений анализировать музыкальные произведения; на развитие музыкального слуха, музыкального мышления; на познание образной природы музыкального искусства.

Задачи и содержание музыкально-теоретической деятельности

В теории музыкального образования подчеркивается, что основное предназначение теоретической деятельности учащихся заключается, прежде всего, в развитии музыкальной грамотности учащихся в широком смысле этого слова, а также и в узком зна­чении - как нотной грамоты.

Музыкально-теоретическая деятельность предусматривает усвоение учащимися теоретических знаний о музыке, формиро­вание умений и навыков оперировать ими в процессе непосред­ственного общения с музыкой и размышления о ней.

В рамках общего музыкального образования музыкально-тео­ретическая деятельность учащихся включает в себя усвоение зна­ний, формирование умений и навыков, связанных с постижением:

в) закономерностей музыкального искусства, его природы;

б)форм бытования музыки, творчества композиторов, испол­нителей, слушателей;

в) элементарной нотной грамоты.

На ступени начального общего образования музыкально-тео­ретическая деятельность учащихся направлена на:

освоение музыкальных знаний о музыке, соответствующих музыкальных умений анализировать музыкальные произведения и на этой основе -становление музыкальной культуры учащихся;

развитие музыкального слуха, музыкальной памяти, образ­ного и ассоциативного мышления, воображения; музыкального восприятия и творческих способностей в различных видах музы­кальной деятельности, на основе приобретенных музыкально-те­оретических знаний и умений;

познание образной природы музыкального искусства: ее способности воплощать в музыке настроения, чувства, характеру человека, его отношение к природе, к жизни; музыки народно-профессиональной; взаимосвязи деятельности композитора -исполнителя - слушателя;

• постижение в доступной для младших школьников форме природы и закономерностей музыкального искусства, а также бытования музыки и элементарной нотной грамоты.

В процессе музыкально-теоретической деятельности учащие­ся осваивают представления о выразительности и изобразитель­ной в музыке; сущности интонации и развития в музыке; музы­кальных жанрах (песня, танец, марш и их разновидности; детская опера, балет, образцы популярной симфонической музыки, детс­кий мюзикл) и формах(двух- и трехчастная, вариации, рондо); основных средствах музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, тембр, динамика, лад); различных видах музыки (вокальная, инструментальная; сольная, хоровая, оркестровая).

К окончанию начальной школы учите­лю предстоит подготовить учащихся к тому, чтобы они: знали:

смысл понятий: «композитор», «исполнитель», «слушатель»;

изученные жанры и формы музыки;

элементы музыкального языка и музыкальной речи;

наиболее популярные в России музыкальные инструменты; певческие голоса, виды оркестров и хоров;

элементы нотной грамоты; имели:

применять освоенные теоретические знания во всех видах музыкальной деятельности.

На ступени основного общего образования в процессе музы­кально-теоретической деятельности, в том числе ее связи с други­ми видами деятельности, осуществляется дальнейшее более углуб­ленное освоение теоретических знаний о музыке, приобретенных в начальной школе.

Приоритетное значение в ряду теоретических знаний о музыке имеют знания, приобретаемые в процессе музыкально-творческой Деятельности и направленные на постижение учащимися музыки как вида искусства. Это, прежде всего, знания, способствующие раскры­тию интонационных, жанровых, стилевых свойств музыкального искусства, интонации как носителя смысла в музыке.

Здесь и далее при характеристике содержания музыкально-теоретической деятельности курсивом в тексте выделен материал, который подлежит изучению, но не включается в Требования к уровню подготовки выпускников.

В центре внимания учащихся окалываются знания о музыкальном образе и музыкальной драматургии, о возможностях воплощения музыкального образа и его развития в различных музыкальных фор­мах; о разнообразии вокальной, вокально-инструментальной, камер­но-инструментальной, симфонической и театральной музыки.

Теоретические знания помогают постижению учащимися харак­терных черт народного музыкального творчества, русской и запад­ноевропейской музыки различных исторических эпох, национальных школ, стилевых направлений, индивидуального творчества выдающихся композиторов прошлого и современности; традиций и новаторства в музыкальном искусстве, пониманию ими процесса исполнения музыки как искусства интерпретации. Особое значение приобретает знакомство школьников со стилевыми направлениями в джазовой музыке, а также с современной популярной музыкой.

При знакомстве с музыкальной жизньюРоссии и других стран учащиеся получают представления об исполнительском искусст­ве и исполнительском стиле наиболее выдающихся представите­лей мирового музыкального искусства.

VIII-IX классах музыкально-теоретическая деятель­ность сосредоточивается на познании предназначения музыкаль­ного искусства и его возможности в духовном совершенствовании личности; своеобразия видения картины мира в национальных му­зыкальных культурах Запада и Востока.

К окончанию основной школы учителю предстоит подготовить учащихся к тому, чтобы они:

знали/понимали:

специфику музыки как вида искусства;

основные жанры народной и профессиональной музыки;

многообразие музыкальных образов; и способов их развития;

основные формы музыки;

виды оркестров, названия наиболее известных инструментов; умели:

• применять освоенные теоретические знания во всех видах музыкальной деятельности.

Методические подходы к отбору содержания и организации музыкально-теоретической деятельности.

Важнейшей особенностью музыкально-теоретической деятельности является то, что она осуществляется на основе накопленного слухового опыта и ее процесс во многом связан со всеми другими видами музыкальной деятельности. Усвоение тех или иных музыкально-теоретических знаний требует отдельного внимания.

В основной школе специально направленная теоретическая деятельность учащихся выражена более отчетливо, те или иные обобщения, сделанные на основе слухового опыта, приобретают характер четко сформулирован­ных понятий.

Так, например, в начальной школе музыкально-теоретичес­кая деятельность, связанная с такими закономерностями музы­кального искусства, как жанр, интонация, стиль, музыкальный образ и др., осуществляется не на уровне музыковедческой тер­минологии, а на основе накопления слухового опыта и доступ­ных детям этого возраста обобщений. И это - одна из централь­ных педагогических установок, которой следует придерживать­ся; «никаких правил и обобщений, отвлеченных от живой музы­ки». Понятия «марш», «танец», «песня» дети усваивают и слы­шат в обобщенной форме (то есть, узнают музыку как марш, та­нец, песню). Теоретическое осмысление понятия «жанр» появ­ляется лишь в основной школе, причем только по мере приобре­тения в каждом конкретном классе необходимого слухового опы­та и обобщений.

Тот же принцип сохраняется и по отношению к понятию «Стиль в музыке». Слуховой опыт, накопленный ребятами за три года музыкального обучения, «дает вполне достаточную основу для того, чтобы подвести учащихся к ощущению стиля того или иного композитора, выработать в них способность определить ав­тора по новой, ранее еще не слышанной ими музыке... при этом названные композиторы должны быть представлены самыми ха­рактерными чертами творчества, наиболее доступными детскому восприятию, составляющими «сердцевину» творчества, хотя да­леко не охватывающими все его грани». Однако осмысление по­нятия «Стиль в музыке» происходит лишь в основной школе.

Таким образом, освоение теоретических понятий, выражены в доступной для детей форме и на основе накопления необходимого слухового опыта, начинается с первых уроков музыка и продолжается на протяжении всех последующих лет обучения.

Механизм осуществления музыкально-теоретической деятель­ности, обращенной к закономерностям искусства, состоит из следующих, связанных между собой, звеньев:

а) накопление слухового опыта и осуществление слухового анализа для обобщающего вывода о сущности той или иной закономерности музыкального искусства;

б)обобщающий вывод, служащий зерном в познании сущно­сти изучаемой закономерности (нового музыкального знания);

в) приобретение умения применять усвоенное музыкальное знание в процессе различных видов музыкальной деятельности.

г)расширение представлений о новом музыкальном знании (сочетание нового уровня анализа и последующего обобщения);

д) умение слышать музыку на новом, уровне усвоенных пред­ставлений.

Главным принципом, проявляющим себя в процессе анализа музыкальных произведений, является принцип сходства и различия.

Согласно Д. Б. Кабалевскому, он получает воплощение, начиная «от восприятия и осознания мельчайших «строительных» элементов музыки вплоть до различения полной несхожести или, напротив, значительной близости творческих стилей разных композиторов.

Действие этого принципа в равной мере имеет значение и в творчестве, и в исполнительстве, и в восприятии музыки. Однако процессе усвоения закономерностей музыкального искусства и особенно - оперирования знаниями о них при восприятии музы­ки данный принцип имеет первостепенное значение, ибо научить­ся, например, различать на слух песню, танец и марш, отличить ритмо-интонацию от тембро-интонации, музыку славянскую – омузыки закавказской - можно только при организации процессе восприятия по принципу сходства и различия.

Главными методами, организующими и направляющими теоретическую деятельность учащихся до ее логического завершения той или иной форме на уровне познания закономерностей музыкального искусства, являются методы сравнения (в его различных модификациях, анализа и обобщения. Действия этих методов опускают самые различные варианты, в зависимости от содержания осваиваемого теоретического знания.

С образцом одного из возможных методических решений мож­но познакомиться при просмотре урока Д. Пилова, который посвящен джазовому искусству. Свой урок он начинает с подготов­ки учащихся к слушанию произведения популярного джазового композитора Луиса Примы, в котором нашли воплощение все эле­менты, типичные для джазовой музыки. Учитель их не называет, а просит учащихся самих сказать, прослушав это произведение, что, на их взгляд, в нем необычного, чем оно отличается от другой музыки, к которой они привыкли.

Тем самым, на основе последующего прослушивания музыки, у детей создается общее представление о джазовой музыке, кото­рое становится интонационно-слуховым ориентиром при изучении теоретических знаний о ее стилевых особенностях (первый этап освоения теоретического знания - о джазовой музыке).

На этой основе дети последовательно рассматривают такие осо­бенности джазовой музыки, как:

характерный для нее ритм и жесткая ритмическая пульса­ция;

доминирование ритма над мелодическим началом;

импровизационное начало;

«вопросо-ответная» форма изложения материала.

Непременным условием музыкально-теоретической деятельности является неоднократная музыкальная иллюстрация того или иного понятия, осуществляемая учителем на конкретных музыкальных примерах, а также активная вовлеченность детей в исполнительский процесс джазовой музыки (второй этап).

Задача третьего этапа - включение нового, осваиваемого учащимися музыкального понятия «джазовая музыка» в общую систему приобретаемых ими музыкально-теоретических знаний - происходит посредством сравнения джазовой музыки с музыкой академической традиции и музыкой народной.

Процесс изучения творчества композито­ров, исполнителей, знакомство с оркестрами, хорами, солистами также должен быть связан с конкретно звучащей музыкой. Целесообразно познакомить учащихся с портретом композитора, с иллюстрацией того или иного инструмента (желательно, в сочетании с музыкантом, играющим на атом инструменте), ансамбля, оркестра. Отсутствие зрительных представлений в данном случае подобно знанию о музыкальных жанрах, но неспособностью различитьжанры па слух.

В теоретический раздел изучения музыкального искусства традиционно входит пение по нотам (сольфеджирование). Опыт показывает, что научить петь по нотам детей с весь­ма различными по уровню музыкальными способностями в усло­виях одного урока в неделю, включающего в себябольшое много­образие видов музыкальной деятельности - крайне сложно. Од­нако это не означает, что следует вовсе отказаться от сольфеджирования как эффективного способа развития музыкального слуха и других музыкальных способностей.

В этой связи следует обратить внимание на метод научения школьников петь, ориентируясь на нотную запись. Он предполага­ет введение подготовительного этапа, в ходе которого учащиеся учат­ся различать направление движения мелодии, ощущать соотноше­ние звуков по длительности, силе и т.д. На этом же этапе дети учатся записывать ноты следующим образом: под каждой нотой ставится цифра,а под каждой длительностью - соответ­ствующее обозначение (целая нота = две полудуги, половинная нота = одна полудуга, четверть - без дополнительного обозначения, восьмая - с черточкой). Подобная портативная и легкая для пони­мания детьми запись дает им возможность без особого труда освоить прием произнесения нот в требуемом ритме. При условии постоян­ного, на каждом уроке, осуществления этого вида упражнений про­должительностью не более пяти минут и систематического выпол­нения детьми домашнего задания, связанного с освоением умении писать ноты и самостоятельно читать их ритме, учащиеся вскоре оказываются подготовленными к тому, чтобы сольмизировать из­вестные им мелодии, которые включают в себя восьмые, четверт­ные, половинные и целые длительности и аналогичные паузы.

Данный способ пения с названием нот известных детям мелодией позволяет в дальнейшем пропевать все более сложные звуковысотные, ритмические сочетания. Опыт показал, что это помогает выравнивать унисон в хоровом пении, упрощает про­вес освоения навыков двухголосного и Многоголосного исполнения произведений, способствует правильному вокальному звуча­нию, помогает ориентироваться в хоровой (и простейшей оркестровой) партитуре и в целом - успешнее развивать вокально-хоровую культуру школьников.

При формировании умений петь по нотной записи могут быть использованы системы, как абсолютной сольмизации, так и отно­сительной сольмизации. При этом если для использования систе­мы абсолютной сольмизапии имеются многочисленные и разно­образные, отработанные в практике, учебные пособия, то для при­менения относительной сольмизации подобных пособий значи­тельно меньше.

Содержание музыкально-теоретической деятельности может быть весьма различно по своему объему как в тех или иных учеб­ных программах, так и в практике конкретных учителей (в зави­симости от условий обучения, уровня общего и музыкального опы­та учащихся, их музыкальных интересов). В своей основе она дол­жна быть непосредственно связана с живым восприятием музы­ки, а часто и с музыкально-исторической, полихудожественной и опосредованной деятельностью учащихся.

Так, теоретическая деятельность, связанная с освоением различ­ных форм бытования народной или религиозной музыки, невозмож­на без связи со всеми перечисленными выше видами музыкальной деятельности одновременно. При этом крайне желательны не толь­ко живописные иллюстрации, соответствующие рассказы, но и аудио-, видеозаписи, способные в значительной мере усилить вос­приятие материала и его усвоение, как это представлено, напри­мер, в уроке Д. Молдагалиевой.

Теоретическая деятельность, связанная с изучением элемен­тарной теории музыки может быть, не менее чем остальные перепис­анные направления теоретической деятельности, связана с живым восприятием музыки. К сожалению, в практике не так редки случаи увлечения учителей изучением учащимися элементарной теории музыки в рамках начальной и основной школы, вплоть до заучивания детьми знаний, относящихся к квинтовому кругу.

Включать элементы теории музыки особенно в начальной школе, как подчеркивает Д. Б. Кабалевский, «надо в высшей степени осторожно и лишь после того, как в ребятах вызваны интерес и любовь к музыке, выработаны первоначальные навыки слухового восприятия и исполнения музыки».

Примером подобного методического подхода к включению теоретических знаний в содержание музыкального образования младших школьников может служить урок, проведенный А. Вьюно­вой. При этом обратим внимание на методику поэтапного усвое-ния такого рода знаний, которая охарактеризована в теории музыкального образования,

Первый и второй этапы - первоначальное ознакомление млад­ших школьников с новым для них музыкально-теоретическим понятием о способе музыкальной записи (нотации), а также структурно-аналитический и интонационный уровни освоения этого понятия - осуществлены на предыдущих уроках, где дети полу­чили представление о знаменной системе нотации, которая исполь­зовалась в Древней Руси. При этом учащиеся узнали, что у знаков древнерусской письменности - знамен - не было определенной высоты, а один знак мог обозначать не только один звук, но и интонацию, включающую несколько звуков. Более того, у них не было и определенной продолжительности, но зато был свой харак­тер, который мог меняться в зависимости от того, в окружении каких символов он находится. Ребятам предлагалось самим по­пробовать исполнить то или иное знамя.

Все это дало учителю возможность на очередном уроке перей­ти к третьему этапу работы - включению осваиваемого учащи­мися музыкального понятия в общую систему приобретаемых ими музыкально-теоретических знаний. С этой целью учитель в обоб­щенной форме вспоминает с учащимися все то, что было осуще­ствлено в связи с первыми двумя этапами освоения изучаемого тео­ретического понятия.

В процессе усвоения знания о древнерусской знаменной сис­теме нотации происходит сравнение ее с другими аналогичными.

Так, например, с древне-японским способом музы­кальной записи (Honkyoku) и с западноевропейской невменной. При этом проводятся интересные для детей паралле­ли между древнерусской музыкальной письменностью, исходя­щей из вокальной певческой природы звука, и древне-японской музыкальной письменностью, предназначавшейся для исполни­телей-инструменталистов (бамбуковая флейта). В сравнении этих нотаций отмечаются как общие для них черты (способ записи с помощью невм или иероглифов), так и их особенности (как_;на­пример, отсутствие определенной высоты у знаков древнерусской письменности и фиксация определенной высоты звука в древне-японской письменности). При этом учитель не только объясняет материал, но и иллюстрирует его на примере вокального звучания, исполнив японскую песню в традициях данной музыкаль­ной культуры.

На этом же уроке учитель показывает детям и образцы древне-европейской музыкальной письменности с тем, чтобы ребята могли составить о ней первоначальное представление.

Как уже отмечалось, музыкально-теоретическая деятельность учащихся включает в себя знания, которые непосредственно свя­заны с самыми различными видами исполнительской музыкаль­ной деятельности, в первую очередь, с хоровым пением. Важно, чтобы учащиеся знали, как надо сидеть/стоять во время пения, как открывать рот, как петь по руке дирижера-учителя музыки и др. В той же мере имеют место знания, относящиеся к игре на эле­ментарных музыкальных инструментах, музыкально-пластичес­кой деятельности учащихся и т.д. Главным при этом является достижение результата - перевода полученных знаний в действие, то есть в умения и навыки использовать эти знания и, что еще бо­лее важно, - выработка привычки следовать им.

Отсюда легко сделать вывод, что показателем эффективности Теоретической деятельности учащихся в процессе музыкальных занятий являются, главным образом, сформированные на основе имеющихся знаний умения и навыки в том или ином виде музыкальной деятельности.